インサイド

1. ブドワールのムード　「ブドワール（Boudoir）」とは、女性の寝室または私室を指すフランス語。今シーズンはそんなプライベートな空間で女性がまとうような、シアー素材やランジェリーライクなアイテムがランウェイに数多く登場した「グッチ（GUCCI）」は深紅のキーカラー、アンコーラ・ロッソのランジェリー風ドレスにレザーアイテムでハードさをプラス。「フェンディ（FENDI）」はビジューやビーズが施されたオーガンザのスリップドレスで、軽やかなリズムを生み出した。「クロエ（Chloé）」はチュールやレースをたっぷりと使い、ドロワーズなどをロマンチックなデイウェアとして提案。「サンローラン（SAINT LAURENT）」はレースを多用し、スカートの裾からシュミーズをのぞかせるようなセンシュアルな装いを作り上げた。「バレンシアガ（BALENCIAGA）」はブラジャーを織り込んだボディタイツや、タイツとショーツが一体化したパンタシューズで、アンダーウェアの概念を覆している。単純なセックスアピールとしてではない、新たなランジェリーの取り入れ方に注目したい。2. ユーティリティ＆エレガンス　機能性を意味する「ユーティリティ」も、今シーズン欠かせない要素の一つ。ミリタリーやワークウェア、サファリルックなどに見られる実用的なディテールや素材を用いつつ、女性らしさを引き立てるルックが今シーズンの特徴。「ブドワール」の項目でも登場したシアー素材がカギとなり、「エルメス（HERMÈS）」はフラップポケットやジッパーを取り入れながらも、トップス、スカート共に軽やかな透け感が印象的。「ディオール（DIOR）」は1962年の「ディオール スポーツ」ラインをヒントに、パフォーマンスとエレガンスを融合させた。「マックイーン（McQueen）」はミリタリーの要素を取り入れつつも、ウエストを絞ったシルエットでコントラストを生み出した。「サカイ（sacai）」はアーミーグリーンのコートをシアー素材とミックスしてドレス風に。「ミュグレー（MUGLER）」は肩を強調したXLサイズのジャケットにウルトラミニのスカートと合わせるなど、無骨なイメージをシックに昇華したユーティリティウェアを提案した。3. 大胆なフリンジ使い 　裾で軽やかに揺れるフリンジといえば春夏シーズンでおなじみの装飾だが、今シーズンは目を引くアクセントとして大活躍。「ディオール」は、古代ギリシャ神話に登場する女戦士アマゾーン風の女性像をダイナミックに表現。たすき掛けにしたフリンジが力強さを演出した。「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」ではレザーフリンジのヘッドピースが登場し、ブランドが得意とするレザー加工のテクニックをアピール。「グッチ」のコートは、オリーブグリーンのフリンジがあしらわれ、まるでオーロラのようなグラデーションを作り出す。「ステラ マッカートニー（STELLA McCARTNEY）」はメタリックに輝くフリンジをトップスにアレンジし、肌を軽やかに露出させた。「マックイーン」は頭から爪先まで全てをシルバーのスパングルやビジューで覆い尽くす、ゴージャスなドレススタイルを披露。アイルランドに伝わる妖精"バンシー"をミステリアスに表現した。4. 彫刻的シルエット　バルーンシルエットといった立体的な構造も、今シーズンの特徴。「ロエベ（LOEWE）」はクリノリン（1800年代に流行した、スカートを大きく広げるために着用する下着）に着目し、輪状のワイヤーで形作ったドレスを発表。まるで宙に浮かび上がるような軽さと独特のフォルムが斬新だ。「ステラ マッカートニー」は綿菓子のようなボリュームトップスをラフなデニムと合わせ、絶妙なバランスを生み出した。「ボッテガ・ヴェネタ」は生地を何重にも重ねたプリーツスカートとトップスのドレープがコントラストを描く。「バリー（BALLY）」はペプラムジャケットやスカート、カウベルのシェイプを模したコクーンスカートなどを提案。グッゲンハイム美術館でショーを開催した「アライア（ALAÏA）」は起毛素材で身体をスパイラルに包み込むコートを発表。いずれも彫刻や建築のような独特の形状で身体を包み、固定観念に捉われない服作りへのアプローチを示した。5. ストライプの主張　さわやかでプレッピーなストライプ柄は春夏の定番だが、今シーズンはストライプを主役にしたルックが数多く見られた。「シャネル（CHANEL）」はストライプのシャツワンピースにカーディガンをレイヤード。パステルブルーがどこかレトロな味わいで、カメリアのコサージュがアクセントをプラスする。「ソフトパワー」をテーマに掲げた「ルイ・ヴィトン（LOUIS VUITTON）」は、大きく膨らませたパフスリーブのストライプシャツがインパクト大。「プラダ（PRADA）」は白いボーダーを縫い付けたマリン風ニットにストライプサンダルを合わせ、直線使いが印象的なスタイリングとなっている。「ディオール」はワンショルダーのレオタードにカジュアルなグラディエーターサンダルを合わせ、アスリートのようなたたずまい。「サカイ」はガーリーなミニ丈のワンピースを発表。シアー素材を襟元にあしらい、意外性のあるルックへと仕立てた。

Alexander McQueen

PRADA

GUCCI

sacai

BOTTEGA VENETA

LOEWE

HERMÈS

BALLY

FENDI

Chloé

BALENCIAGA

STELLA McCARTNEY

DIOR

CHANEL

LOUIS VUITTON

SAINT LAURENT

MUGLER

ALAÏA

Fashion

2025年春夏シーズンの5大トレンド　ランジェリーや装飾性、機能美がカギに

今シーズンの注目ポイント：スタンダードなアイテムを、ボリュームの遊びとフェミニンなバランスで表現した、ロエベとサカイ、そしてルイ・ヴィトン！ロエベミニマルな中に、軽やかなシルエットとラインが際立った「ロエベ（LOEWE）」。スタンダードなライダースやテーラードジャケットに遊び加わり、一気に新鮮かつモダン！ そして上質！トレンド感を盛り込んだスタンダードアイテムの軽やかなボリューム表現と、ドレスに合わせたスニーカーやローファーの足元にも注目。サカイ新たなトレンドとして躍り出ている"ロマンティック"とは対照的に、ユーティリティスタイルが目を引いた「サカイ（sacai）」。ビタースウィートなフェミニンさと、程良くコンパクトでパワフルなバランスがとても好き！ラッフルのボリュームが軽やかなアクセントに。様々なシーンで活躍出来そうなアイテムが充実！ルイ・ヴィトンニコラ・ジェスキエール（Nicolas Ghesquière）による「ルイ・ヴィトン（LOUIS VUITTON）」は、いつ見ても新鮮。ジャケットのパフスリーブ&ペプラムのフェミニンシルエットに、スポーティやエキゾチックなエッセンスなど異なるエッセンスを盛り込み、テイストミックスの復活。アクセサリーもじゃらつかせ、装う楽しさが心地良い！新人デザイナーも！ 注目ポイント：オーバーサイズのマスキュリンとフェミニン、ボリュームのコントラストをミックススタイルで提案した、ステラや新進気鋭のニコロ・パスカレッティ。 トキメキのボッテガにも注目！ステラ マッカートニー「ステラ マッカートニー（STELLA McCARTNEY）」の得意とするマスキュリン&フェミニンスタイルが、コントラスト強めに表現されていて迫力！環境配慮素材を91%にまで高めた気合いのコレクション。これは偉業！「素敵」と感じさせるファッションは、ハートにも地球にも大切。ニコロ・パスカレッティ「LVMHプライズ2024」のファイナリストでパリコレデビューのデザイナー、ニコロ・パスカレッティ（Niccolò Pasqualetti）は必見。マスキュリン&フェミニンでエレガントなスタイルの中に、程よくラフさとリアルさもあり、イタリアの上質なモノづくりの素晴らしさを感じさせるクリエイション。素材のコントラストと小物使いも素敵。これからの活躍にも注目！番外編（ミラノ）：ボッテガ・ヴェネタ最後に番外編として、ミラノで発表されたブランドをピックアップ。ハートを掴まれた「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTAGA VENETA）」のコレクション。新鮮なバランスとカラーリング、クラフトマンシップのマジックで、艶っぽく上品！小物での上質感と遊びの取り入れ方も絶妙なセンス。他にもまだまだ素敵なランウェイが沢山！「サンローラン（SAINT LAURENT）」が打ち出したマスキュリン&フェミニンの対比、「ミュウミュウ（MIU MIU）」のスポーティミックスなスタイル、「クロエ（Chloé）」のノスタルジックなムードも可愛い・・・あー、止まらない（笑）。軽やかムードを楽しみながら、気分に合わせて様々なエッセンスを取り入れて、パワフルに装いたい！やっぱりファッションは楽しい！！英恵 カイセリリオル　F/STORE バイイングディレクター 大学卒業後、セレクトショップに入社。店舗での販売・店長等を経験後、バイヤー・オリジナルレーベルのディレクターも経験後、国内外のデザイナーズ・コレクションをメインにチーフバイヤー兼仕入責任者を勤める。現在はフリーランスとして、バイヤー・コンサルタント・サスティナブルのエシカルコンセルジュ等、ファッションを軸に多岐に渡り活動中。

ベストランウェイ5　F/STORE バイイングディレクターの注目は？ ＜2025年春夏パリ＞

ソワリー（Soierie）　ピンキーリングとしてもイヤーカフとしても扱える「ソワリー（Soierie）」は、ボールチェーンを繋げた遊び心ある表情に惹かれるお得感満載なアイテム。湾曲したソフトなフォルムで着用感もやさしく、肌が抜けるレイヤードデザインでこなれたムードを演出します。F/STORE で購入するナンバリング（NUMBERING）　華奢なバンドにコンパクトなハートが輝く韓国発の「ナンバリング（NUMBERING）」は、甘くなりすぎないシェイプでメンズのピンキーリングとしても活躍。重ねづけを楽しめるミニマルさとプライスもポイントです。色違いにはゴールドトーンもラインナップ。SSENSE で購入するマリア ブラック（MARIA BLACK）　ハーフエタニティリングを大胆に歪ませた「マリア ブラック（MARIA BLACK）」。細やかにプロングセッティングしたキュービックジルコニアが端整に並ぶ、馴染み深い王道のデザインにひねりを効かせたシンプルながらも個性溢れるアイテムです。SSENSE で購入するアーペーセー（A.P.C）　フラットなプレートを6本の爪でセットした「アーペーセー（A.P.C）」。シルバー＆ゴールドトーンのメリハリあるコントラストが眩い、サイドにロゴを刻印した重厚感のあるシグネットリングです。無骨なガンメタルで仕上げた、シックな色違いも要チェック。SSENSE で購入するプリーク（PREEK）　自然が生み出す独特な形が特長で、同じものはこの世にふたつとなく、一粒一粒が唯一無二の価値があるとして近年注目を集めているバロックパールを台座に添えた「プリーク（PREEK）」。ゆるやかに弧を描くリングは、有機的な温かみが特徴的なハンドメイド作品です。F/STORE で購入するフェラガモ（FERRAGAMO）　端の仕上げでシンボリックなガンチーニを表現した「フェラガモ（FERRAGAMO）」。一本のコードを指に巻きつけたような、継ぎ目のないアーティスティックな造形に魅了されます。窮屈感を軽減するわずかな隙間を持たせた、重なりが優雅なリングです。SSENSE で購入するラブ イズ ユー（love is you.）　エレガントな輝きとプレイフルな雰囲気をまとえる「ラブ イズ ユー（love is you.）」。ブランドを代表するシグネチャーリングから、F/STORE限定のシルバーをピックアップ。しっとりとした重さと立体感、そして手作業の仕上げによる光沢が指先に寄り添います。2〜6文字の好きな文字を入れられる点と、3〜15号の豊富なサイズ展開で人気を集めています。F/STORE で購入するランバン（LANVIN）　ツイストモチーフがモダンかつユニークな「ランバン（LANVIN）」。リボンがくるくると舞うような、大きさに変化をつけた躍動感のあるシルエットに一目惚れ。内側にはゴールドトーンのバンドがより引き立つ、クリーミーなエナメルラインをセットしています。SSENSE で購入するボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　ボリューミーなドロップ型の地金が存在感を放つ「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」。エレガントかつしなやかなアーチディテールと、オンオフ兼用で身につけたい凛とした佇まいが魅力的です。モチーフが光を反射させ、手指が綺麗に映えそうな予感。SSENSE で購入するメゾン マルジェラ（Maison Margiela）　ブラック × シルバーのバイカラーで仕立てた「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」。漆黒のエナメル部分には八芒星と小さなダイヤが煌めき、バック部分にはエンボス加工で渦巻き模様を装飾。ペアにもぴったりな、ハンサムなオーラをまとうリングです。SSENSE で購入するリック・オウエンス（Rick Owens）　最後にご紹介するのは、エッジィなカットクオーツをアクセントにした「リック・オウエンス（Rick Owens）」。透け感のある魅惑的な奥行きを堪能できるクオーツが、力強くも洗練されたバランス感を生み出しています。人差し指や中指にはもちろん、サムズリングとしてもおすすめです。SSENSE で購入する

LANVIN

Rick Owens

PREEK

Maison Margiela

A.P.C.

Soierie

FERRAGAMO

MARIA BLACK

love is you.

NUMBERING

お買いモノ

個性派揃い！かぶり知らずのデザインリング11選

#1 アレック・ソスを知るWHO IS ALEC SOTH？1969年生まれ、アメリカ出身のフォトグラファー。「旅の途中」を大型のフィルムカメラで切り取る作風で、2004年の「Sleeping by the Mississippi」でホイットニービエンナーレに選出され注目を浴びる。以降、個展や写真集など精力的に活動し、2022年には大規模巡回展「Gathered Leaves」を神奈川県立近代美術館 葉山で開催。国際的な写真家集団「マグナム・フォト」のメンバーの一人でもある。「（ボッテガ・ヴェネタ クリエイティブ・ディレクター）マチュー・ブレイジーのクリエイションにふれるとき、私は2つの世界を同時に体感しています。ひとつはあらゆる感覚と深く結びついたフィジカルな世界。もうひとつは幻想の世界です。このキャンペーンでは遊び心を意識しました。公園は、マチューの独創性にあふれたイマジネーションのメタファーのように感じました。私の写真にも多様なセレンディピティ（予期せぬ発見）を取り入れたかったのです」ーアレック・ソス　キャンペーン撮影のロケーションに選ばれたのは、タコやキノコ、ピジョンといったモチーフの遊具が設置された東京近郊の公園です。日本に住む人にとっては馴染み深い公園の風景×ハイファッションの掛け合わせがなんとも新鮮。1階とB1階の会場では、キャンペーンヴィジュアルだけでなく、アレック・ソスが日本で撮影した作品などがユニークな構成で展示されています。エキシビションは表参道ヒルズ裏のギャラリースペース「seeen」で4月14日まで開催しているので、この機会に是非足を運んでみて。◾️TOKYO PLAYTIME / An exhibition by Alec Soth and Bottega Veneta会期：3/29 (金)〜4/14(日)会場：seeen住所：東京都渋谷区神宮前4-13-12 1F/B1F営業時間11:00 –20:00入場無料（公式LINEアカウントより事前登録が必要）#2 「写真が好き」俳優・鈴木仁の楽しみ方　オープン前日の内覧会に訪れた多くのゲストの中に、メンズノンノ専属モデルで俳優の鈴木仁さんの姿がありました。自身で個展を開催するほど、写真が好きな鈴木さん。仕事の現場など日頃からカメラを持ち歩き、「今日もここに来る前にフィルムを現像に出してきたんです（笑）」と話すなど、鈴木さんにとって「写真」は日常的なものだそう。　「躍動感を表現する写真家が多い中で、動きの中に静かに空間が止まっているかのような、瞬間を切り取るのがうまいな、と思います。そのどれもが、みんなが共感できるような美しい瞬間なんですよね」と鈴木さん。好きな写真家の一人で、これまでにも写真集などを見てきたというアレック・ソスの作品を前に、次々と言葉が溢れてきます。　「今回のヴィジュアルの公園の使い方も面白いですよね。自分たちにとっては何気なく楽しく遊んでいた場所が、ファッションフォトという芸術に落とし込まれているのが新しい感覚ですし、自分たちの住んでいる街の見方が変わってくるという点で、新たな発見がありました。写真っていいな、と改めて思わせてくれる展覧会でした」と、写真好きならではの視点で感想を語ってくれました。会場では憧れのアレック・ソス本人にも対面し、サインと記念撮影も。#3 家でも楽しめる、ノベルティとFANZINE　エキシビションを見終わったら、会場から歩くこと5分ほどの大通りに面したボッテガ・ヴェネタ表参道フラッグシップへ。ここではキャンペーンにも登場する最新の2024年サマーコレクションを実際に手に取ることができます。ランウェイからインスパイアされた世界地図が球体のイントレチャート（革ひもを編み上げる技法）で表現された、地球儀のようなバッグ「マヴァ（MAVA）」（57万2000円）は表参道フラッグシップ限定の特別なアイテム。　そしてフォトエキシビションの来場者でストアにも来店した方には特別なギフトも。縦型のショッパーに入っているのは、帯状の一枚の紙。指示通りに組み立てると、多角形のオブジェが完成する、お家でも楽しめるノベルティがもらえます。　また、アレック・ソスが手掛けたキャンペーンヴィジュアルや、撮影の舞台裏、スケッチ、ステッカー、旅のノートなどを全4冊にまとめた見どころたっぷりのFANZINE（ファン雑誌）が発行。世界各国のボッテガ・ヴェネタのストアと一部の書店（国内では小宮山書店／ワタリウム美術館 オン・サンデーズ／代官山 蔦屋書店）で数量限定で配布されてます。ブランドならびにアレック・ソスのファンは是非持っていたい作品です。#4 マップ片手にロケ地を巡る　ボッテガ・ヴェネタのグローバルなキャンペーンヴィジュアルの舞台となった日本の公園。実際にどこで撮影が行われたのか、都内23区内を中心に、13ヶ所にも点在するロケ地のマップを大公開します。いずれの公園も、動物や魚などをモチーフにした遊具が目印。自分の住んでいるエリアの近くの公園をのぞいてみるもよし、マップを頼りにロケ地巡りをするもよし。童心に返ったかのような懐かしさとともに、春夏シーズンのボッテガ・ヴェネタのテーマ「オデッセイ（冒険、長旅）」の世界観に浸ってみては。（↓撮影＆イベントロケーション一覧は右上のアイコンをクリック。スマートフォンではGoogleマップに移動後に一覧が表示）

鈴木仁と巡る写真展からロケ地マップまで

「ボッテガ・ヴェネタ」のクリエイティブな旅へ　フォトエキシビションを楽しむ4つのこと

サボテンに見出したレジリエンスという希望　2024年ウィンターコレクションは、マチュー・ブレイジーがサボテンが多く見られるイタリア南部カラブリア州を訪れたことがきっかけで生み出された。「他の植物が育たないような環境でも育つサボテン。それがレジリエンス（困難をしなやかに乗り越え回復する力）のアイデアであり、フロアをこのような風景にしたいと考えました。ショーは内省的でありながら、そこにはレジリエンスと希望に満ち溢れたものでなくてはならないと思いました」とし、ショー会場には花をつけた大型のガラス製サボテンを配置。戦争が続く世情を思ってか、現世に希望をもたらすアプローチとして再生というアイデアに光を当てる。実用と時代の関係性　では再生を服でどう表現するか。マチュー・ブレイジーは、「LC14 カバノン スツール」にそのヒントを見出す。元々、ウィスキーのケースだったこのスツールは、ル・コルビュジエが晩年を過ごしたカップ・マルタンの休暇小屋用にリデザイン。コルビュジエよって別の目的が付与されたわけだが、実用的なものが歴史的作品として生まれ変わったことに、今という時代における「デザインをする意味」があるとし、マチュー・ブレイジーは現代における実用性を主題にボッテガ・ヴェネタの過去を掘り下げた。なお、日本の伝統的な技法にインスピレーションを得て施された特別な焼き目が特徴の「LC14 カバノン スツール」のスペシャルエディションはショー会場の座席として設置され、ミラノデザインウィークでの展示も予定。販売も行うという。現代における実用とは何か　「エレガンスは、シンプルさ 、誠実さ、そしてレジリエンスの中に宿るものなのです」とマチュー・ブレイジーが語るように、2024年ウィンターコレクションはイントレチャートがアイコンとなる以前のボッテガ・ヴェネタのルーツにインスピレーションを得て、プレーンさを生かしながら、装飾は最小限にとどめた。開襟シャツのように襟ぐりが開いたジャケットや後襟を立たせ、肩線からそのまま袖に向けて縫い合わせたコートなど、首元にデザインを入れたものが目立ち、メモリープリントは時の流れをレイヤーのように重ね合わせ、これまでのボッテガ・ヴェネタの軌跡を映し出した。また加工を施すことでウールブークレやカシミア、フィルクーペは実用的で弾力性のある素材へと変化している。繰り返し用いられたヘビ、炎、花のライトモチーフは、復活と再生の象徴として採用したという。　ここで改めてマチュー・ブレイジーが考える実用とは何か。「実際に用いること」「実地に使って役立つものであること」という実用の意において、同氏はとかく機能性が高いものを志向しているわけではないことはルックを見れば明らか。ガラケーからスマホに移行したように、実用がなければ時代遅れとなり、それはル・コルビュジエのように、時代の流れとともに新たな実用を付与できなければ需要されない。衣服を着るというアパレルとしての実用は前提として、おしゃれをするというファッションとしての実用は、機能ではなく、時代と共に変化する人々の情緒を捉え、満たす作業だとマチュー・ブレイジーの下記の言葉から紡ぐことができる。　「現実的かつ実用的で、目的をもったものが持つ魅力と自信。 この夜の世界で、デイリーウェアはどのように知覚されるでしょうか。シルエットは単純化され、暗闇の中にそびえる一枚岩のように認識されます。燃えさかる世界では、衣服をまとうというシンプルな行為の中にとても人間らしい何かがあります」（マチュー・ブレイジー）。

アパレルではなくファッションにおける実用とは何か　ボッテガ・ヴェネタ2024年ウィンターコレクション

scene 01: 胸が高鳴る開演前　鮮やかに着飾って　優しく身体を包むニットのセットアップを身につけて、ロビーで開演を待つひととき。ウールジャカードに編み込まれているレッドクラブたちは、海に漂いながらダンスをしているよう。たっぷりとフリルを湛えたニットスカートを重ね、シルバージュエリーを身につけたら、気分は主役のマーメード。物語の始まりはもうすぐ。夢のような世界へと続く、その扉を開いて。プルオーバーニット 44万円、ニットスカート 32万5600円、中に履いたニットスカート 24万6400円、ピアス 11万円（参考価格）、ネックレス 参考商品、リング（右手）10万7800円、リング（左手）8万4700円、シューズ 22万5500円／ボッテガ・ヴェネタ ジャパンscene 02: 歴史ある劇場の中へ　クラシックスタイルが映える　千鳥格子のジレとシルエットが美しいワイドパンツのクラシカルな装いで、大理石や石膏彫刻で装飾された舞台へ。大ぶりのアクセサリーは個性を引き立たせ、上質な輝きが自信を持たせてくれる。セーターの袖をくるりと結んだかのようなコットンニットのバッグ「ミニ ジョディ」は名脇役。日常を忘れるほどの高揚感とともに、めくりめくシーンに身を委ねて。ベスト 19万5800円、タンクトップ 14万800円、パンツ 19万5800円、バッグ 34万1000円、ピアス 16万7200円、ブレスレット 参考商品、リング 7万9200円、シューズ（参考商品）／ボッテガ・ヴェネタ ジャパン全て税込価格ボッテガ・ヴェネタ 公式オンラインストア

ボッテガ・ヴェネタ劇場へようこそ　上野樹里とバッグ＆ウォレットが冬の主役に

Eu e eles スマホストラップFASHIONSNAP（以下、F）：まず1点目は「エウ エ エリス（Eu e eles）」のスマホストラップ。以前、撮影現場で使っているのを拝見して、存在感あるなと思っていました。進藤郁子（以下、進藤）：ヘアメイクの現場ですぐに仕上がりを撮りたいのに、スマホが行方不明になりがちで、ずっとスマホストラップを探していました。そんなときにセミナーに来てくれた美容師さんが使っているのを見て、どこで売っているか聞いて購入しました。F：たしかに長さも太さもインパクトがあって、ついどこのものか聞きたくなっちゃいますね。進藤：使い始めてから、撮影現場などで質問されることが多いです。だからベストバイに入れてみました。あとはいじられます。「綱引きできそうだね」って(笑)。F：丈夫そうですね（笑）。進藤：毎日使うモノだから、それも大切。海外ではスマホ泥棒が増えているらしいので、ちょっとやそっとじゃ盗られなさそうだなと。F：ちなみに色展開が豊富な中でも、この色を選んだ理由は？進藤：デザインは個性的でインパクトがあるけれど、色みは落ち着いているので洋服にも合わせやすいかなと思って。洋服やその日の気分で選べるように、色違いもいくつか購入しようかと思ったのですが、まずは使い心地を試すために1番使いやすそうな色をセレクトしました。近々、色違いも購入してしまう予感がしています。mature ha. 帽子F：2点目は「マチュアーハ（mature ha.）」の帽子。色違いでの購入ですね。進藤：悩んだ末の2色買いです！実は20年ほど金髪だったのですが、昨年黒髪にしました。最初は新鮮だったけれど、持っている洋服も基本的に金髪に合うものを選んでいたから、合わせるのが難しくて…。それまでも帽子をよくかぶっていましたが、さらに必需品になりました。F：髪の色って、洋服選びにも大きく関わりますよね。進藤：そうなんですよね。金髪だとシンプルな洋服でもトータルでエッジが効いて見えたのに、黒髪だとコンサバに見えてしまう…。それはなんだか、私らしくないと思って。帽子をプラスして、全体の印象を調整しています。金髪でもなく帽子も被っていないと、現場で何回もお会いしている人にさえ気付かれないこともあります（笑）。F：ご自宅には帽子がたくさん？進藤：気に入ったものは、今回のように色違いも購入しちゃうので、気がつけば増えましたね。キャップから、ベレー帽、変形しているモノ、つばひろのモノ、つるつるやふわふわといった素材違いなど、たくさん持っているのですが、今は黒髪に合うものを探しているところです。昔の物も合わせて全部で50個以上はあると思います。F：それで見つけたのが、この帽子だったんですね。進藤：はい。シンプルで服に合わせやすいけれど、つるっとしていて形はちょっと個性的。私は面長で頭も大きめなのでなかなか買いたいと思う帽子に巡り会えていなかったのですが、久々にしっくりくる物を見つけて。しかも持っていないフォルムだったので、色違いで購入しちゃいました。紐がついているのも可愛いでしょう？petite robe noir イヤリングF：お次は「プティローブ ノアー（petite robe noir）」のイヤリングですね。進藤：実は私ピアスホールを開けていないのですよ。なので、イヤリングやイヤーカフで大ぶりなものを見つけたら収集してしまいます。「フミエ タナカ（FUMIE TANAK）」や「トーガ（TOGA）」のアクセサリーも存在感があって重宝しているのですが、プティローブ ノアールはカジュアルで個性的だけど、頑張りすぎていない感じが好きで。洋服の主張が強いときでも合わせやすいです。F：重ね付けがお気に入りですか？進藤：両耳セットで購入していますが、何種類も持っているので、左右でモチーフを変えて付けたり、重ね付けを楽しんでいます。ホームページやインスタグラムの提案も素敵で、重ね付けの妙を味わえますよ。F：一見すると、ピアスみたいに見えますね。進藤：耳たぶ以外にも付けられるようなデザインも多いです。シンプルなものを多めに持っておくとコーディネートの幅が広がって便利ですね。帽子もそうですけど、黒髪にしてから、アクセサリーの重要度が増したように思います。F：小物で個性を出している感じ？進藤：そうですね。帽子、アクセサリー、あとはメガネ！欠かせません。FUMIE TANAKA セットアップF：次は、先ほどのイヤリングでもちらっと名前が上がりましたが、フミエ タナカのセットアップですね。進藤：フミエ タナカはショーやルックブックで、ヘアメイクをやらせていただいています。2018年からのお付き合いなのですが、本当に真似したいと思うくらいおしゃれで素敵な方です。フミエさんのデザインは私のテイストよりも、女性らしさやエレガントさがあると思っていて、ワードローブのバリエーションが広がります。実際に着ていると「どこの服ですか？かわいい！」とよく聞かれますね。F：購入の決め手は？進藤：柄物セットアップってこれまで挑戦してこなかったのですが、黒髪には合うかなと思って選びました。グレーの色みや、透け感も気に入っています。まだセットアップでは着ていなくて、いつ着るか考え中です（笑）。F：今日着ていらっしゃるのもフミエ タナカですか？進藤：そうです。こちらは一転してかなりシンプルなオールインワン。ヘアサロン業界のコンテストやイベントで登壇するときにも、かっちりと見えるので活躍してくれています。どちらをベストバイにしようか、悩んだのですが、柄が印象的なセットアップにしました。F：洋服は展示会で購入することが多い？進藤：今年はふらっとウィンドウショッピング的なことをする時間があまりなかったので、展示会でまとめてオーダーしたり、ヘアメイクの現場で気になる洋服をチェックしたりすることが多かったです。あとは撮影でご一緒させていただいたスタイリストのフクシマアヤさんに、ご自身が代官山のアートギャラリーで行っていたフリーマーケットにお誘いいただいて、アシスタントと一緒にお買い物しました。フクシマさんが置いてある服や小物を愛情込めて説明してくれるので全てが魅力的に見え、「これ進藤さんに似合うと思うよ」と贅沢に選んでくださるのでたくさん買ってしまいました。BOTTEGA VENETTA 長財布F：そして「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」の長財布。進藤：数年ぶりにお財布を買い替えました。ミニ財布ブームに逆行して、長財布派です（笑）。F：その心は？進藤：カードや領収書をたっぷりとしまえるから（笑）。大容量であることが1番のポイントです！あとは、中身が飛び出ないジップであることも大切。緑のパイピングも効いていて、デザインもお気に入りです。F：けっこう大きめのような...。進藤：実はメンズなんですよ。なので、ウィメンズよりもちょっと大きいのかも。F：ボッテガ・ヴェネタを選んだ理由はあるんですか？進藤：長女が小学校に入学したので、フォーマルにも使えるハンドバッグを探していたんです。いくつになっても使えるような王道のバッグといえば、やっぱりラグジュアリーブランドかなと思って、いろんなブランドをチェックしました。その中で1番気に入ったのが、ボッテガ・ヴェネタでした。それで、ついお財布も（笑）。F：バッグも見てみたかったです！進藤：バッグは私のイメージとは全く違うと思うので、今回はスキップで（笑）。BOTTEGA VENETAをYOOXで探すBAUM スキンケアF：最後は「バウム（BAUM）」のスキンケアですね。進藤：仕事柄いろいろなコスメに触れる機会が多いのですが、バウムのアイテムは、現場でもプライベートでも活躍してくれました。香りやデザインは女優さんからも好評です。私自身、甘い香りがあまり得意ではなくて、バウムのゆずやヒノキなど、和テイストのさっぱりとした香りが特にお気に入りです。F：香りは大切ですよね。進藤：アロマが好きで、炊くこともあったのですが、できるだけ手軽にリフレッシュしたいときに、スプレーするだけの使い勝手の良さも重宝しています。F：ボトルのデザインも秀逸です。進藤：カリモク家具とのコラボレーションで、インテリアともなじみます。自宅の雰囲気をモノトーン調でまとめているので、温かみのある木を使った小物を増やしていたところで、それにもマッチしました。今年を振り返ってF：今年の購入品を振り返って、どんな1年でしたか？進藤：ここではファッション性を重視してベストバイをピックアップしましたが、実はキャンプグッズやスキーグッズを買い揃えた1年でもありました。娘が小学校へ、息子が幼稚園にそれぞれ入学して、環境が変わったこともあって、家族との時間を豊かにするような買い物が多かったです。自分の洋服については、仕事の中で気に入ったものを購入することが多く、子どもたちがもう少し大きくなったらふらっとショップでお買い物が楽しめるようになるかなと期待しています。来年は狙い続けている「サロモン（SALOMON）」のスニーカーをゲットしたいですね。あとはおしゃれなローファーも探しています。F：仕事の変化も大きかったとか？進藤：今年は資生堂が運営するヘアメイクスクール「SABFA」のテクニカルディレクターを任せていただくことになりました。ヘアメイクとしての仕事に加えて、これからヘアメイクを目指す人たちに教える時間が増えました。そして、子どもが幼いうちは海外出張を控えていたのですが、2月と10〜11月のパリコレにも参加しました。F：ヘアサロン業界では、“女性の働き方”というようなテーマのセミナーに登壇することも多いと思います。進藤：今年は仕事も家庭も環境の変化が大きくて、とにかく忙しい日々でした。両立って本当にあるんだろうかと、葛藤しましたね。女性のキャリアをテーマに呼んでいただけることもありますが、内心はひっちゃかめっちゃかだったりもします。“手に職”な仕事だからこそ、両立の難しさはあります。それぞれに100％の力を注ぎたくても、状況によって8：2になったり、配分は変わるし、どこかで決めなければいけません。その配分にとにかく悩んだ数年ではありました。F：端から見たら、“スーパーお母さん”だなと思っていました。進藤：全然そんなことないです。キャンプに行ったり、畑を耕してみたり、ヨレヨレになりながらも、なんとか子どもと過ごす時間を取っています。仕事に関しては、人と比べていいことはないし、家族といるよりも長い時間を費やしてやってきたことで、満足感や楽しさがあるから、そういう場所に身を置いていたいという思いがあります。来年は今年の大きな変化を安定させて、悩んだり、迷ったりしながら、進んでいけたらいいかな。■進藤郁子1980年、東京生まれ。横浜理容美容専門学校通信科、立教大学卒業。都内サロン1店舗を経て、SABFA卒業後の2007年資生堂入社。2023年SABFAテクニカルディレクターに就任。ファッション誌や美容誌、ルックブックの撮影や、ニューヨーク、パリ、東京でのコレクションのヘアメイクのほか、美容師向けのセミナーなど幅広く活躍。資生堂のブランドでは「マジョリカ マジョルカ」ビューティーディレクターとして、宣伝広告のヘアメイクや商品開発に携わる。インスタグラム：@ikuko_shindo_official

FUMIE=TANAKA

【2023年ベストバイ】資生堂ヘアメイクアップアーティスト 進藤郁子が今年買って良かったモノ

ー森山さんは俳優のほかダンサーとしても活動されています。服とパフォーマンス、身体の関係性についてどのように考えられていますか？　やはり、かなり密接なものだというイメージはあります。パフォーマンスは総合芸術なので、音楽や照明など、様々なものが組み合わさって一つの作品になります。もちろん、衣装も総合芸術の一部として重要な要素です。例えば「この作品のためには、こういう衣装がいいな」「この衣装を着るなら、こういうアプローチができるかもしれないな」ということはよく考えます。　それこそ、最近仕事で着た服で印象的だったのは「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」の2024年春夏コレクション。未来派※の画家で彫刻家のウンベルト・ボッチョーニ（Umberto Boccioni）が設計したブロンズ像「空間における連続性の唯一の形態」を意識した服というのがあって。着ているだけ造形的だったんです。僕は、未来派の作品の魅力は、静的な絵画や彫刻というものに、時間制や速度を持ち込もうとしたところだと考えています。いざ着てみると動きたい欲求が出てきて、服を着ることによって動きが引き出されるという、パフォーマーとしては嬉しい出会いだったなと。今回の「MEET YOUR ART FESTIVAL 2023」で、ハラサオリさんと披露したパフォーマンス「Earth as a Circuit」でも同じ服を着させていただきました。※未来派：20世紀初頭に起こった芸術運動の一派。伝統的な芸術と社会を否定し、新しい時代にふさわしい機械美やスピード感、ダイナミズムを賛美した。活動領域は絵画や彫刻などの造形芸術だけでなく、写真、建築、デザイン、ファッション、演劇、音楽、文学、政治活動に至るまで広範囲に及んだ。ーでは、身体性を表現する「踊り」に対して、衣装はどのような機能を担っていると思いますか？　先ほどのボッチョーニを着想源にした服は、立体的な服の造形性が作用して「服によって動かされる身体」という関係性。一方でもっと単純に、カジュアルな格好をしているのか、フォーマルな格好をしているのかで、「ただ立っている」の性格が変わります。あるいは、Yシャツのような襟や袖をボタンで詰めるというデザインは抑制を促します。「抑制から知性は働く」とも言われていますが、「抑制を促す服」と「インテリジェンス」には相互関係があるのではないかな、とか。ー「歩く」という行為は、日常的に行われているパフォーマンスと考えることもできるかと思います。　歩くということだけではないかもしれないですが、その人それぞれの生き方が反映されているものではありますよね。必然的に「自分がイメージする人間に見られるように」あるいは「“そう”見られないような歩き方をする」というのは、あるんじゃないかな。　歩くという行為にはテンポが付き物です。山登りなどは特に象徴的ですが、単調なリズムを刻んで足を動かすということで紡がれていくのが「歩く」だとして。その時に起こっている思考というのは、ある種とてもシンプルな気がしていて、頂上を目指して一歩、一歩と歩みを進めることのみに集中する中で、思考も単調になっていく。でも、そんな行為を止めた時に訪れる静寂で思考が回転し始める。例えば、西田幾多郎という哲学者がいますけど、彼が言う「純粋経験」※みたいなものと非常に近いのではないかと思うんです。「自分がこれを美しいと感じているから、これは美しい」ではなく、何かが目に映った時に衝撃を受け、後にそれを反芻した時に初めて「あれを僕は美しいと思ったんだ」と、経験の後にやってくる自我の発露、といったような。これは運動全体に言えるかもしれないですが、能動的に動いている時は、目に映る情報や、身体の感覚で動いてはいるんですけど、歩くという行為はある種逆説的に脳を動かすことなのかな、と。※純粋経験：哲学用語。主観・客観に分かれない根源的な直接経験を指す。ーアート専門YouTubeチャンネル「MEET YOUR ART」のMCを務めて3年が経過しました。森山さんは「アート」というものをどのように捉えていますか？　「世界に対しての視点を拓く」とでも言えばいいのでしょうか。そういう気付きを与えるものとしてアートはあるのではないでしょうか。ー「視点を拓く」というと？　「世界を眺めるための視点が広がることで可能性がどんどん広がっていく」という感覚が一番近いかな。アートに限った話ではないんですが、様々な出会いによって新たな世界を知り、発見をし、それによって自分自身の主観性や眼差しが豊かになるということはありますよね。古典作品はもちろんですが、今を生きている僕らという意味では、いまの情勢などの同時代性によりコミットしているのは現代アートだなと感じています。アートやファッションに限らず、全ての表現者は「どのように消費されるか、されないか」というのジレンマみたいなものを前提として持っていると思うんです。その問答の中で、現代社会を生きる表現者が、生活を模索し、その営みが垣間見える表現というのが一番生っぽく、作品を受け取った人の視点をより拓いてくれるのでと考えています。　話は少し脱線しますが、現在の日本を含めたアジア文化への視点というものは欧米の文脈から発見されたことが大きな影響を及ぼしていると思うんです。ファッションを含めたジャパニーズカルチャーに関しても、日本の中でどれくらい意識的に独自性を見出せるのか。実際にはなかなか難しい。「日本人がデザインする服の、こういうところで世界は拓けるよね」という視点は、往々にして外から逆輸入的にもたらされることが多いという印象です。欧米から発見された日本国内の独自性というものに、さまざまな要因から基本的に日本人は無自覚だったし、今もそうなのではないかと思うと同時に、大陸と結ばれていない島国だからこそガラパゴス化が進み、それによって生まれた日本の独創性は、外の世界から見ても面白いだろうし、僕たちもそこをポジティブに自覚しても良いと思うんですけどね。ーファッションとアートはしばしば二項対立で語られることもあります。特に、現代社会においては「アート」というものは崇高なものとして捉えられがちです。　アートもファッションも、その昔は殿様や王様らの上流階級の趣味の延長として親しまれてきたものでもあり、特に日本において衣服、陶器などの職人文化は、いわゆる「アート」ではなく、あくまで生活のためであった側面も強いと思うんです。ファッションを「アート」という領域で語るためには、そもそも日本においての「アート」というものを見定めて共有する必要がある、と個人的には感じています。それこそ「職人」としての技術や洗練さのみを「アート」だと考えるなら、その帰着はどうしても造形美になっていくし、服もその限りなのではないでしょうか。photographer：Yoshinori Iwabuchistylist:  Mayumi Sugiyamahair & make-up: Motoko Sugatext & edit：Asuka Furukata（FASHIONSNAP）Costume Cooperation：ETHOSENS

森山未來と服によって動かされる身体

KYOTOPHONIEとは？京都国際写真祭「KYOTOGRAPHIE」の姉妹イベントとして、自然派生した国際的なミュージックフェスティバル。「調和」「多様性」「交流」「探求」を核とし、エネルギーに満ちた催しを通じて 「繋がり」「対話」「体験」を届ける。2023年4月に春会期として京都市内で初開催。寺院や庭園などを会場に様々なイベントが行われた。メインスポンサーは「ボッテガ・ヴェネタ」。音楽：世界5ヵ国から集った個性豊かなアーティスト　天候にも恵まれた初日、天橋立の東側に位置し、白い砂浜が広がるビーチへ。宮津湾に面した「海のステージ／Beach Stage」では、宮津市の郷土芸能である「浮太鼓」にはじまり、ラッパーのU-zhaan×環ROY×鎮座DOPENESS、そしてレゲエ界のレジェンドとされるホレス・アンディ（Horace Andy）まで、幅広いジャンルのステージが繰り広げられました。　普段から様々な音楽を聴いているという忽那さんは今回、親しい友人とKYOTOPHONIEを訪れました。木製のチェアでくつろいだり、リズムに身を任せたり、ここでの過ごし方は自由。観客それぞれのスタイルで音楽を楽しみます。 　浜辺に沿って数分歩いた場所には、水平線を臨む景色の中に、一台のグランドピアノがありました。この「海ピアノ／Piano on the beach」は、誰でも自由に弾いてミュージシャンになれる、2つ目のステージ。穏やかな波の音がバックミュージックです。　3つ目のステージは、天橋立神社のそばの深い森の中。「森のステージ／Forest Stage」では、生演奏のステージだけではなく、音楽家 曽我大穂と服飾家 スズキタカユキらによる舞台芸術「仕立て屋のサーカス」の新作公演も行われました。生い茂る樹木から漏れる光が、幻想的な雰囲気を演出します。　KYOTOPHONIE創設者の1人、仲西祐介さんが「有名無名を問わず、才能のある人を舞台に上げていきたい」と語るように、世界5ヵ国から集めた13組のミュージシャンは、いずれも個性の強い実力派。ふだん聴いたことのない音楽にも触れることができる、唯一無二のフェスティバルとなりました。 食：日仏のシェフによる海と山の幸　京都北部の丹後地域は、海と山の幸が豊富。「食」はKYOTOPHONIEに欠かせない要素のひとつです。浜辺に設置された「海のレストラン」では、フランスから招いたミシュラン1つ星シェフ アルマン・アルナル（Armand Arnal）と、京都・北白川「ファームーン（Farmoon）」の船越雅代の2人による特別なコースメニューが提供されました。　弧を描くように設置された木製のテーブルは、全てがオーシャンビューの特等席。地元の旬の食材をふんだんに使った滋味深い料理の数々が、老舗旅館「玄妙庵」の食器でサーブされました。潮風をスパイスに、五感で味わいます。 　ステージエリアでは「海のビストロ」が大盛況。東京・渋谷のフランス料理店「ピニョン（Pignon）」のオーナーシェフ吉川倫平と、京都「デルタ（DELTA）/ KYOTOGRAPHIE Permanent Space」でシェフを務める近江文彦によるアラカルトメニューが、自然派ワインの輸入卸「セルヴァン（SERVIN）」によるナチュラルワインとともに提供されました。　同じエリアには、京都の居酒屋「ブランカ（Berangkat）」の店主、吉岡哲生をバーテンダーとして迎えたビーチバーがオープン。スペシャルなカクテルや、地元のクラフトビールが人気を集めました。国定公園の天橋立で初のフェスが実現　"海の京都"の代表的なスポットである天橋立は、国定公園に指定されています。そして、神々の世界とつなぐ橋が架けられたという伝説から、神聖な場所でありパワースポット。"白砂青松"と呼ばれる美しい景観と自然を守りつつ、初めて開催されたミュージックフェスティバルを多くの人が楽しみました。　京都市内で開催された春会期に続きメインスポンサーのボッテガ・ヴェネタは、国際的な文化交流と、様々なクリエイティビティをサポートする観点から、KYOTOPHONIEを特別協賛しています。　いつの間にか日が暮れて、浜辺を歩く忽那さん。自転車で会場間の松並木を走ったり、ビーチや森で友人と踊ったり、初体験が多かったというKYOTOPHONIEを振り返ります。「自然と一体となって音楽を楽しむ、チルな世界観。色々なFeelがあって最高です」。海のステージから流れてくる音楽と波音に体を委ねながら、雄大な景色を仰ぎました。 KYOTOPHONIE FOUNDERS:ルシール・レイボーズ & 仲西祐介  　「KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭」の共同創設者でもある、写真家 ルシール・レイボーズと照明家 仲西祐介の2人。2013年に第1回目のKYOTOGRAPHIEが幕を閉じた後、訪れた天橋立の地でミュージックフェスティバルの構想がスタートしたという。老舗旅館「玄妙庵」の談話室で、ルシールが撮影したサリフ・ケイタ（Salif Keïta、マリ出身のシンガー・ソングライター）のレコードジャケットを見つけたことがきっかけとなった。　その後、コロナ禍を経て「人間的な感覚をもう一度呼び戻したい」という思いとともに、10年前の構想が蘇り、「KYOTOPHONIE Borderless Music Festival 」の創設に至る。「わたしは南仏に生まれ、6歳の頃から連れていってもらっていたジャズフェスティバルが、一年で一番の楽しみでした。ミュージシャンも観客も、全てを巻き込んで、誰も取り残されずに仲間になるような感覚があります。素晴らしい音楽と景色、素晴らしい食べ物、そして素晴らし人々とスピリットを共有し、魔法の瞬間を生み出せたら幸せです」（ルシール・レイボーズ）「伝統と革新、西洋と東洋、メジャーとアンダーグラウンド、ローカルとインターナショナル...全く違うものを掛け合わせることで新しいものが生まれるということを、KYOTOGRAPHIEでも感じてきました。ジャンルに捉われず、タイプの異なる個性がミックスし、誰もがボーダーレスに楽しめる、そんなフェスにしていきたいですね」（仲西祐介）KYOTOPHONIE ボッテガ・ヴェネタ公式サイトStarring: Shioli KutsunaPhoto: Suguru Tanaka / KYOTOPHONIEComposition & text: Chiemi Kominato (FASHIONSNAP)Realizaiton: Mizuki Okuhata (FASHIONSNAP)

Lifestyle

忽那汐里 at KYOTOPHONIE　ボッテガ・ヴェネタがサポートする音楽と食の祭典

　ダニエル・リー（Daniel Lee）が退任後、マチュー・ブレイジー体制となってスタートした「イタリア」三部作はイタリアの芸術家ウンベルト・ボッチョーニ（Umberto Boccioni）などから着想を得た2022年ウィンターコレクション、イタリアの建築家でありデザイナーであるガエタノ・ぺッシェ（Gaetano Pesce）によるセットデザインが印象的だった2023年サマーコレクション、そして「クラフト・イン・モーション（動きの中のクラフト）」を通じてイタリアの過去、現在、未来を融合させた2023年ウィンターコレクションで完結。1966年ヴィチェンツァで創業したメゾンのアイデンティティに向き合う時間ともなったイタリア旅を終え、次にブレイジーが向かうは広義の意味での"世界"だ。ショーのインビテーションで届いていたのも、腕時計の形をした羅針盤だった。　2024年サマーコレクションは旅にはじまり、喜びから苦しみといった感情に至るまでのあらゆることの「移動」に主題を置く。人間の細胞は5年～7年の間に全て新しいものに生まれ変わるが、そこから導き出される"動的"であるという生命の本質に、動的平衡にブレイジーは触れようと、変容を遂げながら変幻自在に動き回ることの重要性を本コレクションで説いた。　そうした想いを、プレイジーは表現としてどう服に落とし込んだのか。ショー会場のフロアに敷かれた、ペンギンや魚と共に描かれた大陸や海の上をモデルが闊歩する様はまさにそれを象徴するものであったが、デザインアイデアの核は様々な要素のブレンド。見たことありそうでない民族衣装風のフリンジドレスのルックや都会的なスーツスタイルとパレオのディテールで作るビーチスタイルを組み合わせモダナイズに昇華したルックなどがその最たる例だ。「動物、鉱物、植物といった原始的な世界と再びつながる必要があります。それは貝殻を拾い集めるようなもので、美しかったり、意味があったり、あるいはなかったりします。それは小さな奇跡や自然の驚異に宿る美しさと結びついているのです」と語るように、歴史学者の母とプリミティブアートの専門家の父を持つ同氏にとって、土着的なものに目を向けるのはある種自然なこと。サボテンやオウムガイをモチーフにしたドレス、花や花火、岩の造形など、プリミティブな自然の世界を取り込んだ境界のない装いと自由な造形は、なんとも形容し難い「コードのない衣服」として結実した。そして、要素と要素の「間」で起きる相互作用に生命の本質があるように、対極にあるものを組み合わせるという移動を軸にしたアプローチは、ボッテガ・ヴェネタの哲学である「クラフト・イン・モーション（動きの中のクラフト）」に帰結するのである。　アイコンであるイントレチャートは、ビッグサイズでバスケット型に編まれ、特に目を引いたフーラードバッグは、世界中の新間をレザーにプリントしてアップデート。またコレクションに華を添えたトロピカルリーフやラフィア、ロープのシューズやバッグは、いずれも精巧なレザーで製作。旅の小物の究極形として、アウトプットしたものだという。

2024年サマーコレクションをレポート

コードのない衣服、その意味　ボッテガ・ヴェネタは新章へ

ザ・ロウ（The Row）　ロゴレスバッグとして高い人気を誇る、「ザ・ロウ（The Row）」のN/S Parkトートバッグ。ワンハンドルのエフォートレスな雰囲気と、美しく計算されたシルエットが魅力的です。容量が大きいコンパートメントは荷物の出し入れがしやすいトグル開閉を採用し、小物の収納に嬉しい取り外し可能なポーチもセット。オンオフ兼用で持てるパークトートシリーズは、ミディアムの他にスモールとラージを展開しています。エスター エクミ（AESTHER EKME）　エッジィで独創的なシェイプに魅了される、「エスター エクミ（AESTHER EKME）」のワンハンドルバッグ。繋ぎ目や重なりを見せないハンドルまで続くシームレスなデザインで、レザーの質感と気品をアピール。装飾は匿名的なスリードッツを小さくエンボスしただけと、モダンなロゴレズバッグを持つ醍醐味を体感できます。内側にはフラットポケット付き。ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　柔らかく扱いやすい、ラムスキンレザーを使用した「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のスモールカセットカメラバッグ。フォーマルな印象に寄りすぎない、ノットをアクセントにしたショルダーレザーコードを繋げています。ブラックに映えるゴールドのジッパーが輝く、様々なシーンに溶け込む万能選手です。アクネ ストゥディオズ（Acne Studios）　幅広のストラップを両サイドで大胆に結った、「アクネ ストゥディオズ（Acne Studios）」のムスビバッグ。日本の帯をインスピレーション源にしたインパクトのあるデザインながら、ブラック一色でまとめエンボスロゴを静かに添えることで、個性際立つリュクスなムードをキープしています。ショルダーストラップは取り外し可能。エトロ（ETRO）　ブランドのシグネチャーとレザーの重なりで魅せる、「エトロ（ETRO）」のバケットバッグ。土星をイメージしたボディのトップ部分は斜めにカットし、ラフなドローストリングを覆うように配置。パネルとハンドルの裏にはペイズリー柄を描いています。クラッチバッグ風やワンハンドルバッグなど、気分に合わせた持ち方を堪能してみて。ショルダーストラップは取り外し可能、底鋲付き。ルメール（LEMAIRE）　クロワッサンのようなユニークなフォルムが愛らしい、「ルメール（LEMAIRE）」のアイコンバッグ。必需品が十分に収まる大き目のサイズ感と、コーティング加工したレザーが頼もしいクロスボディバッグです。気取らずに結んだショルダーストラップと、パデッドディテールのジッパータブがカジュアルなポイントに。内側にはキャンバスライニングと、フラットポケットをオン。ロジェ ヴィヴィエ（Roger Vivier）　煌びやかなクリスタルをセンターにあしらった、「ロジェ ヴィヴィエ（Roger Vivier）」のクラッチ。華奢なショルダーチェーン付きのミニバッグは、ドレスアップスタイルにもレディなデイリールックにも似合う、ロマンティックなアイテムです。サテンとレザーが融合したやりすぎ感のないデザインで、オケージョンにもぴったり。デメリエー（DEMELLIER）　最後にご紹介するのは、散りばめられたビジューが光を反射する「デメリエー（DEMELLIER）」のクラッチ。繊細なショルダーチェーンはバッグの中にしまうことができるので、スタイリングや場面に応じて持ち方を選ぶことが可能です。マチが広いので、ミニバッグながら収納力も◎。内側にはファスナーポケットをパッチ、マグネットクロージャー仕様。

秋ファッションに映えるブラックバッグ8選

【デニムパンツ編】ブラックデニムを裏返したようなデザイン ＜ディオール＞　「ディオール（DIOR）」から、フレアシルエットのエレガントなデニムパンツが登場。ブラックデニムの裏面とステッチに着想を得ており、ファブリックは一枚仕立てだが、二枚重ねのようにも見えるデザイン。カラーはライトグレーで、背面に「Christian Dior」のタグが付いている。■公式サイト：ディオールバギーなシルエットでラフさを演出する ＜グッチ＞　「グッチ（GUCCI）」はワイドレッグなデニムパンツとトレンチコートを合わせ、実用的かつエフォートレスな装いを提案した。ブルーのオーガニックコットンウォッシュデニムは、味のある色味も絶妙。5つのポケットがあり、フロントポケットは両手がすっぽり収まるサイズ。■公式サイト：グッチモダンな異素材ミックス ＜ステラ マッカートニー＞　「ステラ マッカートニー（STELLA McCARTNEY）」は、クラシックウォッシュ加工を施した環境再生型コットンデニムに、ネイビーのポリエステル製のテーラリングを組み合わせた。ボーイフレンドデニムとデニムジャケットをセットアップで着用し、現代的なムードを演出。■公式サイト：ステラ マッカートニーショート丈と好相性のミッドライズ ＜エムエム6 メゾン マルジェラ＞　「エムエム6 メゾン マルジェラ（MM6 Maison Margiela）」のデニムパンツは、コーディネートしやすいストレートシルエット。ミッドライズなので、ショート丈のアウターとも好相性だ。ポケットや裾は擦り切れたようなディテール。ポインテッドトゥのパンプスと合わせて大人っぽく着こなしたい。■公式サイト：エムエム6 メゾン マルジェラセンタープレスを効かせた脚長デニム ＜ヴェルサーチェ＞　「ヴェルサーチェ（VERSACE）」のストレートレッグジーンズは、鮮やかなブルーにウォッシュ加工を加えたデザイン。センタープレスがしっかり入っているので、スタイルアップ効果も期待できそう。フライフロントのホワイトシャツとの組み合わせは、シンプルながらグラマラスなムードが漂う。■公式サイト：ヴェルサーチェデニムが透ける、ブランド独自のスペシャル加工 ＜ディーゼル＞　「ディーゼル（DIESEL）」は、自社で開発された特殊加工「デニム・デヴォレ」を施したデニムパンツを発表。ヴィンテージ風の風合いを出すために複雑な工程を施して作られており、部分的に肌が透けて見えるのが特徴だ。ディーゼルのデニムへの情熱を感じさせるアヴァンギャルドな逸品。■公式サイト：ディーゼル【番外編】デニムに見えて実はレザー  ＜ボッテガ・ヴェネタ＞　「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」は、デニムウェアをスキャンしてレザー全体にプリントしたパンツを発表。なめらかなカーフレザーをパターンに沿って裁断し、裾やポケット部分に手作業でリタッチを施した。リアルなデニムウェアの表情を細部に至るまで再現した特別なアイテムだ。■公式サイト：ボッテガ・ヴェネタ【オールインワン編】ブーツまで繋がったオールインワン ＜アレキサンダーマックイーン＞　「アレキサンダー・マックイーン（Alexander McQueen）」はインディゴブルーのオールインワンを提案。コルセットのようなデザインがセンシュアルなムードを演出する。ブーツまで一体化したデザインなので、脚長効果も抜群。シルバーのハードウェアとの組み合わせもクールな印象に。■公式サイト：アレキサンダー・マックイーンエフォートレスなのに技ありなワークスタイル ＜イザベル マラン＞　「イザベル マラン（ISABEL MARANT）」からは、コットン100%のジャンプスーツが登場。ワークスタイルを彷彿とさせるデザインだが、胸元のスナップとジッパーでネックラインの露出を調整できる。曲線を描く大きなポケットもアクセントとなり、一味違ったデニムスタイルが完成。■公式サイト：イザベル マラン【デニムスカート編】ゴシック＆グランジテイストのダメージデニム ＜リック・オウエンス＞　「リック・オウエンス（Rick Owens）」のデニムスカートはレーザーによるシュレッダー加工が施され、ゴシックとグランジをミックスした独特のムードを醸し出す。裾を引き摺るほどのマキシ丈で、厚底サイハイブーツとのスタイリングも個性的。■公式サイト：リック・オウエンスツートンカラーのデニムのパッチワークが新鮮 ＜ケンゾー＞　「ケンゾー（KENZO）」は、日本のワークウェアから影響を受けたロングスカートを提案。「カイハラ」デニムを使用したツートンカラーのパッチワークデザインが目を引く。コントラストを効かせたトップステッチがポイント。サイドには「BOKE FLOWER」ボタン付きのファスナーがあしらわれた。■公式サイト：ケンゾー※アイテムによっては9〜10月の入荷予定。（すべて税込）

KENZO

VERSACE

DIESEL

ISABEL MARANT

MM6 Maison Margiela

定番デニムが進化　2023年秋冬のランウェイに登場した注目スタイル

SAINT LAURENT 　「サンローラン（SAINT LAURENT）」のこちらは、ブランドを象徴するゴールドのYSLロゴがアクセントに。鮮やかでフレッシュなイエローは持っているだけで気分が上がります。GUCCI　立体感のあるシェブロンキルティングレザーを採用した「グッチ（GUCCI）」のカードケース。アンティークゴールドのGGロゴとケースの赤のクラシカルな佇まいが楽しめます。ANYA HINDMARCH　ウサギをモチーフにした「アニヤ・ハインドマーチ（Anya Hindmarch）」のカードケース。フラップに施されたキュートなウサギが取り出すたびに癒してくれる、大人の遊び心が感じられる一品です。BOTTEGA VENETA　「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」を象徴するイントレチャートレザーを使用したカードケース。バッグと揃えて持つのもおすすめです。上品で飽きの来ないデザイン。BALENCIAGA　光沢感のあるクロコダイルエンボスレザーを使用した「バレンシアガ（BALENCIAGA）」のカードケース。アンティークゴールドのBロゴがアクセント。淡いピンクに大人の甘さが薫ります。Christian Louboutin　プレーンなレオパード柄の面と、レオパードにシルバーのコーンスタッズが施された面と2つの表情が楽しめる「クリスチャン ルブタン（Christian Louboutin）」のカードケース。中央のスリップポケットの内側は赤になっており、存在感のあるデザイン。

Anya Hindmarch

Christian Louboutin

開運日に新調したい華やかなカードケース6選

CELINE EYEWEAR　グリーンがどこかクラシカルな雰囲気を放つ「セリーヌ（CELINE）」アイウェアのサングラス。ブラックのグラデーションレンズは100%UVカット仕様。シンプルなデザインながら存在感のある1本です。FENDI EYEWEAR　スクエアライクなシルエットが印象的な、「フェンディ（FENDI）」を象徴するデザインです。目を引くサングラスですが、ブラウンやゴールドを使っているので肌馴染みが良いのも嬉しいポイントです。Chloé EYEWEAR　自然由来の素材バイオアセテートを使用した、環境にも優しい「クロエ（Chloé）」のサングラス。クリアブルーののフレームが涼しげな印象を与えてくれます。大ぶりのレンズとは反対に、テンプルは細身なので横顔もよりお洒落な雰囲気に。SAINT LAURENT EYEWEAR　「サンローラン（SAINT LAURENT）」のこちらは、無駄のないシンプルで洗練されたデザイン。肌馴染みの良いベージュのカラーレンズを採用。主張しすぎることなく、幅広いスタイルに合わせやすい万能な1本です。LOEWE EYEWEAR　スタイリッシュなキャットアイサングラスは「ロエベ（LOEWE）」のもの。太めのフレームですが、透け感があるので難なく取り入れられます。またテンプルに施された、筆記体のブランドロゴがさり気ないアクセントにひと役。Linda Farrow　大ぶりのラウンドフレームにスカラップエッジが施されたデザインが特徴的。1970年代のムードが漂う「リンダ・ファロー（Linda Farrow）」のサングラス。UVカットも遊び心も叶えてくれます。BOTTEGA VENETA EYEWEAR　キャットアイ、ブルーのクリアフレーム、シルバートーンメタルの組み合わせが最高にクールな「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のサングラス。夏のデニムスタイルとも相性抜群です。JACQUES MARIE MAGE　「ジャック・マリー・マージュ（Jacques Marie Mage）」のこちらは日本製のハンドメイド。ぽってり厚みがあるキャットアイフレームが90年代風。さらにオリーブグリーンの絶妙なカラーが装いをクラシカルに彩ります。

CELINE

夏の相棒にしたいクリアフレームのサングラス

ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　パッド入りのイントレチャートが、スタイリングをおしゃれに仕上げる「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のベルトバッグ。軽くタフなナイロンタフタと、必需品がすっぽりと納まるサイズ感が頼もしい限り。内側にはカードスロット付き。SSENSE で購入するアーペーセー（A.P.C）　華奢なストラップを採用した、性別を問わず楽しめる「アーペーセー（A.P.C）」のフェイクレザーベルトバッグ。サイドではなくトップにジッパー付きの開口部をデザインし、身頃側には幅広ポケットもパッチ。スムーズな出し入れが叶います。SSENSE で購入するトム フォード（TOM FORD）　ラフな雰囲気に寄りすぎない、「トム フォード（TOM FORD）」のブラックベルトバッグ。手に馴染むグレインレザーで仕立てられた、小物の収納がしやすいスクエアシェイプのバッグは、ジェントルなゴールドのハードウェアとロゴがアクセント。SSENSE で購入するヴァレンティノ（VALENTINO）　艶感のあるカーフスキンが魅力的な、「ヴァレンティノ（VALENTINO）」のベルトバッグ。大きく描かれたVLTNロゴや、ベルトを繋ぐハードウェアなど全てをブラックで統一したシックなアイテムは、シティにもデイリーにもマッチ。SSENSE で購入するアミ パリス（AMI Paris）　アクティブなムードを満喫するのなら、ハッピーなカラーバッグも見逃せない。「アミ パリス（AMI Paris）」と「プーマ（PUMA）」のコラボプロダクトは、それぞれのシグネチャーが融合したモチーフロゴと、お手頃なプライスに心惹かれます。SSENSE で購入するモンクレール（MONCLER）　ストリートな気分を盛り上げる、「モンクレール（MONCLER）」と「1017 アリクス 9SM （1017 ALYX 9SM）」のコラボバッグ。グースダウンが詰められたパフィーなボディと、存在感あるローラーコースターバックルの組み合わせが革新的。SSENSE で購入するバーバリー（BURBERRY）　アイコンチェックとロゴをカジュアルに堪能できる、「バーバリー（BURBERRY）」のベルトバッグ。扱いやすいコットンキャンバスのポーチには、複数のポケットも装備し使い勝手も◎。アウトドアやトラベルシーンにもおすすめ。SSENSE で購入するアレキサンダー・マックイーン（Alexander McQueen）　最後にご紹介するのは、ポップなロゴがチャーミングな「アレキサンダー・マックイーン（Alexander McQueen）」のベルトバッグ。爽やかで明るいパープルカラーが、これからのシーズンにぴったりフィット。内側にはカードスロット付き。SSENSE で購入する

1017 ALYX 9SM

VALENTINO

MONCLER

TOM FORD

BURBERRY

PUMA

軽やかに、アクティブに。色別に選ぶベルトバッグまとめ

WOMEN'Sディオール（DIOR）　最初にご紹介するのは、気品ある表情をつくる「ディオール（DIOR）」のメガネ。視界が開ける大き目のスクエアフレームと、ブランドを主張し過ぎないゴールドの華奢なテンプルが魅力的。毎日の使用にはもちろん、仕事モードに切り替えたいシーンにもぴったり。MATCHESFASHION で購入するボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　ボリューム感のある黒縁メガネは、自分を表現するトレードマークとしても楽しめるアイテム。「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のエッジィなスクエアシェイプメガネは、ゴールドのリボンモチーフが静かに煌めくモダンな一本。MATCHESFASHION で購入するセリーヌ（CELINE）　スタイリングに合わせやすい、すっきりとした「セリーヌ（CELINE）」のメガネ。洗練された印象漂うべっ甲柄と、テンプルのミニマムなロゴがリュクスにマッチ。カラーレンズに交換しハンサムに仕上げても、クリアレンズでエレガントさを追求しても◎。MATCHESFASHION で購入するバレンシアガ（BALENCIAGA）　ストリートなギャップを堪能できる、BBロゴが輝く「バレンシアガ（BALENCIAGA）」の黒縁メガネ。ブラック一色の知的なボディと、ゴールドのアクセントポイントがバランスよく、毎日かけても飽きを感じない相棒になりそうな予感。MATCHESFASHION で購入するフェンディ（FENDI）　マチュアなオーラを纏う、「フェンディ（FENDI）」のキャットアイシルエットメガネ。フレームはべっ甲柄、テンプルはブラックと、オフィスにも似合う落ち着きを持たせたアイテムです。肌が透けるゴールドのロゴモチーフは、凛とした存在感を放ちます。MATCHESFASHION で購入するMEN'Sトム ブラウン（THOM BROWNE）　クラシカルなフレームと、繊麗なテンプルに惹かれる「トム ブラウン（THOM BROWNE）」のメガネ。耳に添う先端部分には、シグネチャーカラーのトリコロールディテールを忍ばせています。ノーズパッドを調節し、フィット感を高めることも可能です。MATCHESFASHION で購入するグッチ（GUCCI）　個性的なフォルムのフレームをお探しなら、オンオフ共に造形美を満喫できる「グッチ（GUCCI）」のメガネがおすすめ。べっ甲柄のボディにはゴールドトーンのシンプルなロゴと、シャープなムードを演出するスタッズが取り付けられています。MATCHESFASHION で購入するボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　最後にご紹介するのは、「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のパイロットメガネ。シンプルながらインパクトのあるデザインで、力強い目元とコーディネートを完成させます。サイドにはレタリングロゴと、グラマラスなゴールドのモチーフをパッチ。MATCHESFASHION で購入する

THOM BROWNE

表情をアップデート おしゃれなブランド眼鏡まとめ＜ウィメンズ＆メンズ＞

LOEWE　清涼感のあるライトブルーに思わず見惚れる「ロエベ（LOEWE）」のハンモックバッグ。光沢のあるゴールドトーンの金具がアクセント。上品さと可愛さを両立した、人気のバッグです。春夏のデニムコーディネートとの相性も抜群。MATCHESFASHION で購入するGUCCI　「グッチ（GUCCI）」コスモゴニエ2023年リゾートコレクションに登場した「オフィディア」バッグ。ベージュのボディを彩るライラックのGGパターンに遊び心が宿ります。ライラック×ベージュの柔らかな配色が、装いにエレガントな印象を与えてくれそう。MATCHESFASHION で購入するA.P.C.　無駄を削ぎ落としたシンプルな見た目と、ピーチピンクの色合いが可愛い「アー・ペー・セー（A.P.C.）」のクロスボディバッグ。バッグの入れ口がわん曲しているので荷物の出し入れがしやすく、この丸みがほんのり優しい雰囲気を演出してくれます。MATCHESFASHION で購入するCHLOÉ　フラップ部分のベルトがアイコニックな「クロエ（Chloé）」の「モニー」バッグ。コンパクトなスクエアフォルムと爽やかなライトブルーの組み合わせがどこかクールな佇まい。サブバッグとしても重宝します。MATCHESFASHION で購入するHEREU　ナッパレザー独特のしなやかな表情が美しい「へリュー（Hereu）」の「ボンボン」バッグ。名前の通り丸みを帯びたシルエットとギャザーが愛嬌を添えてくれます。また、チャンキー編みのトップハンドルがアクセントにひと役。MATCHESFASHION で購入するBOTTEGA VENETA　「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」のアイコンであるイントレチャートレザーを使用した「ジョディ」クラッチバッグ。俳優のジョディ・フォスターが愛用していたアーカイブスタイルからインスピレーションを受けてデザインされたもの。キャンディピンクがキュートで華やかな彩りを与えてくれます。MATCHESFASHION で購入する

JIL SANDER

淡いトーンが人気の予感！スタイリングの主役にしたいカラーバッグ7選

バッグ　「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」を象徴するイントレチャートデザインや、コロンとしたフォルムがイエローと相まって可愛さがアップ。ダークトーンのスタイリングに合わせるとよりバッグが引き立ちます。SSENSEで購入するサングラス　優しいイエローなので、肌馴染みがよく手軽にトレンド感が取り入れられる「セリーヌ （CELINE）」アイウェアのサングラス。紫外線が気になるこれからの季節に欠かせないアイテムです。MATCHESFASHION で購入するバッグ　フロントのノットデザインがキュートな「ロエベ（LOEWE）」のゲートバッグ。イエローは補色のブルーとも相性が良く、これからの季節デニムスタイルと合わせてコントラストを効かせたコーディネートもおすすめです。MATCHESFASHION で購入するシャツ　「ウィークエンド・マックスマーラ（Weekend Max Mara）」端正なシャツ。イエロー×ホワイトのストライプなら遊び心のある印象に。クロップドスリーブがこなれ感を演出してくれます。MATCHESFASHION で購入するデニムパンツ　春らしい柔らかなイエローをデニムで取り入れるなら「トーテム（TOTEME）」のこちらがおすすめです。ハイライズのウエストなのでスタイルアップも。パンツが軽い色な分、足元はブラックなどで引き締めると好バランスにまとまります。MATCHESFASHION で購入するTシャツ　肌触りの良いマイクロリブのオーガニックコットンを使用した「フローレ・フローレ（FLORE FLORE）」のTシャツ。フィット感のあるデザインで、パンツやスカートにタックインして着たい1着です。MATCHESFASHION で購入するシャツ　暑い夏も心地良く過ごせるリネンブレンドのシャツは「ボーディ（BODE）」のもの。学校やキャンプの最終日、ガーメントに記されるサインからインスピレーションを受けたネーム刺繍がリズミカルに彩ってくれます。MATCHESFASHION で購入する

Acne Studios

BODE

Weekend Max Mara

2023年注目のルミナスイエローを取り入れて！おすすめアイテム7選

オール ブルース（ALL BLUES）　アーティスティックなシェイプで魅せる、「オール ブルース（ALL BLUES）」のリング。指に添うコイル状のデザインが、ミニマムかつ洗練されたオーラを放ちます。丁寧にハンドメイドされたスターリングシルバーのアイテムは、愛着も沸きデイリーで活躍しそう。MATCHESFASHION で購入するマテオ（MATEO）　クリーンで美しいフォルムに惹き込まれる、「マテオ（MATEO）」の14Kゴールドリング。ストーンや刻印などの装飾を省いたシグネットデザインは、シンプルさを追求したセンスが光るモダンな一品。コンパクトなサイズ感なので、重ね付けにも小指にもマッチ。MATCHESFASHION で購入するミアンサイ（MIANSAI）　スクエアカットされたグリーンジャスパーストーンが透ける、「ミアンサイ（MIANSAI）」のシグネットリング。パーソナルなラッキーカラーを楽しめるジュエリーは、モチベーションを保つお守りとしても、コーディネートのアクセントとしても◎。MATCHESFASHION で購入するシドニー エヴァン（Sydney Evan）　アイコニックなモチーフジュエリーを展開している、「シドニー エヴァン（Sydney Evan）」。14Kゴールドにパヴェダイヤモンドとルビーが敷き詰められた、幸運を呼び込みそうなネックレスは、お守りとして伝わる手の形をしたハムサペンダントを採用。MATCHESFASHION で購入するトムウッド（Tom Wood）　肌の色や光が抜ける、「トムウッド（Tom Wood）」のスターリングシルバーネックレス。クリアクリスタルが3つ連なった、どんなスタイリングにも似合うシンプルなペンダントを繋げたジュエリーは、毎日でも身に付けたくなる頼もしい相棒になりそう。MATCHESFASHION で購入するショーン リーン（Shaun Leane）　シャープなフックとブラックレザーで、アヴァンギャルドなムードを満喫できる「ショーン リーン（Shaun Leane）」のコードブレスレット。エッジィなディテールながらも気品ある、敬愛されるジュエラーが生み出すアイテムでおしゃれに差をつけて。MATCHESFASHION で購入するルグラム（Le Gramme）　袖から覗く、スリムなケーブルチェーンに視線が集中しそうな「ルグラム（Le Gramme）」のスターリングシルバーブレスレット。素材の重量がナンバリングされた刻印と、コレクター心くすぐるシンプルなラインナップも魅力的。ギフトやペアにも最適です。MATCHESFASHION で購入するコンプリーテッドワークス（COMPLETEDWORKS）　琥珀色に揺れるビーズとグリーンのコードが、大自然を思わせる「コンプリーテッドワークス（COMPLETEDWORKS）」のブレスレット。旅行やアクティビティなど開放的なシーンでおしゃれも遊びも楽しみたい、タフなリラックススタイルにぴったりなアイテムです。MATCHESFASHION で購入するボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）　耳元で輝くイントレチャートのピアスを、「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」からピックアップ。小ぶりなピアスは、カジュアルにもジェントルにも決まる落ち着きのあるデザインなので、フープピアス未体験のメンズにもおすすめ。MATCHESFASHION で購入するバレンシアガ（BALENCIAGA）　最後にご紹介するのは、ストリートな気分にフィットする「バレンシアガ（BALENCIAGA）」のイヤーカフ。ピアスホールの有無を気にすることなく着ける位置も選ばない、自由度の高さも嬉しいポイント。大胆なロゴと大きなボディで存在感も抜群です。MATCHESFASHION で購入する

Tom Wood

Completedworks

さりげなく個性が光る、モダンなメンズジュエリー10選

LOEWE　「ロエベ（LOEWE）」のシグネチャーバッグである「パズル」バッグ。パステル、ミント、ライムグリーンの3色で構成された爽やかなカラーリングが好印象。装いに何か物足りないと感じた時にも、これさえあれば素敵に仕立ててくれます。MATCHESFASHION で購入するBOTTEGA VENETA　「ボッテガ・ヴェネタ（BOTTEGA VENETA）」を象徴する大きめサイズのイントレチャートレザーレザーを使用したバケットバッグ。コロンとしたキューブのフォルムがユニークなアクセントを添えてくれます。MATCHESFASHION で購入するGUCCI　ピンクのGGストリームキャンバス×ブラウンのレザートリムが上品な「グッチ（GUCCI）」のミニクロスボディバッグです。スマートフォンや、リップクリームなど常に携えていたいアイテムを収納できます。MATCHESFASHION で購入するSAINT LAURENT　クラシカルなフローラルプリントが華やかな、「サンローラン（SAINT LAURENT）」のサテンバッグです。ベースがブラックなので意外とコーディネートしやすく、小粋なアクセントにひと役します。Farfetch で購入するMaison Margiela　キルティングのディテールが愛らしくも小粋なムードを与えてくれる「メゾン マルジェラ（Maison Margiela）」のショルダーバッグ。淡いイエローは、ベーシックカラーのスタイリングに合わせて引き立てるのもおすすめです。Farfetch で購入するJIL SANDER　まさにアクセサリーともいえる「ジル サンダー（JIL SANDER）」のショルダーバッグは超ミニサイズが特徴的です。お菓子を忍ばせて持っていても可愛い、身につける想像力が膨らむデザイン。Farfetch で購入するJACQUEMUS　美発色のベビーブルーが装いを上品に魅せてくれる「ジャックムス（JACQUEMUS）」のバッグ。ゴールドの金具とロゴチャームでより華やか。マグネット式のフラップで物の出し入れも楽にできます。MATCHESFASHION で購入するA.P.C.　今年の干支であるウサギのスタンプロゴがあしらわれた「アー・ペー・セー（A.P.C.）」のクロスボディバッグ。鮮烈な赤はまるでルージュのよう。レディな差し色として持ちたい一品です。MATCHESFASHION で購入する

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