インサイド

中央線がサブカルチャーエリアになった理由　東京に馴染みがある人なら、東京を走る鉄道の路線ごとになんとなくのイメージを持っているのではないでしょうか。高円寺駅があるJR中央線、特に新宿駅から吉祥寺駅の間に位置するエリアに対し、「サブカル（サブカルチャー）」のイメージを持っている人は少なくないと思います。では、そのイメージはどのようにして生まれたのでしょうか。　中央線の前身である甲武鉄道が開通したのは1889年。当初、中央線が結んでいた新宿と立川の間には、中野と荻窪の2つしか駅がありませんでした。高円寺を含む中央線沿線の街が発展するきっかけとなったのが、1923年に起こった関東大震災です。震災によって東京市中が焼失したため、比較的被害の少なかった東京西部に人口が移動しました。　第二次世界大戦後の中央線沿線は地価が安かったため、新進のクリエイターたちが住むようになりました。「君死にたまふことなかれ」の歌で知られる歌人の与謝野晶子や、昭和を代表する漫画「のらくろ」を描いた漫画家の田河水泡、女性や菩薩の板画が有名な版画家の棟方志功など、枚挙にいとまがありません。彼らが住まう場所の周辺には、クリエイターたちが集うたまり場も生まれます。阿佐ヶ谷にあった中華料理屋「ピノチオ」では、「山椒魚」で知られる小説家の井伏鱒二を中心に、尾崎一雄や太宰治らで結成された文人会「阿佐ヶ谷文士会」がツケで飲み食いしつつ、将棋を楽しんだり、文学談義に興じたりしていたそうです。このようにして、徐々に中央線沿線はサブカルチャーの色合いを強めていきました。高円寺＝音楽の街を決定づけた吉田拓郎　その後、1950年代には映画、1960年代は演劇にジャズと、それぞれの時代を彩ったサブカルチャーに引き寄せられた若者たちが、中央線沿線に集まるようになります。そして、中央線＝サブカルチャーのイメージをさらに強めたのが、1970年代以降のフォーク、ロック音楽の隆盛でした。中央線沿線のなかでも、特に高円寺にはロック喫茶やライブハウスが増えていきました。　そんな高円寺が、音楽の街として全国的に知名度を高めるきっかけとなったが、吉田拓郎の楽曲「高円寺」です。1972年に発売されて大ヒットした吉田拓郎のアルバム「元気です。」に収録されたこの曲は、彼が育った広島から上京した際に、高円寺近辺に住んでいたことから生まれました。たった1分30秒の短いラブソングでしたが、当時の若者たちに及ぼした影響はかなり大きく、音楽好きの若者にとって高円寺は憧れの街になりました。イラストレーターのみうらじゅんさんは、当時のことを振り返り、こう語っています。僕、高円寺にはフォークやロックのディズニーランドがあると思ってたんですよ。拓郎さんの『高円寺』、友部正人さんの『一本道』を聴いて、フォークの人は高円寺か阿佐谷に住むものだと信じてた。（「中央線 カルチャー魔境の歩き方」より引用）　高円寺に音楽文化が根付いたことにより、中古レコード店や貸しスタジオ、楽器を鑑定できる質屋など、音楽に関連する店舗や施設も増えていき、それに惹かれる若者たちがますます高円寺に集まるようになりました。　とはいえ、フォークシンガーのなぎら健壱さんによると、中央線沿線に集まっていたのは、音楽を愛好する若者たちだけではなかったようです。ただね、中央線ってフォーク、音楽だけじゃないんですよ。まず、中央大学とか明治大学に出やすい列車が中央線でしょ。でも、御茶ノ水の周りとかあの辺だと、下宿やアパートが高いから。そういうことで、中央線沿線で吉祥寺あたりまで下って、みんなが暮らしてたから。 当時の吉祥寺ってもう田舎ですから。すごい家賃が安かったんですよ。だから、自然に中央線界隈に暮らす若者が多かったんですよ。音楽に限らず、演劇、芝居の連中とかですね、どちらかと言うとクリエイティブなものやってる人たち、漫画家とか、やっぱりすごく多かったですね。（「たのしい中央線5」より引用）　このように、若者が多く住む中央線沿線のなかでも、高円寺は特に音楽カルチャーが色濃い街になりました。ヌードトランプが牽引した高円寺古着カルチャー　高円寺の古着屋の歴史を語る上で欠かせないのが、「ヌードトランプ（NUDE TRUMP）」です。　2005年に発売されたムック本「たのしい中央線」に収録されている「高円寺対談！！」では、ヌードトランプの松村逸夫オーナーと、セレクトショップ「ビームス（BEAMS）」の南馬越一義クリエイティブディレクター（当時）が、高円寺の古着カルチャーの成り立ちについて語っています。松村：やっぱりライブハウスの文化ですよね。もう人種が完全にロック寄りじゃないですか。住んでる奴の間でもジャンルによって住む場所が違うらしくて。野方のほうがデスメタル、中野坂上がハードコアとかね（笑）。「俺はデスメタルだから、あっち住みます」とか（笑）。一同：爆笑松村：「そんなのあんの?」って感じだけど、実際あるらしいですよ（笑）。南馬越：「NUDE TRUMP」を最初に開いたときからそうだったの？松村：わからないけど、高円寺にロックが好きな奴が多かったのは確かだから。だから、最初はできるだけロックっぽいテイストに近いものを売ってたんだけどね。ライダースとか、Tシャツとか。高円寺の最初の頃はそんなだったな。（「たのしい中央線」より引用）　松村さんは、日本のフリーマーケットで知り合った人物からアメリカでの古着の買い付けに誘われ、仕入れた古着を新宿のディスコ「ツバキハウス」で開催されていた「ロンドンナイト」などのイベントで販売するようになります。余談になりますが、音楽評論家、DJの大貫憲章さんが主催していたロンドンナイトは当時最先端の東京カルチャーの発信地で、1990年代の裏原宿ブームを牽引しその後世界のファッションシーンに多大な影響を与えることになる藤原ヒロシさん、高橋盾さん、NIGO（ニゴー）さんらが集っていました。　松村さんが高円寺にヌードトランプを開店したのは1987年。それまで、近隣の住人が着古した衣類を買い取って販売するリユースショップのような店舗はあったものの、アメリカをはじめとした海外で買い付けてきたアイテムを販売する古着屋は、高円寺にはありませんでした。南馬越：でも、輸入の古着も高円寺で一番最初に始めたのは松村さんでしょう。松村：日本の古着売ってたり、DCブランドの古着屋さんはあったけど、アメリカのを売ってるのは俺が初めて。あの頃はお金がなくて古着を買いに来る人もいたけど、 ヴィンテージブームのハシリみたいな時代だからヴィンテージのライダースとか軍物とかデニムを、探しに来る人もいた。（「たのしい中央線」より引用）高円寺に古着屋が増えた理由　ヌードトランプは高円寺の人気古着屋としての地位を確立し、その成功に吸い寄せられるように高円寺に古着屋が増え始めました。その追い風となったのが、1990年代に訪れたヴィンテージ古着ブームです。1980年代中盤からセレクトショップスタッフなどのファッション関係者の間で存在感を増していたヴィンテージ古着人気は、1990年代に入るとメンズファッション誌「ブーン（Boon）」が大きく取り上げたことも影響し、マス層に拡大して全国的なブームとなりました。村松さんは、高円寺に古着屋が増えた理由をこう分析しています。たぶん昔、ピンク街みたいなところに小さいスナックがいっぱいあって、そのハコの借り手がいないから、若くて金のない奴らがバンバン借りちゃったんだろうね。中野だと、ブロードウェイより向こう行かないと安い物件はないけど、高円寺阿佐ヶ谷は駅からすぐのところに安い物件がある。だからお客さんも比較的わかりやすくてすぐ来れちゃう。そこに居心地の良いユルい空気が漂うんじゃないかな。（「たのしい中央線」より引用）　高円寺にはスナックや居酒屋などの飲食店の他にも、学生向けの木造賃貸アパートや、裏通りの細い街路にある雑居ビルの一室など、賃料が安く古着屋が出店がしやすい物件が数多くありました。　　そんな高円寺ならではの特色は、今も変わっていないようです。現在、そしてこれからの高円寺の古着屋事情について、2023年に弱冠21歳で高円寺に古着屋「ダート・ヴィンテージ・クロージング（DIRT Vintage Clothing）」をオープンした齋藤綾馬さんにお話を伺いました。　齋藤さんが古着屋を高円寺に出店した理由として、学生時代から客として高円寺の古着屋に通っていて愛着があったことに加え、高円寺の物件の賃料が安いことも大きかったと話します。齋藤さんによると高円寺の賃料の相場は下北沢の約半分から3分の1。ある程度の規模感の街で、約10万円の家賃で古着屋が営めるのは、東京で高円寺だけだそうです。　ではなぜ、高円寺の物件の賃料はそんなにも安いのでしょうか？その理由は、高円寺の都市計画にありました。高円寺は駅の近辺でも区画整理が徹底されておらず、老朽化した木造建造物の建て替えも進んでいません。そういった物件は、賃料が安価になる傾向があります。　また、高円寺の物件オーナーの多くは裕福な年配者で、昔ながらの高円寺らしさを大事にする気風が強く、賃料を値上げするよりもチャレンジをする若者を応援したいと考える人が多いと、齋藤さんは語ります。このような理由により、高円寺では開業資金が少ない若者でも新規参入がしやすい、古着屋に適した物件が供給し続けられているのです。下北沢が古着の街になるまでの歩み　そんな高円寺と対象的なのが、同じく「古着の街」として知られる下北沢です。ここで、下北沢の歴史を簡単に見ていきましょう。第二次世界大戦後、物資が窮乏した東京で多く生まれた闇市が下北沢にもでき、人が集まるようになりました。その後、1970年代には当時人気を集めていたヒッピーカルチャーが、1980年代にはライブハウスが下北沢に流入。時を同じくして、今も下北沢のランドマークとして親しまれている本多劇場の前身である「ザ・スズナリ」がオープン。近隣に大学のキャンパスが開設されたこともあり、下北沢は高円寺同様サブカルチャーを好む若者で賑わう街となりました。　そして、そのようなサブカルチャーに興じるお金のない若者たちの支えになったのが古着屋でした。このように、下北沢の「古着の街」としての成り立ちは高円寺とよく似ていますが、近年下北沢では大規模な再開発が進められています。小田急線の地下化などにより駅前にはロータリーの建設が進められており、駅周辺には「ボーナストラック（BONUS TRACK）」「リロード（reload）」「ミカン下北」などの商業施設が続々とオープンしました。低年齢化と低価格化が進む下北沢　再開発と平行して、下北沢に古着屋の開店ラッシュが訪れます。東京・町田の老舗古着屋「デザートスノー（DESERTSNOW）」が下北沢1号店を開店したのが、2016年。その後、2020年頃から高まった古着人気を背景に、福岡を拠点とする「西海岸」や、大阪アメリカ村発の「グリズリー」など、全国的にチェーン展開をする大手の古着屋が続々と下北沢に出店しました。　齋藤さんによると、下北沢では昔からの地主が大手不動産会社に土地を売却しているため、大規模な店舗が出店できる物件が充実しているそうです。下北沢の大手チェーン系古着屋の多くに共通するのが広い店舗面積で、デザートスノーの下北沢での最新店となる下北沢ガーデン店は売り場面積が約165平方メートルと、古着屋としてはかなり大きな店舗で、その他の大手チェーン系古着屋の多くもそれぞれ広い店舗を構えています。　このような比較的低価格な古着を扱う店舗が増えた下北沢に対し、高円寺では高円寺パル商店街などの一部の目抜き通り周辺を除き、大型のチェーン系古着屋はほとんど増えていません。齋藤さんによると、高円寺は10坪から、広くても20坪くらいの小規模な物件が多く、大手チェーン系が店舗を構えるのに必要な30坪以上の物件はほとんど供給されないそうです。　高円寺に自身の古着屋をオープンする前に下北沢の古着屋に勤務していた齋藤さんは、下北沢と高円寺では、客層や好み古着のテイスト、そして客単価も大きく違うと話します。下北沢の客層はティーンズから大学生くらいの若者が中心で、比較的低価格、そしてそのときどきのファッショントレンドを反映した古着がよく売れたそうです。下北沢では大手チェーン系古着屋が「レギュラー」と呼ばれる若者でも手にしやすい価格の古着を中心に取り扱っていることに加え、最近は「800円均一」などの低価格を強く打ち出す古着屋が増えたこともあり、全体的な客単価は低くなっているのではないかと、齋藤さんは指摘します。「古着の街」高円寺のこれから　古着の低価格化と購買層の低年齢化が進む下北沢に対し、高円寺の客層は30代以上が中心で、高価なヴィンテージ古着が売れる傾向にあると、齋藤さんは話します。この下北沢と高円寺の古着カルチャーの違いは、これまで見てきたようにそれぞれの街の物件の状況が強く影響しているようです。　下北沢では、現在も大規模な都市開発が続けられています。地下化した小田急線跡地だけでなく、駅周辺の古着屋が立ち並ぶエリアでも、ビルなどが多数建設されているので、街の雰囲気はこれからも変わっていくでしょう。　それに対し、高円寺では中央線の高架下で若干の再開発が行われている以外は、現時点では大きな都市開発の動きは見られません。　齋藤さんによると、既に古着屋が多く立ち並ぶ高円寺南口の物件は飽和状態で、最近は北口に開店する古着屋が増えているそうです。そして、その物件はこれまでと同じように、どれも小規模な店舗なので、高円寺らしい古着カルチャーは今後も受け継がれていく考えられます。　若者が集う古着の街になった下北沢と、カルチャーの色濃い大人の古着の街であり続ける高円寺。今後もこのふたつの街が、日本の古着シーンで重要な位置を占めることは、間違いないでしょう。

Fashion

高円寺はどのようにして「古着の街」になったのか？

LE LABOとは？　2006年、エディ・ロシュとファブリス・ペノーがニューヨークで設立。クラシカルなフレグランスの製法に、2人がモダンでクリエイティブなエッセンスを取り入れ、独自の世界観を演出する香りをラインナップ。実は本店ニューヨークの次にできたのが、2007年にオープンした日本の代官山店。どことなく人の手仕事の柔らかさがありつつも、感性を揺さぶる香りの数々が、フレグランスフリークから、ファッショニスタ、クリエイターまで幅広く愛されています。　在原さんはル ラボ スタッフのお友達がきっかけで、シティ エクスクルーシブ コレクションの“東京の香り”「ガイアック 10（GAIAC 10）」を使い始めたのがル ラボとの出合いだそう。Eijiさんとも思い出トークに花が咲きます。在原：最初に試したガイアック 10は今でもお気に入りの香りで、ずっと使い続けてるの。ウッディな香りにムスクが混ざり合って、なんとも言えない深みと心地よさがあるんだよね。Eiji：（香りを試して）確かにみゆ紀の香りだ！ 一言で言い表せないんだけど、でも穏やかな感じがするのが不思議な香りだね。在原：でしょ？お母さんにも「どこのフレグランスなの？」って聞かれて、そこからうちは家族全員が“ル ラボ ラバー”だよ（笑）。お母さんもル ラボのフレグランスを使ってることもあって、私にとってル ラボの香りってエッジが効いていてクリエイティビティを感じるし、懐かしさとか親しみやすさも感じるの。Eiji：同じ香りでも人によって感じ方は違うし、選び方も違うよね。俺はそういう話を聞くのも面白いから好きなんだよね。在原：フレグランスのほかにもボディアイテムも好きなものがたくさんあるの。ボディオイル「ローズ 31（ROSE 31）」もリアルにめちゃくちゃリピートしてる。Eiji：フレグランスとは違ってほのかに香りが広がるのがいいね。華やかな感じもするけど、スパイシーなムードもあって、男性にも似合いそうな香りだね。在原：そうなの！ローズの香りって、男性がつけているのも素敵だと思うんだよね。このボディオイルは全身OKだから、お風呂上がりに使うことが多いんだけど、1日の疲れを忘れてベッドに向かえる。スタッフさんはヘアに使ってる人も多いみたい。Eiji：そうなんだ。軽めに香りをまといたい時とかにも良さそうだね。 detail of ROSE 31在原：Eijiはル ラボのアイテムは何か使ったことある？Eiji：俺はプレゼントでもらって、「シャンプー ヒノキ（SHAMPOO HINOKI）」を今も使ってるよ。それまでは、ボディケアとかバスアイテムの香りってあまりこだわっていなかったんだけど、これを使い始めてから、お風呂で使うアイテムの香りがいいと、めちゃくちゃ充実するなって思った（笑）。在原：同感！ 忙しいとお風呂も短時間で済ませちゃうこともあるけど、気持ちがいい香りに包まれると、忙しさを忘れられるっていうか。Eiji：そうだよね。このヒノキの香りも、森林浴しているみたいな清々しさがあって、でも穏やかな雰囲気とかどことなく温かみもあるから、リセットしてくれる感じがするんだよね。“My first LE LABO”にするなら？ 香り選びを在原さんがナビゲート！　店内を散策しながら、“ル ラボ ラバー”の在原さんがEijiさんの“first LE LABO fragrance”選びをナビゲート。2人が新しいフレグランスを普段使う時や、新しい香りを買うタイミングについても教えてくれました。Eiji：ル ラボのフレグランスを買うのは初めてなんだよね。何がいいかな〜。在原：さっきの話からすると、少し落ち着いた感じがいいのかな。私も大好きな「アナザー 13（ANOTHER 13）」はどうかな？アニマリックなムスクやジャスミンが入っていてつけた直後はすごく透明な香りというか、「何の香りだろう？」って思うんだけど、時間が経つと肌となじんで、じんわりと香りが広がってくる。Eiji：確かに、何だか繊細なムードだけど、アーバンな感じもする...不思議だね！ みゆ紀が最初に買った「ガイアック 10」も、実は好みの香りだったんだよね。在原：ル ラボの香りは誰がつけてもその人の魅力が引き立つなって思うから、Eijiも試してみなよ！Eiji：やっぱり好みの香りだ（笑）。在原：よかった（笑）。私もスタッフさんに教えてもらったんだけど、ル ラボのフレグランスって、組み合わせても独特の素敵な香りになるの。シャワー ジェルやボディオイル、ボディクリームを仕込んで、「ガイアック 10」を重ねるっていうまとい方はどう？「アナザー 13」のシャワー ジェルとガイアック 10のフレグランスはお互いのモダンな雰囲気に深みが加わるから単体とはまた違った魅力があるんだけど。Eiji：あ！ これいいね。決して“濃い”わけじゃないけど、深くてじっくり香りたくなる。この組み合わせに決めました（笑）。 detail of ANOTHER 13Eiji：新しい香りを買うタイミングってどういう時？在原：疲れた時とか、これからお仕事が忙しくなりそうだなって時に新しい香りが欲しくなるの。Eiji：へぇ〜。ファッションや季節で変えるのはよく聞くけど、疲れた時にっていうのは意外だね。在原：気持ちにアクセルをかけたい時っていうのかな。気合いを入れるために、新しい香りで気分をリセットするというか。Eiji：なるほど！俺は普段、香りで気持ちを決めているから、その考えは分かるかも。「この香りをまとったらいつでもこの気持ちでいられる」みたいなスイッチになってる。常にニュートラルなマインドでいたいから、自分的にそう感じられる香りをよく使うんだよね。在原：香りの取り入れ方って、本当に人それぞれだよね。私はル ラボのスタッフさんに、その人がどういう時に使うのかを聞くのも好き。　そして、在原さん的に「マスト」だと言う「フレッシュ ブレンディング」も体験。在原：香りを選んだら、ル ラボ店舗での一大イベント「フレッシュ ブレンディング」は絶対体験してほしい！注文を受けてから、店内のラボでスタッフさんが香りをボトルに詰めてくれるの。Eiji：その場で詰めてくれるなんて珍しいね。様子も見れるんだ。在原：それから空になったボトルをフレッシュ ブレンディングをしているお店に持って行くと、同じ香りを詰めてくれるんだよ。その日の日付が入ったラベルを貼ってくれるから、何度も利用するとラベルが重なって厚みが出てくるんだよね。“自分とその香りの歴史”って感じがしない？Eiji：ラベルの厚みで愛用歴が分かるんだ（笑）。好きな香りを使い続けながら、ボトルにちょっとしたオリジナリティが出てくるなんて楽しいね。※撮影時は特別に対応ル ラボ 下北沢でのフレッシュ ブレンディングは10月下旬頃稼働予定2年ぶりの新作「ラヴァンド 31」をいち早く体験　この秋、ル ラボからクラシック コレクション フレグランスに2年ぶりの新作「ラヴァンド 31（LAVANDE 31）」が誕生。ル ラボ ファン待望の香りを、在原さんとEijiさんがいち早くまといました！在原：ル ラボって毎年新作が出るわけじゃなくて、いいものが完成したら発売されるの。だから今回の新作「ラヴァンド 31」が出るって聞いて、すごく楽しみにしてた！Eiji：そうなんだ！ ちなみに、この名前の後の数字ってどういう意味なの？在原：これはフレグランスに使われてる香料の種類の数なんだって。だから、ラヴァンド 31は31種類の香料が組み合わせられてますよってこと。Eiji：なるほど。31種類が入っていても、ラベンダーのフレッシュな香りはしっかり分かるね。在原：ラベンダーの落ち着いた感じは心地いいけど、奥の方にベルガモットとか、ムスク、アンバーな雰囲気があるね。1日の始まりにも合いそうだし、夜家で過ごすときに軽くつけるのもいいかも。Eiji：まずは穏やかな香りに包まれるよね。でもどことなく懐かしさとか、古い映画のワンシーンみたいな世界観っていうか。捉えどころの無さも感じて、街でこの香りがしたら、振り返っちゃう（笑）。 detail of LAVANDE 31大切な人への気持ちを記憶に残る香りのプレゼントで伝えて　香りは記憶にひも付き、大切な人と思い出を共有するのにぴったり。フレグランス以外にも、ライフスタイルに合わせて取り入れやすいアイテムが豊富なル ラボなら、プレゼント探しもはかどります。在原さんとEijiさんが、お互いをイメージして贈りたいアイテムをセレクト！Miyuki to Eiji：CADE 26 detail of CADE 26在原：さっきフレグランスを選んだし、最近引っ越したって聞いたから、Eijiには家で使うアイテムをプレゼントしたいな。ル ラボのキャンドルは私もいろんな香りを持ってて大好きなんだけど、Eijiのファッションとか、スタイルに似合いそうな香りの「ケード 26（CADE 26）」にした！Eiji：ありがとう。シンプルなデザインだからインテリアにもなじみそう。在原：私もそこは好きなポイントのひとつ。あと、ロウがちゃんと均一に燃焼していくのも、最後まで綺麗に使い切れるから、いいところだよ。Eiji：スモーキーだけどエアリーっていうか、家でこの香りが広がると思ったらかっこいいかも（笑）。在原：気に入ってもらえてよかった。スパイシーな雰囲気もあって、そのバランス感がEijiっぽいなって思って。Eiji to Miyuki：LAVANDE  31 detail of LAVANDE  31Eiji：元々ル ラボが好きな人に選ぶのは緊張したけど、みゆ紀なら使いこなしてくれるだろうなって思ったから、せっかくだし、最新作「ラヴァンド 31」をプレゼントします！在原：ありがとう、嬉しい！ 使いこなしてみせます（笑）。Eiji：相手との思い出を振り返りながら、ファッションやインテリア、その人の雰囲気とかで、贈りたい香りを選ぶのって楽しいね。今度他の友達にもフレグランスをプレゼントしてみようかな。パーソナライズド ラベルで特別なプレゼントが完成　プレゼントに欠かせない、想いを込めたメッセージ。ル ラボでは、フレグランスやキャンドルのラベルに、23文字以内で好きなメッセージが入れられるパーソナライゼーションのサービスを提供しています。オリジナルのラベルで特別なプレゼントを完成させて！在原：23文字って結構自由度高いよね。名前や誕生日、記念日を入れるのもいいよね。Eiji：メッセージカードの代わりにラベルに自分だけのコメントを添えるって粋だなって思う。在原：今回のEijiへのプレゼント、私はル ラボ ラバーとして、ちょっとユニークなメッセージ「YES EIJI」って入れてみた！ 最後に虹のマーク入りだよ。Eiji：なんだか、応援されてるみたいで面白い（笑）。俺はいつもみゆ紀について思ってた、「Nice Smile」って入れた。絵文字の種類もたくさんあるし、仲の良い相手だからこそ、お互いに通じるメッセージとか合言葉みたいな言葉を入れるのも楽しい思い出になるよね。 ■キャンドル ディスカバリー セット（56.6g×3、税込1万2430円）限定発売のキャンドル ディスカバリー セットが、ホリデーシーズンに新しいトリオで登場。オンソン 9、プチ グレイン 21、サンタル 26の3種類がセットに。高濃度の香料であるフレグランスオイル、カスタムブレンドのロウ、天然繊維のキャンドルの芯を組み合わせて生み出されたキャンドルは、美しい香りの体験を演出します。クラシックなクラフトボックスは、オリジナルのメッセージ入りのパーソナライズド ラベルで封を閉じ、特別な贈り物に。 ■ディスカバリー セット 6（5mL×6、税込1万7270円）ホリデーシーズンを豊かな香りで引き立てる、クラシック コレクションから、数量限定のディスカバリー セットが新たな組み合わせで登場。アナザー 13、ローズ 31、サンタル 33、マッチャ 26、テノワール 29に加え、今年新たにクラシック コレクションに仲間入りしたラヴァンド 31がセットに。「キャンドル ディスカバリー セット」と同じく、クラフトボックスにメッセージ入りのラベルで封をすることができます。 2人が買い物したのは... 今年オープンしたばかりのル ラボ 下北沢は、カルチャーの発信地の中心にたたずむ、都会の喧騒を忘れて香りに浸れるショップ。ホリデーシーズンに大切な人へ贈るギフト選びに訪れてみては？■ル ラボ 下北沢所在地：東京都世田谷区北沢3-30-1 Kビル1階営業時間：11:00～20:00電話番号：03-6804-9010

Beauty

「ル ラボ」愛用者の在原みゆ紀が友人モデルEijiに香り選びをナビゲート！　クリエイティブな香水の魅力を紹介

　下北沢駅から徒歩約10分。駅前の若々しい喧騒から離れるように茶沢通りを進むと見えてくる古着屋「ムー（mu.）」。下北エリアは古着屋激戦区の一つでもあるが、今回伺ったムーは、他店とは一線を画した独特な雰囲気を持つ。目印はお隣の魚屋。平日昼から常連客で賑わうムーの人気の秘密は、オーナー貴志さんの人柄や審美眼の確かさにある。「他人を気にする必要はない、自分の好きなように服を着ればいい」と話す貴志さんとの会話を通して、「良い服とは何か」について思案する。 今の服と似合うヴィンテージを、今着たいと思えるスタイルで　オープンは2019年。突然何の前触れもなく、「辞めよう、独立しよう」と思い立ち、以前勤めていた古着店から独立した貴志さん。下北沢を選んだ理由は、店舗を探していたタイミングでたまたま空きがあったから。内装は、学芸大学の古着店「トランポット（TRAMPOT）」と祐天寺の古道具店「セイン（SEIN）」のオーナー タケダさんに依頼した。テントサウナ仲間でもある旧来の友人に店作りは完全にお任せし、買い付けでアメリカから帰ってくると内装は完成していたとか。存在感を放つインテリアは、1年に1つずつ買い足しているという。1年目にはネオンアーティストのWAKUにライトの制作を依頼し、今年はハンガーをフルオリジナルにすることを検討中。毎年必ずそれなりの金額を店に投資すると決めている。　買い付けは主にアメリカで行い、古着に精通したオーナーが選んだ良品が所狭しと並ぶ。他店では“ヴィンテージ品”としてショーケースに並べられてしまうようなアイテムも、現代的なアイテムと並べて「今着たい」と感じさせるスタイルで提案する。1940〜1960年代頃のアメリカで特に多く流通した、フェノール樹脂「ベークライト」や着色可能な熱硬化性アクリル樹脂「ルーサイト」で作られたアクセサリーは、古着好きの中では知られても、現在は着けている人を見かけないアイテム。“良い品”なのに“古臭い”と思われてしまうアイテムを、ちゃんとかっこよく見せるということにこだわり続けている。　ムーを立ち上げる以前、古着屋で働く前は「N.ハリウッド（N.HOOLYWOOD）」と「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」で販売員をしていたという貴志さん。ラグジュアリーブランドのアイテムも古着も同じく、良いものは良い。そして、良いもの同士は作られた時代が違っても似合う、という考えを持つ。貴志さんがこだわるのは、「如何にヴィンテージアイテムを面白く、今着たいと思えるように提示できるか」。ヴィンテージアイテムを購入したら、全身ヴィンテージ人間にならなければ！なんてことはないのだ。　貴志さんの考えるかっこいいファッションの定義は「オリジナリティ」と「個人の人間性」そして「自分を持って服を着ること」。ずっと着ているというヴィンテージスウェットは、今となっては人気アイテムだが、全く売れていない時期もあった。注目度が低く入手しやすい時期から、自身が着たいという理由で自分を貫き買い付け続け、ムーでも人気商品となっている。音楽や芸術には関心がなく、影響を受けたのは先輩後輩、友人。信頼した相手を大切にする貴志さんの交友関係は、古着屋やアパレル関係だけでなく多岐に渡る。一方で、SNSのチェックは最低限に。「今って情報多すぎるので、みんな周りをキョロキョロ見すぎ。周りのこと気にしすぎていると思うんです。ファッションも、なんでも、自分が良ければいいんです」。サボっている古着屋が多すぎる　貴志さんのこだわりは、「自ら買い付け、自ら売ること」。当たり前のように思われて、実践している店は意外と少ない。古着ブームが後押しし、世間には玉石混合多くの自称古着屋が溢れているという。「みんなすぐ新しい店を増やしちゃうんですよ。それでダメな古着屋になっちゃう」。店舗を増やして、オーナーの目が行き届かなくなるなら個人店である意味がないという考えから、2号店の出店予定はないという。スタッフの採用も同様で、現在ムーを支えるアルバイトの2人は貴志さんの友人。貴志さん自ら声をかけ、買い付け時など人手が足りない時は手伝ってもらうという、最低限の人員で店を切り盛りしている。スタッフ募集は一切行っておらず、今後も予定はしていない。「個人店の規模なら1人でだってやっていけるのに。社員を闇雲に増やすお店はサボってるなと思います」。　古着へのこだわりや芯のない店も、古着ブームの恩恵を受け、広告やインフルエンサーを起用すれば商売が成り立つ現在に対し「みんな古着に対して楽をしすぎている」と貴志さん。「結局は、売り手も買い手もぞれぞれ自分が良いと思うようにしたらいい、そしてアメリカに買い付けに行っていない古着屋はみんなダメ」。マニアを相手にしない　古着を自由にする価格設定　古着ブームも影響し、総じて古着の価格は高騰している。「全ての古着が良いと思っているわけではありません。でも今は、なんでもかんでも高すぎるんです」。古着を選ぶ上で重要なのが目利きだが、一言で目利きと言ってもそれは個人の価値観に大きく左右される。だからこそ、もっと自由に良いものが選べる価格設定をムーは意識する。「（個人の価値観を）自由にするのは価格しかないと思ってます。それは相場や付加価値を少し超えたところにあるような気がします」。自分の価値観で選び、気に入らなくなったら誰かにあげても損した気分にならない価格であること、また、高価なものを購入して失敗したとしても、誰かに売ることができる価値あるものであること。それらを端的に、貴志さんは「もっと安くしてもっと高くしたい、そう思ってます」と表現する。「マニアを相手にしたいわけじゃないんで。シンプルに、お客さんがいいと思えばそれで良くないですか？」と付け加えながら。　より現実的に、今着たいと思えるアイテムを展開するために、様々なリメイクショップに依頼しリメイクも行う。「パタゴニア（PATAGONIA）」がアメリカ軍のために2000年代に一時的に製造していた「マーズ（MARS）」はオープン以来取り扱っており、そのデッドストックのパンツを、古くからの友人が運営する神戸のリメイクショップ「シカリ（ciicali）」に依頼してリメイクしたスカートも定期的に制作。ミリタリースカートアイテムは、近年ではメンズにも人気だという。現在制作中のゴアテックスやソフトシェル素材のスカートは、近日中に店頭に並ぶ予定。（ムーのミリタリーアイテムはInstagramのハッシュタグ「#military_mu」から確認することができる）オーナー＆スタッフが組む“ムー的な”3ルック　ここでは、貴志さんと、自身もブランドを手掛けるスタッフのsoryoさんに今お勧めするコーディネートを紹介。全身本気ミリタリー古くていいものメンズにもおすすめロングスカート Fスナスタッフが変身　今回も古着大好きFスナスタッフSが取材に同行。貴志さん、soryoさん、南さんにご相談しながら半分プライベートのお買い物を開始。  ■ムー所在地：東京都世田谷区代沢5-9-12営業時間：13:00〜20:00Instagram【連載：本当にいい古着屋を求めて】 第1回：祐天寺「Gabber」第3回：学芸大学「ISSUE」第4回：渋谷 「DESPERATE LIVING」

【連載】本当に良い古着屋を求めて　第2回

「古着に対して楽してる店が多すぎる」　本当に良い古着屋を求めて。下北沢 ムー編

　前回、中古のレコード屋さんの話を書いたところ、周囲の方から面白かったよと言う声をいただきました。ありがとうございます。あまりジャカルタのオシャレ古着事情を書けていなかったので、今回は1つの古着屋さんにフォーカスしたいと思います。　ジャカルタではおしゃれな古着屋さんが多いとは言えません。むしろほぼありません。古着屋さんと言えばスリフトショップ、いわゆるリサイクルショップばかりです。　しかし、1店舗有名な古着屋さんがあります。お店の名前は「フトラマ（Footurama）」で、ショップがあるのは個人的にジャカルタの中目黒と位置付けているクマン（Kemang）というエリアにあります。クマンには隠れ家的なショップが多く、検索してもヒットしないお店がほとんど。ぶらぶら（インドネシア語でジャランジャラン）して、偶然入ったお店がだいたい素敵なのがこのエリアの特徴です。　そもそもジャカルタの買い物といえばショッピングモールがメインです。どこのモールに出店しているかが、ブランドやショップのブランディングに大きな影響を与えるほどです。フトラマはコモパーク（COMO PARK）という古い建物をリノベーションした施設にお店を構えています。コモパークはショップの数は多くなく、ジャカルタに住む人でも誰もが知っているようなスポットではありません。　奥のドッグラン側から1階。友人たちとコーヒーを飲みながらおしゃべりしている人がいて楽しそうです。　お店の数は少なめ。この少なさがグッときます　1階にあるピザ屋さん。ドアのステッカーの多さが1990年代の下北沢を思い出させます　1階のタコス屋さんとその横に証明写真ブース（プリクラ？）。1990年代感がありますね。　ビルの奥にはドッグランがあり、週末には犬を連れた人たちが楽しそうにゆる〜くリラックスしています。ちなみにインドネシアはイスラム教徒人口が世界一多い国です。イスラム教では犬は不浄とされていて飼わない人が多いそうです。しかし、ここ近年はジャカルタで愛犬家をよく見ます。犬は可愛いですからね、確実に犬好きが増えています。　かわいいワンちゃんが1匹、のんびりしていました。　そして、フトラマはこの施設をぐるっと回った少しわかりずらいところに入り口があります。東京でよく古着屋を回っていたときも、隠れ家的なお店に行って「僕だけが知ってるぜ！」と楽しんでいたのが懐かしいです。　店内では、ブランド古着、スニーカー、バンドTシャツ、地元デザイナーの新品アイテム、セレクトされた本、カセットテープやレコードが並んでいます。ちなみに、ジャカルタのファッション業界で働いていて、フトラマを知らない人はいません。社長のMAXさんは身長の高いハンサムガイですし、みんなに愛されています。　久しぶりにフトラマへ来て驚いたんですが、お店の奥がオフィスになっていました。ガラス張りで中が見えるのですが、ファッションEC「ボボボボ（BOBOBOBO）」のオフィスでした。ボボボボは、ストライプインターナショナルが2017年に34%の株式を取得しています。 フトラマは2003年にオンラインから始まったそうなので、約20年の老舗です。ここで服を買っていたキッズたちもどんどん大人になっています。東京にも〇〇チルドレンと呼ばれていた人たちがいて、今では彼らがブランドやショップを立ち上げて活躍しています。フトマラチルドレンたちもこれからデザイナーになったり、古着屋を始めていくのかなぁと考えてみたり。個人的にはこれからジャカルタにもオシャレ古着ブームが来る予感がしているので、フトラマのような古着屋が増えていくような気がしています。日本の古着屋さん＆古着好きの皆さん、一度ジャカルタに来てみるとビジネスチャンスがあるかもしれませんよ。

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ジャカルタで珍しいオシャレ古着のお店「フトラマ」に行ってきた｜コラム-ジャラン ジャラン アジア

　一般的に鉄道会社における都市開発と聞くと、連想するのは大型のオフィスビルやマンションなどの収益性が高い物件の乱立を想像するが、下北沢の都市開発で建設されたのは、商業施設はもちろん、ホテル、保育園、温泉旅館、学生寮など他の街とは一線を画すものも多い。本事業に深く携わった小田急電鉄のまちづくり事業本部エリア事業創造部 立山仁章氏は「この計画を進めていく中で、壊して作るイメージのある『再開発』という言葉は一度も使わなかった」と説明。スクラップ＆ビルドのように今までの街のイメージを壊して再構築していく方法ではなく「サーバント・デベロップメント（支援型開発）」をキーワードに据え、都市開発を進めたという。　下北線路街は、世田谷代田駅・下北沢駅・東北沢駅までの全長約1.7kｍ間に全13施設が集う開発エリア。下北線路街のはじまりは、地下化工事を開始した2004年9月に遡る。きっかけは、混雑率を緩和することを目的に上下線の輸送本数を増やす「複々線化事業」と"開かずの踏切"と称されていた踏切道と線路を地下化することで人流を遮らない街を目指す「連続立体交差事業」の同時進行だ。当初、駅や線路の高架化の計画もあったが様々な制約を加味し地下化することに至り、推進から15年後の2019年3月にどちらの事業も完遂した。　線路が地下化したことで、物理的にできた土地の有効活用として下北線路街の工事を同年から開始。下北線路街のコンセプトを体現する場所として、下北沢駅と東北沢駅の間に位置する「下北線路街　空き地」が同年9月にオープンしたことを皮切りに、順次施設を開業してきた。立山氏は「現在の下北沢周辺は、最初から都市開発を目的にしていたわけではないというのも他の街の開発とは異なる点なのではないか」と話し、下北沢で生まれ育ったという下北沢商店連合会の柏雅康会長は「1分しか開かない線路は下北沢周辺の東西を断絶するきっかけにもなっていたが、地下化したことで地域住民同士の交流が円滑になった」と事業と都市開発の成果を評価する。　下北線路街の本格的な着工開始から約3年の時を経て、下北沢駅南西口の開発エリア「ナンセイプラス（NANSEI PLUS）」内にアートギャラリー「SRR Project Space」がオープン。晴れて1.7km間にある全13施設が完成、全面開業に至った。　立山氏は「"シモキタ"と聞いて連想するイメージは多く一括にすることは難しい」とし、下北線路街の区画を13エリアに分けた上で、それぞれのエリアの地域特徴を加味した開発を行ったと説明する。世田谷代田駅周辺は、輸入食品店「カルディ（KALDI）」の創業地でもあることや、戸建住宅が多いことから、既存住民をターゲットに生活が充実するような食物販を中心に出店。同時に子育て世代などが新たに転居しやすいようにと、認可保育園「仁慈保幼園」を配置した。"現代版の長屋"をコンセプトに世田谷代田駅と下北沢駅の間にオープンした「ボーナストラック」は、駅周辺の不動産高騰から個人商店が出店できない状況を加味して開業。住宅地と近い場所でありながらも、シモキタエリア全体の価値を高める施設として運営している。　同じく、世田谷代田駅と下北沢駅の間に位置する居住型教育施設「シモキタ カレッジ（SHIMOKITA COLLEGE）」は、高校生から社会人までの幅広い年齢層が入居。地元民ではない人々が入居し、教育プログラムの一環として地域の人達に取材を行い記事化したり、地元住民と共に盆踊り大会を運営するなど、少しずつではあるが地域住民との活動の幅を広げているという。最後に開業したナンセイプラスでは、シモキタらしい個性的な施設が入居することを意識。ミニシアターやアートギャラリーなどを誘致し、シモキタに訪れたことのない人たちが来てみたくなるような施設を目指したという。東側に目を向けると、店主の顔が見える"個店街"「リロード（reload）」がある。東北沢駅が代々木上原駅からも近いことから、高感度層が代々木上原から訪れやすいような導線を描いたそうだ。また東北沢駅からほど近い「下北線路街　空き地」は地域イベントも多く開催され、地元住民と地元外の人々のタッチポイントとして機能している。　小田急電鉄取締役社長 星野晃司氏は、下北線路街全面開業を記念する報道機関向けお披露目会で同事業の投資額が約90億円であることを明かし、定期券外の輸送人員は昨年比で11%、下北沢駅で17%上昇したと話した。また、星野社長は「完全開業はスタートライン、完成したら終わりということではなく、更に魅力的な街に発展させていきたい」とさらなる支援型開発に意気込みを見せた。　支援型開発をキーワードに据えた理由について、立山氏は地域住民との意見交換の中で駅前の不動産が高騰し、顔が見えづらい大手チェーン店が多く入居する現状を挙げる。大手チェーン店は街の人との交流が希薄で、街の個性が生まれにくいことから、作るだけではなく"継続"というワードも盛り込んだ支援型開発というスキーム選んだ。　「地域住民の方たちとの会話の中で、"再開発"することで生まれる収益面でのメリットは長期的な視点でいうとないんじゃないかという結論に至った。どんなに支援型開発を意識していても、街の人から見たら異物に感じる可能性は拭いきれない。であれば、『なにかやったほうがいいですかね？』ではなく、地域の人たちも同じ立ち位置で一緒にまちづくりに取り組んだほうが個性豊かなこの街の発展に繋がると考えた。徹底的に街の人がやりたいということを支援する。そのためのプラットフォームを小田急電鉄が作る」（立山仁章）。　継続的な地域住民とのコミュニケーションのために小田急電鉄は、昨年4月に組織を再編。計画の段階から地域住民とコミュニケーションを取っていた担当者が部署異動等で変わらない組織づくりを行った。実際組織再編により、企画、運営、管理まで小田急電鉄の担当が変わることなく開発を進めることができたという。また立山氏は「下北線路街を閉ざし、事業主と地域住民という関係性にするつもりはない」と話し、下北線路街にある宿泊施設「マスタードホテル 下北沢（MUSTARD™ HOTEL SHIMOKITAZAWA）」の一階をカフェとして開放。元々、宿泊者と地域住民という関係性が生まれやすく閉じやすい性質を持つホテルだが、カフェの効果もあり地域住民からの認知度も高く、県外住民はもちろん、コロナ禍では近隣住民が宿泊するケースも多かったという。　小田急電鉄は今後、乗降車人数約15万人を誇る海老名駅や本厚木駅の開発にも前向きで、星野社長は「下北沢での経験を基に、企業群や神奈川県とも連帯しながら、面的な開発を目指していきたい」と今後の展望を語った。

なぜ"シモキタ"は若者の街として再び注目を集めたのか　「再開発」という言葉を使わないまちづくりを目指した立役者の存在

変わりゆく下北沢、20年の変遷　中川氏が下北沢近辺に住み始めたのは2002年頃。1970年代頃から「サブカルの聖地」とも言われていたこともあり、劇場やライブハウスが点在し、劇団員やバンドマンの姿が多く見られたという。「当時から"古着の街"とも言われていましたが、住んでみるとそこまで古着屋が多いとは思いませんでした。原宿の古着屋の系列店が下北沢にもあるといった具合で盛り上がりには欠けていましたし、一番街も廃れた通りという印象が強かったです」と中川氏は回想する。その後、劇団員やバンドマンなどによって形成される独自のカルチャーに目が向けられ、2010年頃から銭湯「八幡湯」跡地にオープンした「ニューヨークジョー（NEW YORK JOE／名前の由来は入浴場）」をはじめ、一番街に出店する古着屋が増加。また、2011年から開催されている「下北沢カレー王座決定戦（現：下北沢カレーフェスティバル）」をきっかけにカレーの街としても認知されるようになった。　また、中川氏は下北沢が注目された理由の一つを「メディアの力」だと話す。2012年に「シティボーイ」を打ち出してリニューアルした雑誌「ポパイ（POPEYE）」が、今では春の定番企画となった東京特集を開始して下北沢や世田谷線を紹介するなどメディアで取り上げられることが増えたことで街への安心感が増し、下北沢の注目度が高まったと分析している。「その後、ベルベット（VELVET）やカルマ（KALMA）をはじめとする高感度なヴィンテージショップも増えていき、再度"古着の街"としてフォーカスされるように。そして、若年層に支持されるデザートスノー（DESERTSNOW）やグリズリー（GRIZZLY）などの大量出店しているチェーン店が多店舗展開を始めたことで更に若い人たちが集まるようになりました」。原宿から下北沢へ、心境と街の変化　中川氏は、「ノントーキョー」の前身ブランド「バナル シック ビザール（banal chic bizarre）」の直営店「Add」を2018年に原宿から下北沢へ移転。現在はウィメンズ向けの「メニュー」と統合し、茶沢通り沿いで営業している。原宿を離れた理由については「自身の心境の変化」だと口にする。　中川氏は2005年に原宿に店舗を出店。22歳の頃で、原宿に憧れを持ちながらオープンしたためステータスを感じていたという。「当時はスナップ文化も盛んでしたので、出勤するだけで新しいアクションが起きましたし、原宿に集まる人たちや同業者とのコミュニケーションに合理性を感じていました。ただ、スナップ文化も衰退して、インバウンド消費がメインとなった原宿に顧客さんを含め私たちがわざわざ来る理由を見出せなくなってきました」といい、原宿に店舗があることをステータスだと感じなくなったため、長年住み事務所を構えていた馴染みのある下北沢に店舗を移した。古着屋が多く、下北沢へ出店しているセレクトショップが少ないことから「プロパーで服を買う文化が根付いていないのでは」という懸念点もあったそうだが、「オープンしてみると『こういうお店を探していました』という方が多く、下北沢をはじめ世田谷線沿線など近隣に住む大人の女性たちの渇望感を埋めるショップとして受け入れられたのが幸いでした」と話す。　下北沢の特徴について中川氏は「街へ来る目的が明確ではない印象を受けます。下北沢の街を歩くだけでミッションとしては成立していて、少し調べて入ってみたカレー屋や、行き当たりばったりで入った古着屋などその日のスケジュールは街を散策しながら形成していく傾向が強いのでは」と分析。一方、原宿については「一つ一つのお店へ行く目的が強いのですぐに満足感を得てしまう。20年前の原宿はスナップ文化も盛んだったので、写真を撮ってもらいたくて意味もなく歩く人も多かったんですが、今はカルチャーが変わって原宿を散策する意味が薄れてしまったのだと思います」と話す。中川氏はVANTANデザイン研究所で講師としても活動しており、20歳前後の教え子たちとの会話にも変化を感じるという。「今の学生から原宿というワードをほとんど聞かなくなりました。一方で昔の学生から下北沢の話を聞くことがなかったですが、今の学生にはポップアップショップの出店先に下北沢が選ばれるほど魅力を感じているようです」。重い扉がない開放感、街の延長線上にある商業施設　2004年の着工から約14年をかけて下北沢地区の連続立体交差事業および複々線化事業が2019年3月に完了。小田急線の地下化によって線路跡地をはじめ駅周辺が開発され、「ボーナストラック（BONUS TRACK）」「リロード（reload）」「ミカン下北」と商業施設が続々とオープンした。中川氏は商業施設について「それぞれの施設が足並みを揃えて、凄く街のことを考えてくれたというのを実感します。重い扉がなく、開放感があるので気軽に入ることができ、街の延長線上にあるイメージ。また、東北沢方面にリロード、世田谷代田方面にボーナストラック、中央にミカン下北があり、下北沢を中心に各方面へ広がっていて、街を散策する下北沢の魅力を増してくれています」と話す。　さらに、下北沢の商業施設の魅力の一つに、ラグジュアリーブランドが出店していないことをあげる。「例えば、ミヤシタパークやスクランブルスクエアの屋上はフォトスポットとして一時期は人が溢れるほど若者が集まっていましたが、今は落ち着いています。その理由は施設内のショップの単価や雰囲気が、屋上にくる若者たちの需要に合っていないから。屋上から降りてくるときに寄れるお店がないため、足が遠のいてしまうんだと思います。下北沢の施設にも大人向けのショップがありますが、ラグジュアリーブランドほどかけ離れていないため若者が背伸びしたくなるようなちょうど良いバランスなんです」。　「今、空き店舗が出ればすぐに低価格帯の古着屋が出店している状況で増え続けていますが、需要と供給のバランスが崩れ、いくつか淘汰されてまた空きテナントが増えてくると思います」と今後の下北沢について予測する。「その跡地に、下北沢の街にあったカルチャーを感じる店舗が出店するか、街と関係のない大手チェーンなどが出店するかが大きな分かれ道になる」と分析。前者であれば人が集まる街として発展され続けるが、後者であれば街の魅力が低下し来訪者は減少すると指摘する。　「2000年代は再開発へ反対する声も多かったですし、変化に対してネガティブで私も反対派でした。ただ、蓋を開けてみれば、街のことを考えて開発してくれているというのを感じますし、下北沢に店を構える経営者はポジティブに捉えている人が多いです。もちろん前の方が良かったという人もいるとは思いますが、もしも時代の変化を楽しめるのであれば、今の下北沢は凄く面白い街だと感じられるはずです」。以前のサブカルさは薄まりつつあるも、近隣に住むファミリー層が増えて幅広い世代が集まる街へと発展していった下北沢。再開発も最終段階を迎え、全貌が見え始めた新しい街並みはこれからどのように変化していくのか、注目が集まる。

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