インサイド

ホリデーシーズンにふさわしい、きらめくダイヤモンドジュエリーをピックアップ　170年の歴史を持ちながら、時代に合わせて常に進化を続けるロイヤル・アッシャー。11月8日に発売したギフトコレクションの新作など、ダイヤモンドジュエリーをご紹介。独自のカッティング技術ならではの輝きを纏うとっておきのジュエリーで、ホリデーシーズンを楽しんでみては？繊細なきらめきで日常を彩る「ライン シリーズ（LINE SERIES）」　「ライン（線）」をテーマにした、シンプルモダンなデザインの「ライン シリーズ（LINE SERIES）」。新作では、ブレスレット（38万5000〜40万7000円）とイヤリング（26万4000〜28万6000円）をラインナップします。控えめなラインであしらったダイヤモンドは、程よいボリューム感で日常のさまざまなシーンにマッチしそうです。柔らく肌に馴染む上品なきらめきで、華やかなムードを演出してみて。　爪留めを繊細に仕上げることでダイヤモンドの輝きを最大限引き出すように演出したライン シリーズは、特別な日はもちろん、日常使いにも◎。いつもの装いに洗練された輝きをもたらしてくれます。確かな技術が感じられる「ナインシェイプス® コレクション（NINE SHAPES® COLLECTION）」　続いて紹介するのが、ブランドのレジェンドとしても知られている、世界最大のダイヤモンド原石「カリナン」からロイヤル・アッシャーによりカットされた9石の大粒ダイヤモンドに着想を得た「ナインシェイプス® コレクション（NINE SHAPES® COLLECTION）」。　ホリデーシーズンでは、「ペアシェイプ」「クッション」「マーキース」の3つのデザインを取り入れたブレスレット（25万3000〜27万5000円）を新たにラインナップ。それぞれ異なるシェイプによる輝きで手首を華やかにしてくれます。ダイヤモンドを美しく見せるためのこだわりはカッティングだけに留まらず、より多くの光を取り入れることができるよう、ダイヤモンドのセッティングにも工夫が凝らされているのだとか。ロイヤル・アッシャーの匠の技が体感できる一品です。頑張った自分へのご褒美に、“実り”をモチーフにした「ホリデーシーズン シリーズ（HOLIDAY SEASON SERIES）」　ホリデーシーズン シリーズの新作では、「実り」をイメージしたダイヤモンドペンダント（14万3000〜15万9500円）が登場。大きさの異なるダイヤモンドには、繁栄や成長の意味が込められているのだとか。頑張った自分へのご褒美としても、これからの成長に向けて一歩前進するためのお守りとしても、1年の締めくくりに最適なアイテムです。同じく新作のステーションブレスレット（33万〜35万2000円）は、精緻にあしらわれたダイヤモンドが上品な輝きをプラスしてくれます。「ロイヤル・アッシャー ブティック 名古屋」がグランドオープン　現在、銀座に直営店を構えるほか、全国の百貨店や正規販売店で商品を展開しているロイヤル・アッシャーですが、11月8日に「ロイヤル・アッシャー ブティック 名古屋」を栄にグランドオープンしました。※正規販売店であるHASSINによる運営店舗。　店内は、銀座本店のデザインを踏襲し、ブランドカラーのロイヤル・ブルーと落ち着きのあるベージュを基調にデザイン。ブライダルジュエリーをはじめ、オリジナルカットのダイヤモンドを使用したジュエリーなど、ロイヤル・アッシャーのアイコニックなジュエリーを豊富に取り揃えています。　また、12月25日までの期間、ロイヤル・アッシャーの取扱店舗ではブライダルフェアを実施中。対象商品の購入者にオリジナルジュエリーボックスを進呈するほか、エンゲージリングもしくはエンゲージペンダントを新規オーダーで購入した人には、限定特典として、ダイヤモンドのカラーまたはクラリティをワンランクアップするサービスを行っています。

Fashion

王室御用達のダイヤモンドジュエラー「ロイヤル・アッシャー」で探す、この冬贈りたいホリデーギフト

M Signature存在感のある“M”のグラフィカルパターン　ミキモトの頭文字である“M”をグラフィカルなパターンで表現した「M シグネチャー」。程よいボリュームがあり、シンプルな装いも格上げしてくれるモダンなデザインが魅力だ。今シーズンは、イエローゴールドにダイヤモンドを敷き詰めたパヴェセッティングのペンダント、ピアス、リングが登場。ミキモトの代名詞であるパールをあしらった華やかなデザインで、フォーマルな場面でも重宝しそう。LUCKY ARROWS「幸運のお守り」になるステディジュエリー　8本の矢のモチーフを放射状にあしらった「ラッキー アローズ」は、幸運を射止めるお守りとしても人気のコレクション。新しく登場したピンクゴールドのペンダントは肌なじみが良く、マザーオブパールの淡い虹色とも好相性。また、新しく仲間入りしたホワイトゴールドのスタッドピアスはシンプルで使いやすく、カジュアルシーンにもぴったりだ。いずれもメダリオンの中央のダイヤモンドが上品な輝きを放つ。 V Codeエッジの効いたデザインをワンポイントに　シャープな“V”のフォルムとパールのやわらかな光沢が、洗練されたコントラストを生む「V コード」。エイジレスかつジェンダーレスなスタイルを叶える、エッジの効いたデザインが好評だ。今シーズンは、ダイヤモンドのパヴェセッティングで“V”の直線美を強調したペンダントとピアスが仲間入り。洗練された輝きはどんなワードローブにも合わせやすく、華やかなオケージョンスタイルにも欠かせない。　新作アイテムは、直営店および一部百貨店、公式オンラインショップで販売中。ホリデーシーズンを彩るプレシャスなアイテムの数々をチェックして。

「ミキモト」のホリデージュエリー　3つの人気コレクションから登場した新作アイテム

　会場は、明治14年に日本初の迎賓館（当時の赤坂仮皇居の御会食所）として建てられた明治記念館。東京・原宿のパレ・フランスにオープンした第一号店の近隣エリアで、伝統とモダンの調和を感じる空間は東京都指定有形文化財にも指定されている。中村アン、杉野遥亮、中条あやみ、南沙良という4名のセレブリティがこの会場で、創造性あふれるカルティエのハイジュエリーイベントをナビゲートしてくれた。SPECIAL MOVIE 　4名のセレブリティがハイジュエリーイベントの煌びやかな会場内を巡りながら、「Essence」のキーワードにまつわるパーソナルなエピソードを明かしたスペシャルムービーを公開。MOVEMENT——躍動感あふれるデザイン　まず会場内の一つ目のエリア「MOVEMENT＜動き＞」では、メゾンの象徴である「パンテール（フランス語でヒョウの意味）」の優雅な動きや、しなやかな曲線からインスパイアされたハイジュエリーを展示。動植物のモチーフや、ダイナミックな動きを感じさせるデザインをフィーチャーした。アジアに生息する闘魚からインスパイアされたネックレス「SPLENDENS」は、計125.46カラットのスピネルとダイヤモンド、ホワイトゴールドを使用した華やかなデザイン。また、新作の「PANTHÈRE DE CARTIER」リングは、パヴェダイヤモンドのボディにホワイトゴールドの斑点を取り入れ、ヒョウの毛並みをリアルに表現している。 着用ジュエリー中村アンが着用したのは、イタリア語で摩天楼を意味する「GRATTACIELO」。幾何学的な形のダイヤモンドとエメラルドを組み合わせたグラフィカルなデザインは、神々しくそびえ建つ建築のよう。ネックレスは内側と外側で取り外しができ、それぞれ別々に身につけたり、センターモチーフのストーンを付け替えたりと、様々なアレンジが可能。変幻自在なジュエリーはカルティエが誇る伝統の一つだ。LIGHT——まばゆい光を放つダイヤモンド　「LIGHT＜光＞」のエリアではダイヤモンドを中心に、ストーンから解き放たれる光にフォーカス。ストーンのカッティングやハイジュエリーのラインを彷ふつとさせる什器に作品が展示され、幻想的な光のダンスが表現された。中でも注目は、ヒンズー教の雨の神様の名前に由来する「PARAJANYA」のネックレス。雨が滴るようなリズミカルなデザインで、ストーンが持つ輝きと魅力を最大限に引き出している。また、新作の「COUSSIN DE CARTIER」のブレスレットは、立体的なラウンドフォルムが特徴。ダイヤモンドのパヴェセッティングを施した編み込み式のメッシュ構造は、身につける人の肌の上で優しく弾む。 着用ジュエリー中条あやみが着用したのは、カルティエの卓越したサヴォアフェールを感じさせるホワイトゴールド×ダイヤモンドのネックレス、ブレスレット、リング、そしてイヤリング。ペアシェイプ、バゲットカット、ブリリアントカットなど様々な形のダイヤモンドを組み合わせ、それぞれの個性を引き立てている。花のようなモチーフと繊細なダイヤモンドラインが上品に輝く。COLORS——鮮やかなカラーハーモニー　「COLORS＜色＞」のエリアでは、花鳥模様が目を引く「金鶏の間」の色調を反映したウォールに、カラーが際立つクリエイションを展示。厳選されたストーンの色味や、カルティエならではの巧みな色使いが高揚感をもたらす。アクアマリンにオパールとダイヤモンドを組み合わせたネックレスは、雪の結晶からインスパイアされたデザイン。同系色ながら、質感の異なるストーンが神秘的なムードを生み出す。また、コーラルとダイヤモンド×ゴールドのチェーンを編み上げたような「TRESSAGE」リングは、かつてのクリエイティブディレクター ジャンヌ・トゥーサンの精神を反映するユニークな逸品。ゴールドの加工や立体感、コントラストの効果が引き立つ。 着用ジュエリー南沙良が着用したのは、コーヒー豆をモチーフにした「GRAIN DE CAFÉ」のネックレスとリング。1950〜60年代に人気を博し、グレース・ケリーも魅了したこのデザインは、思いがけないところに美を見いだすカルティエならでは。ゴールドビーズを重ねた上に、コーヒー豆のモチーフと甘い果実のようなルベライト、ダイヤモンドをあしらってチョーカーに仕上げた。SHAPES——独自性を生み出すフォルム　「SHAPES＜フォルム＞」のエリアではカルティエ ウォッチの形状にフォーカスし、その精巧なクラフトマンシップを間近で見られるようオープンディスプレイで展示した。常にデザインを起点にシルエットが形作られるため、いずれのピースも一目でカルティエ製と分かるフォルムを併せ持つ。特に「BALLON BLEU DE CARTIER」ウォッチは、バロン（風船）のように軽やかなフォルムに青いカボションを閉じ込めた大胆なデザイン。ホワイトゴールドのケースとブレスレットに1221個、ダイヤルに476個ものブリリアントカット ダイヤモンドをちりばめた。少しの振動でダイヤルのダイヤモンドが揺れ、きらめきを放つ「セルティ ビブラン」モデルだ。 着用ジュエリー杉野遥亮が着用したのは、飛行士 アルベルト・サントス＝デュモンのために作られた世界初の実用的腕時計「SANTOS DE CARTIER」のスケルトンウォッチ。角に丸みを持たせたダイヤルや曲線を描くラグなどが、カルティエ ウォッチならではのフォルムの概念、ミニマリズムの追求、完璧なプロポーション、そしてディテールへのこだわりを感じさせる。ケースにバゲットダイヤモンド126個をあしらった本品は世界で100個の限定生産。カルティエの象徴、パンテールのタイピンとカフリンクスを合わせて。CURIOSITY——好奇心を掻き立てる名品　「CURIOSITY＜好奇心＞」のエリアで紹介されたのは、メゾンの貴重な過去作品を修復して販売する「カルティエ トラディション」コレクション。長い歴史の中で制作されたクリエイションは、アーカイヴに収蔵された資料に基づいて鑑定され、専門職人によって丁寧に修復されている。時を経ても色あせることのないクリエイティビティは世界中のコレクターを魅了しており、なかなか国内で鑑賞できる機会はない。今回のラインナップの中で一番古いのは、1905年に発売されたペンダントウォッチ。ダイヤモンド×ベビーパール×プラチナを組み合わせたペンダントにライトブルーのトップが付いており、裏返すと時計の文字盤が現れるデザインだ。　メゾンの真髄とも言える美的要素と、日本文化や芸術からインスパイアされたクリエイションが披露された同イベント。カルティエの日本上陸50周年にふさわしい貴重なウォッチ＆ハイジュエリーが来場者たちを魅了した。

Cartier

中村アン、杉野遥亮、中条あやみ、南沙良が来場

カルティエ ジャパン50周年を記念したハイジュエリーイベント　4名のセレブリティがナビゲート

　ダミアーニは、金細工の町として有名なイタリア北西部のヴァレンツァで1924年に創業。今でこそ多くのジュエラーが生産拠点を持つことでも知られているが、ダミアーニは創業当時からこの地で、100年に渡りメイド・イン・イタリーの伝統を守り、職人の技を継承し続けてきた。　「Damiani 100 x 100 Italiani」は、ダミアーニの100年の歩みをメゾンが誇る熟練の金細工職人が一点ずつ手作業で作り上げた100点で辿るアニバーサリーイヤーのプロジェクトとして、今年3月にミラノの中心地にある近代美術館 ガレリア・ディイタリアで初披露された。すでに売り手がついたピースを除き、今回のイベントでは約60点ほどが展示された。　イエローゴールドにダイヤモンドやエメラルドの花や葉を散りばめ、中央に20カラット超えのドロップカットのディープブラウンイエローのファンシーダイヤモンドをあしらった「マルゲリータ デザート ガーデン」をはじめ、ミモザ コレクション、ファンタジーカット コレクション、ベル エポックコレクションといったアイコンシリーズの貴重かつ珠玉のピースが一堂に並んだ。　来日したシルヴィア・ダミアーニ氏は、100周年という節目を迎えることができた理由について「まずファミリーの情熱の物語があったからだと思います。ダミアーニはグローバルなジュエラーで唯一、創業者の直系の子孫がファミリービジネスとして経営を続けているハイジュエリーブランドです。 祖父、両親から受け継いだ価値を守り、創業時と同じ方法で、また同じ場所でジュエリーを丁寧に作り続けてきました。最高品質の宝石を選び、正確な巧みの技でその宝石を生かすジュエリーを作るということを続けてきたと同時に、 グローバルマーケットに適応した現代的なマネジメント、会社としての革新、進化を遂げてきたために、100年の歴史を刻むことができたと思います」と話す。　フォーブス誌の「世界で最も影響力のある女性100人」に選出されるなど、女性経営者としても世界的に高く評価されてきたシルヴィア氏。ダミアーニでは自身の兄弟たちと会社経営を担い、副社長として広報全般とグループ傘下の各ブランドのイメージ戦略を指揮してきた。ダミアーニグループの70%は女性が占めており、要職も女性の割合が多いという。「ダミアーニのコレクションの90%は女性に向けられたコレクションなので、身につける人（＝お客様）を理解するにも大事なことであり、我々にとっては何も特別なことではなく自然なことです。若く入社した従業員が、家庭を持ち、母親になっても働き続けるという"女性のエネルギー"というものがメゾンにとっても非常に大事だと常に感じています」。　シルヴィア氏がイベント当日身につけていたジュエリーは「Damiani 100 x 100 Italiani」のマルゲリータ コレクションのチョーカー。職業柄、身につけるジュエリーを選んでから服を選ぶといい、「自身の特徴とのバランスが取れているジュエリーを知り、選ぶことが大切。 あとは直感、つけ心地の良さも大事です。今の若い世代の方々が高級ジュエリーへの情熱や憧れを持ち、上質なものに関心を寄せ求めることはとてもいいことだと思います。丁寧に作られたものは、単に人に見せるためではなくても、自分へのご褒美として、 美しいものを持つ心、自分を大切にする気持ち、ひいては自分への愛の表現でもあると思います」と、ジュエリーに囲まれて育ったからこその独自のジュエリー観を話す。　日本市場は「アジアの基準となる国」と捉えており、100周年のイベントをはじめ今年は百貨店でのポップアップ開催などを予定し、さらなる日本での認知度向上を目指す。「今後も成長を続け、他にはない魅力や価値を発信し、またファミリーで経営しているジュエラーとして、その価値と伝統を守っていきたいです」と次なる100年へ向けての展望を語った。　会場には 蛯原友里、玉城ティナ、内田理央、大平修蔵といったゲストがダミアーニのジュエリーをまとって来場。ジュエリーの眩い輝きに魅了され、貴重なマスターピースの数々を堪能した。公式サイト

ダミアーニが100周年を記念したイベントを開催、珠玉のマスターピースが国内初披露

1. 先行発売の新作エンゲージメント リング　全国に先駆けて販売されるのは、ティファニー トゥルー エンゲージメント リングの新作。センターのラウンド ブリリアント カット ダイヤモンドが力強いきらめきを放ち、それを取り囲むようにリング部分にもダイヤモンドがあしらわれている。一番美しいとされるDランクのダイヤモンドがこれほど大きなサイズで店頭に並ぶことは珍しく、他にないリングを探しているカップルにおすすめ。2. 特別感を演出するオリジナル婚姻届　エンゲージメント リングあるいはマリッジ リングをペアで購入した方には、オリジナルの婚姻届をプレゼント。専用ケース付きで、中には提出用と記念用の2枚の婚姻届が入っている。全国の役所で受理される正式な証明書となっており、白地にティファニーブルーのラインが入ったデザイン。ブルーボックスのモチーフもあしらわれ、一生の記念となること間違いなしだ。3. ティファニーブルーで彩られた夫婦箸　エンゲージメント リングとマリッジ リングを同日に購入、あるいは50万円以上のエンゲージメント リングを購入した方には、ロゴ入りの夫婦箸をプレゼント。職人が一つ一つ手作業で仕上げた特別な箸となっている。竹といえば生命力と成長の象徴でもあり、日本ならではの縁起のいいノベルティ。2人の新生活に欠かせないペアグッズとなりそう。4. ジュエリーボックスにエンボスサービス　マリッジ リング用のジュエリーボックスにエンボスサービスを提供。通常は有料だが、フェア期間中は「LOVE」「FOREVER」といったロマンチックな定型メッセージのほか、2人のイニシャルや好みのイラストを入れることができる。カラーはブルーで、フォントは全10種類を用意。ティファ二ーブルーのボックスを、特別仕様にパーソナライズできる嬉しいチャンスだ。5. デジタルフォトフレームで記念撮影　そして店内では、オリジナルのデジタルフォトフレームを使った撮影が可能。スタッフが、ティファニーのロゴ入りフォトフレームで2人の姿を撮影してくれるので、SNSでの結婚報告などにも重宝しそう。ティファニー表参道は、ブランドの最新デザインコンセプトを反映し「モダンラブ」を体現した新店舗。ここでの写真は、2人のラブストーリーを彩る記念の一枚になりそうだ。 ティファニー表参道住所：東京都港区北青山3-5-30電話番号 ：03-4567-1013営業時間 ：11:00～20:00休業日：不定休

〜「ティファニー」がブライダルフェアを開催〜

新作リングや婚姻届も——「ティファニー表参道」で手に入る5つのハピネス

栁俊太郎　「ティファニー表参道」にて世界先行で発売となる「ティファニー フォージ」コレクションから、ネックレスとバングル、リングを身につけた俳優・モデルの栁俊太郎。捻りの効いたシルバーチェーンが、全身ブラックの装いに映える。「シンプルだけど一目でティファニーだとわかる存在感がある」と栁。エイジングが楽しめて重ね付けも自在なジュエリーが、唯一無二の個性を際立たせる。「ティファニー フォージ」ネックレス（スターリングシルバー）40万1500円、ブレスレット（スターリングシルバー）29万7000円、リング（スターリングシルバー）9万6800円、「ティファニー ロック」バングル（ダイヤモンド、ホワイトゴールド）231万円藤本夏樹 × CHiNPAN　ロックバンドTempalayのドラマーでありソロとしても活躍している藤本夏樹と、独創的なスタイルで水墨画の可能性を広げるアーティストCHiNPANが、南京錠をモチーフとした「ティファニー ロック」コレクションを身につけた。特徴的なマテリアルの店内をそれぞれの感性で眺めながら「この空間でジュエリーを選んだり買ったりすること自体が、一つのアートになる感覚」と語り合った2人。グラフィカルなショーウィンドウの前で寄り添う姿は、夫婦ならではの絆を感じさせる。藤本夏樹：「ティファニー ロック」ピアス（ホワイトゴールド）69万3000円、リング（ダイヤモンド、イエローゴールド）（左手人差し指）50万6000円、リング（ダイヤモンド、ローズゴールド＆ホワイトゴールド）（左手薬指）75万9000円、「ティファニー ハードウェア」ネックレス（スターリングシルバー）55万5500円、その他私物CHiNPAN：「ティファニー ロック」ピアス（ローズゴールド）65万4500円、リング（ホワイトゴールド）（左手中指）20万7900円、2-フィンガー リング（ダイヤモンド、ローズゴールド＆ホワイトゴールド）（左手中指&薬指）123万2000円、「ティファニー ハードウェア」ネックレス（イエローゴールド）258万5000円、ブレスレット（ダイヤモンド、ローズゴールド）363万円、ブレスレット（イエローゴールド）（チョーカーとして着用）181万5000円、その他私物源大　ランウェイモデルとしてグローバルに活躍する源大が、ティファニーを代表するスターデザイナーのひとり、エルサ・ペレッティに捧げられた店内1階の空間へ。爽やかなペールトーンのシャツとボトムに、「ティファニー ロック」のペンダントやリングが洗練された輝きを添える。「これだけジュエリーを重ね付けしても上品」と源大。流線形のフロアを巡り、官能的なジュエリーデザインの世界を堪能した。「ティファニー ロック」ペンダント（ダイヤモンド、ホワイトゴールド）196万9000円、ペンダント（ホワイトゴールド） 66万円、バングル（ダイヤモンド、ホワイトゴールド）231万円、リング（ダイヤモンド、ローズゴールド＆ホワイトゴールド）75万9000円、「ティファニー T ワン」リング（ダイヤモンド、イエローゴールド）71万5000円TAPPEI　現代のカルチャーシーンでジャンルレスに活動の場を広げるタトゥーアーティストのTAPPEIが「クラシックとアート性が大胆に混ざり合っている」と話すのは、店内の2階奥にトライアングル型のショーケースが並ぶ美術館のようなフロア。伝説的なデザイナー ジャン・シュランバージェによるハイジュエリーが感性を刺激する。TAPPEIが身につけているのは、ゴールドで統一した「ティファニー ロック」のバングルや「ティファニー ハードウェア」のネックレス。真の輝きが、強烈な個性を際立たせる。「ティファニー ロック」バングル（ダイヤモンド、イエローゴールド）（左手首）157万3000円、リング（ダイヤモンド、イエローゴールド）（右手人差し指）81万9500円、リング（イエローゴールド）（右手薬指）19万3600円、「ティファニー ハードウェア」ネックレス（イエローゴールド）258万5000円、「ティファニー T ワン」バングル（イエローゴールド）（右手首）68万2000円KEITO × 藤田エミリ × ANGIE　好みも性格も異なるという、モデルのKEITOと藤田エミリ、そしてANGIEの三姉妹。「絆」を表現する「ティファニー ロック」コレクションのペンダントとバングルを、イエロー、ローズ、ホワイトゴールドという素材違いで身につけた。店内でジュエリーを選ぶ3人から感じさせるのは、姉妹ならではの繋がり。表参道のけやき並木を臨むアーチ型のステンドグラスの前で、個性と笑顔を輝かせて。KEITO：「ティファニー ロック」ペンダント（イエローゴールド）62万7000円、バングル（ダイヤモンド、イエローゴールド ＆ ホワイトゴールド）217万8000円、「ティファニー ハードウェア」ブレスレット（イエローゴールド）181万5000円、ピアス（イエローゴールド）111万1000円藤田エミリ：「ティファニー ロック」ペンダント（ローズゴールド）62万7000円、バングル（ダイヤモンド、ローズゴールド）157万3000円、リング（ローズゴールド）（右手人差し指）19万3600円、「ティファニー T ワン」リング（ダイヤモンド ローズゴールド）（左手小指）107万2500円ANGIE：「ティファニー ロック」ペンダント（ホワイトゴールド）66万円、バングル（ダイヤモンド、ホワイトゴールド）231万円、ピアス（ホワイトゴールド）69万3000円、リング（ホワイトゴールド）20万7900円、「ティファニー ハードウェア」ネックレス（スターリングシルバー）55万5500円、その他私物 machìna　グローバルな音楽シーンで注目を浴びるアーティストmachìna。ヘルシーにまとうホワイトドレスを、ダイヤモンドがあしらわれた「ティファニー ロック」コレクションのペンダントとバングルが引き立てる。「ジュエリーの力はすごい。身につければフェミニンなエナジーが満ちてくる」とmachìna。2階のフロアに設置されているダイヤモンド ヴィトリンの前に立てば、才能豊かな彼女の内なる輝きが響き合う。「ティファニー ロック」ペンダント（ダイヤモンド、イエローゴールド）96万8000円、バングル（ダイヤモンド、イエローゴールド ＆ ホワイトゴールド）217万8000円、リング（イエローゴールド）（左手中指）19万3600円、「ティファニー T ワン」リング（イエローゴールド）（右手薬指）37万9500円、「ティファニー ハードウェア」ピアス（ダイヤモンド、ローズゴールド）236万5000円LALA TAKAHASHI　アーティスティックな感性を持つモデルのLALA TAKAHASHIが、アートが点在する店内1階でひときわ目を引く米画家ジュリアン・シュナーベルの絵画の前へ。鮮やかなグリーンのトップスとモードなセルフメイクに、ローズゴールドの「ティファニー ロック」コレクションがマッチする。ピアスとペンダント、そしてリングは、この秋に登場したばかりの新作。身につける人のパーソナリティによって、自由に重ね付けを楽しめる。「ティファニー ロック」ペンダント（ダイヤモンド、ローズゴールド）96万8000円、ピアス（ダイヤモンド、ローズゴールド ＆ ホワイトゴールド）152万9000円、バングル（ダイヤモンド、ローズゴールド）157万3000円、リング（イエローゴールド）19万3600円、リング（ローズゴールド）19万3600円、リング（ダイヤモンド、ホワイトゴールド）53万3500円（全て税込）

Tiffany ＆ Co.

TIFFANY & CO.と共鳴する7組のアイコン——「ティファニー表参道」グランドオープン

―ブランドのコンセプトをあらためて教えてください。メラニー：「M/G TASAKI」は2013年に誕生しました。私の美意識とデザイン、そしてタサキの卓越したクラフトマンシップを融合させたブランドです。私たちはジュエリーにファッション性を加えることによって、若いオーディエンスをターゲットにしたいと考えました。「年配の方のもの」という従来のパールのイメージを変えていきたかったんです。―この10年間で人々のパールに対する先入観は変化したと感じますか？メラニー：完全に変わってきたと思います。最近はファッションショーでもパールが使われるようになりました。プラスチック製のものが多いですが、「シモーン・ロシャ（Simone Rocha）」や「クリストファー ケイン（Christopher Kane）」、「アレキサンダー・マックイーン（Alexander McQueen）」、「アーデム（ERDEM）」でも服の装飾に取り入れられています。メラニー：さらに、俳優やスポーツ選手など男性が身につけるようになり、パールが「かっこいい」と思われるようになってきましたね。「フォーマルな服にパールを合わせる」という常識を覆し、ストリート感のあるデイウェアにも合わせることが欧米でも普通になってきています。　そしてパールが広く認知されるようになった理由の一つは、今ダイヤモンドが確執的に捉えられがちだからです。タサキが扱うダイヤモンドはクリーンなダイヤモンドですが、「ブラッド・ダイヤモンド（紛争地域で武器調達の資金源として不法取引されるダイヤモンドのこと）」など様々な問題があるので多くの人が買い控えているんです。フォーマルオケージョンやブライダルなどでもダイヤモンド以外のものが求められる傾向があり、ピュアな意味を持つパールが選ばれるようになったのではないでしょうか。―タサキとのコラボレーションにはどのような面白さがありますか？メラニー：様々な意味でエキサイティングでした。パールの発祥の地である日本に来ることができて、文化を融合させることができました。デザイナーとしては、大企業とお仕事することも素晴らしい体験です。プロダクションチームを刺激できるような新しいアイデアを提案できるように毎シーズン心がけています。―「M/G TASAKI」をデザインする上で意識していることは？メラニー：「パールを買うため」というより、デザイン性で買ってもらいたいという思いがあります。「M/G TASAKI」には2通りのお客様がいます。まず、ご年配でクラシックなパールのジュエリーをすでにお持ちの方。そういう方は何か新しくて少し変わったデザインを求めていらっしゃいます。そして一方は若いお客様で、興味深いデザインを探している方。後者がヨーロッパの顧客層に多いのですが、パリの百貨店「ボン・マルシェ（Le Bon Marché）」で買い物していて「あら、素敵」と手に取ったものがたまたまパールの入っているデザインだったという感じです。―デザインアプローチについて教えてください。メラニー：私は彫刻を学んだということもあって、まず素材に着目します。通常はジェムストーンの価値を起点にするのですが、私は逆なんですね。基本的には「自分だったら身につけたいか」を考えてデザインします。それも40代の女性としてではなく、20代の時の自分や50歳になった自分がどういうものを身につけたいかも考えます。ジュエリーはタイムレスであるべきだとも思っています。―これまでのコレクションで一番実現するのに苦労したデザインは？メラニー：たくさんありますが、まず「スライスド（SLICED）」です。パールをスライスし、その断面をていねいに磨きあげたシリーズですが、やはり日本のパールジュエラーに「真珠を半分に切りたい」とはなかなか提案しにくいものがありました。プロダクションチームに嫌われていないといいのですけども……（笑）メラニー：そして「トリプルパール（TRIPLE PEARL）」は、ホワイト、ラベンダー、ブルーの３色の淡水真珠を重ねたシリーズです。中を繰り抜いて２珠目を入れ、２珠目もまたくり抜いて……という工程がとても難しく、タサキ以外のジュエラーでは実現できなかったと思います。大事なのは良いアイデアだけではなく、コストパフォーマンスよく生産できる提案なのです。特に若い女性にも買っていただきたいので、あまり高価なものでは実現できません。―4月に発表された新作を作る上で特にこだわった点は？メラニー：デザインに関しては、既存のラインに新しいものを加えてほしいと頼まれる場合と、新しいコンセプトを依頼される場合があります。「アルルカン（ARLEQUIN）」は既存のシリーズで、過去の作品とうまく調和できるように、かつ新鮮味を与えられるように意識しました。美しい流れを表現するゴールドの使い方がポイントです。メラニー：新しいコンセプトは2種類ありますが、「今まで見たことないもの、どこにも存在しないもの」を目指しました。「リフレクテッド（REFLECTED）」は、パールとゴールドがお互いを反射させているデザインです。従来のパールジュエリーだと、パールがセンターで他のものは引き立たせ役というデザインが多いですが、この場合はどちらがメインかも分からない面白さがあります。メラニー：3つ目のコレクションは「バロックドロップス（BAROQUE DROPS）」。これはバロックパールを使っています。このパールに小さなスタッズをつけていて、テクスチャーが楽しめるようになっています。普通のパールより少し色がグレーがかっているので、この独特のカラートーンも醍醐味ですね。―これからも「M/G TASAKI」を手掛ける上で大切にしたいことは？メラニー：最近はパールの商品が増えているので、斬新なデザインの提案がより難しくなってきます。ただ基本的にデザインする時は、人々を驚かせるために作っているのではなく、自分自身を驚かせるために作っているんです。そこはいつまでも本質として変わらないと思います。　パールは自然から生まれるものなので、気候の変動なども今後影響してくるんじゃないかと思います。政治的、経済的なことも含め、時代とともにデザインも影響されるので、それが自分でも楽しみですね。（すべて税込）（聞き手：辻 富由子）

Simone Rocha

「M/G TASAKI」のデザイナーが語る　パールと時代の刺激的な関係性

——信頼 Trustエンゲージリングにパール、という選択　"月の雫"とも呼ばれるパールを取り入れたリングは、ピュアでイノセントな花嫁にぴったり。8mmを超える大粒パールを花のつぼみに見立てたデザインで、サイドから見ても美しいデザイン。ミキモトが扱うのは、色、形はもちろん、表面のなめらかさ、光沢、そして真珠層の厚みなども厳格に選び抜かれたアコヤ真珠のみ。養殖真珠のオリジネーターであり、1世紀以上パールの魅力と向き合っているミキモトならではのプレシャスなエンゲージリングとなっている。　揺るぎないクオリティと、その独自の美意識により、日本のハイジュエラーとして世界中で愛され続けるミキモト。時を越えて受け継がれるクラフツマンシップが、信頼のおける品質と極上の美を生み出す。 ——約束 Promise唯一無二の輝きをまとって　「ミキモト リュミエール トロワ」は、 その名の通り、サイドとセンターに3つ（トロワ）のダイヤモンドが並んだリング。小さめの爪が、ダイヤモンドの輝きを最大限に引き出す設計となっている。華やかさと可憐さを兼ね備えたデザインで、ミキモトのエンゲージリングの中でも強い人気を誇る。「永遠の愛」の意味を持つダイヤモンドは、結婚の約束のしるしにふさわしい。　ダイヤモンドは通常「4C」と呼ばれる4つの要素（Cut＝輝き、Color＝色、Clarity＝透明度、Carat＝重さ）によって評価されるが、ミキモトはさらに独自の基準「クライテリオン」で、輝きのバランスを重視したダイヤモンドだけを選び抜いている。眩い光が、2人の未来を照らしてくれそう。 ——永遠 Eternity2人の物語は永遠に　マリッジリングを選ぶ時、肌への馴染みやすさや着け心地は何よりも大切。ミキモト リュミエールは、パールの連なりを表現したデザイン。指に通せば、誰もがそのなめらかさに驚くはず。これは日本人の手のバランスや指の形を知り尽くした職人の心遣いとクラフツマンシップによるもの。日常使いしやすいデザインなので、エタニティリングとの重ね付けもおすすめだ。　さらにミキモトでは、2人の"約束の証"がいつまでも美しく輝き続けるように、生涯にわたり可能な限りのアフターケアを保証。購入した時期に関わらず、いつでも店舗でメンテナンスを受け付ける。2人の愛の物語はリングと共にこれからもずっと続いていく。 （すべて税込）

2人の愛を紡ぐ"永遠のスタンダード"　ミキモトの名品ブライダルジュエリー

イヴォンヌ・レオン　眩く光るダイヤモンドに心惹かれる、「イヴォンヌ・レオン（Yvonne Léon）」の一粒ネックレス。18Kイエローゴールドの地金がタイムレスな輝きを約束し、左右で異なる華奢なチェーンがモダンなおしゃれさを後押しする、ひねりを効かせた小粋なアイテムです。Farfetch で購入するリジー・マンドラー ファインジュエリー　幸運や希望をもたらすと信じられている、エメラルドをセットした「リジー・マンドラー ファインジュエリー（Lizzie Mandler Fine Jewelry）」の一粒ネックレス。繊細なゴールドチェーンと小さくも鮮やかなエメラルドが、首元にすっきりと溶け込みます。Farfetch で購入するアディナ・レイター　幸運を引き寄せると言われている、蹄鉄をモチーフに選んだ「アディナ・レイター（Adina Reyter）」のペンダントネックレス。緻密にデザインされた、お守り代わりのトップにはダイヤモンドが埋め込まれ、光を反射させながらエレガントに煌めきます。Farfetch で購入するプチグランド　ミニマムな存在感と、凛とした抜かりの無い表情に魅了される「プチグランド（petitegrand）」のネックレス。シャープなスクエアチェーンと、リングやプレートがアクセントになった留め具が美しくうなじに覗きます。Farfetch で購入するグッチ　「グッチ（GUCCI）」のインターロッキングGネックレスは、ファンに愛され続けているエフォートレスなデザイン。媚びない強さを持つ、ハンサムなダークトーンのシグネチャーペンダントが、変わらないブランドの歴史と毎日のスタイリングを紡ぎます。Farfetch で購入するトリー バーチ　最後にご紹介するのは、シンプルなコーディネートに挿したい「トリー バーチ（TORY BURCH）」のペンダントネックレス。芸術的なアイコンロゴがオンオフ兼用で輝きを添える、ラフなトップスにもオフィススタイルにも似合うアイテムです。Farfetch で購入する

GUCCI

TORY BURCH

SAINT LAURENT

お買いモノ

さりげない輝きを放つ、一粒ネックレス＆ミニペンダントネックレスまとめ

永遠の都・ローマをイメージ　店内は、ブランドのルーツであるローマがコンセプト。夕暮れのローマのスカイラインを想わせるサフランカラーが取り入れられ、太陽の温かさと心地よさを表現している。また、ブルガリのアイコニックなレターロゴと共に輝くのは、8つの角を持つスターモチーフ。これは4方位（北、南、東、西）と時間（2つの至点と2つの分点）を示し、すべての道がローマに通じることを意味しているという。　カラフルな絨毯にはブルガリのロゴのインフィニティ パターンがあしらわれ、大理石の円形ブラウジングカウンターやシーティングエリアも登場。それぞれのゾーンをゆっくりと楽しめるレイアウトとなっている。卓越したクリエイションとクラフツマンシップで「色石の魔術師」と称されるブルガリの美学を反映した、ラグジュアリーかつ現代的な空間が魅力的だ。セレブリティたちも輝きに見惚れて　同店には山田優、滝沢眞規子など、豪華ゲストも来場。タイムレスな魅力を放つローマの美学を反映した「ブルガリ シーズナル ストア」で一足先のホリデーショッピングを堪能した。山田優：セルペンティ バッグ（H14×W19.5×D10cm）38万5000円、セルペンティ ネックレス（WG×サファイア×DIA）342万1000円、セルペンティ ヴァイパー ピアス（WG×DIA）117万7000円、（左手）セルペンティ リング（WG×サファイア×DIA）281万6000円、（右手）セルペンティ ヴァイパー リング（WG× DIA） 196万9000円、セルペンティ ヴァイパー ブレスレット（WG×DIA）390万5000円、セルペンティ トゥボガス 時計（SS×DIA）118万8000円 滝沢眞規子：セルペンティ バッグ（H25×W25.5×D5.5cm）27万5000円、セルペンティ ヴァイパー ネックレス（PG×DIA）500万5000円、セルペンティ ヴァイパー ピアス（PG×DIA）111万1000円、セルペンティ ヴァイパー ブレスレット（PG×DIA）118万8000円、（左手）セルペンティ ヴァイパー リング（PG×DIA）101万2000円、（右手）セルペンティ ヴァイパー リング（PG×DIA）60万5000円、セルペンティ スピガ 時計（PG×DIA）179万3000円ホリデーシーズンにふさわしいラインナップ　このシーズナル ストアでは、これから始まるホリデーシーズンに輝きを添える幅広いアイテムが揃う。まず注目したいのは、「セルペンティ ヴァイパー」のリング。神話に登場するヘビを、幾何学的でしなやかなシェイプで表現した。また、ピンクゴールドにダイヤモンドをあしらったネックレスは、妖艶なヘビの曲線がデコルテを飾る。ブレスレットも、手首に絡みつくプレシャスなうろこのデザインがポイントだ。　そしてパーティルックにもマッチングする「セルペンティ セドゥットーリ ウォッチ」は、ダイヤモンドをあしらったドロップシェイプのウォッチヘッドと、ブラックラッカーのダイアルが特徴的。リューズにはカボションカットのピンクルベライトが煌めく。そのほか、鮮やかなエメラルドグリーンのセルペンティ バッグなど、レザーグッズも充実。大切な人へのホリデーギフトにぴったりのラインナップとなっている。

BVLGARIのシーズナル ストアがGINZA SIXにオープン　山田優、滝沢眞規子も来店

「Grand Seiko 和菓子屋 とき」とは？　「Grand Seiko 和菓子屋 とき」は「時を食（は）む。」をコンセプトに掲げ、クリエイティブディレクターにはフードエッセイスト・フードディレクターの平野紗季子さんを起用。和菓子店「御菓子丸」の杉山早陽子さんによる、山葡萄の寒天と口の中でまろやかな酸味と共に一瞬で消失するカルダモンやレモンバーベナの風味を忍ばせたヨーグルトの二層の生菓子「一瞬」（2個入り2000円）、陽の出の様子をグラデーションで表現し、檜とミントから、檸檬と黒文字、パッションフルーツとフランボワーズへ変化していく琥珀糖「一分」（5本入り2500円）と、茶寮「菓子屋ここのつ」の溝口実穂さんによる、鶏卵の卵白など厳選された素材と職人の手仕事によって、ふわふわとした雲を食むような食感を製造から24時間限定の限られた時間でのみ体験できる水もち「一日」（2種セット2000円）、約1週間で枯れると言われる薔薇の美しさから着想を得て、無農薬の和薔薇をふんだんに使い、石垣島のレモングラスの澄んだ風味が特徴のゼリー「一週間」（3種セット2500円）の4種の和菓子を販売しています。　また、特別限定菓子として、10月8日に20セット限定で販売する金工家の中村友美さんの作り出した経年変化する器に丹波栗と山栗の羊羹を組み合わせた「永遠」（5万5000円）、9日に13セット限定で販売するデッドストックの日本製ガラス茶器と、熊本の熟成栗・美玖里を用いて粒餡と炊いた自家製の栗餡による最中のセットの「技巧」（1万5000円／すべて税込）も用意しています。　店舗や和菓子のパッケージなど全体のアートディレクションは、アートディレクター・グラフィックデザイナーの田部井美奈さんが担当。テイクアウト販売のみで、全日程の14時から16時までの来場には事前予約が必要となります。来場予約は、グランドセイコーの公式LINEから受け付けていますが、現時点では満席。予約をしていない人を対象に毎日14時から会場入口で先着順に整理券を配布し、入場可能な枠も設けられています（※配布数には限りがあります）。時の移ろいが感じられるインスタレーション　会場入り口にはイベントのロゴを配した暖簾があり、暖簾をくぐると「Grand Seiko 和菓子屋 とき」のステートメントを記した垂れ幕がかかっています。そしてその奥に展開されている障子で囲われた一室を使ったインスタレーションは、自然や季節の移ろいから時の本質に迫ろうとする匠の姿による日本独自の美意識と精神性を表現したブランドフィロソフィー「THE NATURE OF TIME」から着想。時計をイメージした円形のオブジェクトにはここでしか購入できない4つの和菓子が展示されていますが、ただ並べているだけではありません。じっと目を凝らしていると、水の波紋が浮かび上がってくるのです！これは、日本の四季や自然にインスピレーションを受けたものだそうで、時を刻む一秒一秒の精度を追求し続けてきたグランドセイコーらしい表現と言えるでしょう。トリンドル玲奈さんも時のうつろいを味わうよう、インスタレーションに釘付けでした。　帯状のオブジェでは、4つの和菓子を「一瞬」「一分」「一日」「一週間」と時の長さで順番に並べ、帯自体のグラデーションで自然の中での時の移ろいを表現。また、会場ではグランドセイコーの「エレガンスコレクション（Elegance Collection）」から、手元を美しく見せるための大きなアーチを描くフォルムが特徴で、ガラスサイドのアーチにダイヤモンドを大胆にあしらいダイヤルカラーが深紫（こむらさき）色の「STGF345」と、淡藤（あわふじ）色の「STGF349」を展示しています。トリンドル玲奈さんにイベントや和菓子、「時間」についてインタビューQ1.イベント会場に来場してみていかがでしたか？　時間の流れがすごくゆっくりで、一瞬一瞬を味わえるような素敵な空間だと思いました。「時を食む」というコンセプトや、一つ一つのお菓子の説明を聞くと一瞬一瞬が贅沢に感じられ、色々なことを思い出したり、考えたりできる気がして凄く良いなと思いました。Q2.和菓子を実際に食べてみていかがでしたか？　「一分」を食べたのですが、凄く美味しかったです。 今までにない食感で、食べ進めていくうちに少しずつ味が変わっていくので時の移ろいを感じられて贅沢な時間でした。「一日」にはシナモンを使っているらしいのですが、平野紗季子さんに「琉球シナモンは色っぽい」と説明していただいて、私も前からシナモンやスパイスに色っぽさがあるなと感じていたのですごく共感して。是非色っぽさがある「一日」を食べてみたいなと思っています。Q3.「和菓子屋 とき」にちなんで、時間に関する質問です。トリンドル玲奈さんが1日の中で一番好きな時間帯は？　朝、猫に起こされるんです。肉球で頬をポンっと押されて（笑）。「まだ起きれない」と目を閉じると、何度も起こしにくるんです。その時間が愛おしくて、ポンっと押されたいためにわざと起きないようにしているくらい（笑）。夏は5時半くらいで、冬は寒いのが苦手なのか布団からあまり出てこなくて、起こしに来るのは7時くらい。癒しから始まる朝の時間が一番好きです。

Lifestyle

トリンドル玲奈が体験！グランドセイコーによる「時を食む」がテーマのまぼろしの和菓子店

SAND WOMAN　夢幻の砂漠へと誘う「SAND WOMAN」は、砂丘のベージュや曲線を取り入れたコレクション。「ロタン ディアマン ネックレス」は、籐をダイヤモンドと組み合わせた斬新で優美なデザイン。また、天然の巻き貝を用いた「コキヤージュ ディアマン イヤリング」、カササギの頭部を象った「ピー リング」、ツノが印象的な「ガゼル リング」といった、想像上の砂漠に住む生物がモチーフとなった。LEAF WOMAN　「LEAF WOMAN」のインスピレーション源は熱帯雨林。「フイヤージュ ディアマン
カフブレスレット」は、アルミニウムをカタフォレシス（電気誘導）させることによって植物を織り上げたようなデザインを実現。中央にはグリーントルマリンをセットした。熱帯に生息する蝶ブルガリスアサギマダラの羽を用いた「パピヨンブローチ」、3石のシトリンを組み合わせて南米の鳥オオハシのクチバシを再現した「トゥカン ブレスレット」、スネークのしなやかさをチタンで表現した「セルパン ブレスレット」など、色彩豊かな南国の世界が広がる。EARTHAN WOMAN　「EARTHAN WOMAN」は、オークル、ブラウン、クレイのカラーをメインに、植物や動物の有機的なフォルムを表現。磁石を用いて肩に留めるスタイルの「ボワ ディアマン ブローチ」は、ローズウッド（木材）で繊細な花びらを再現し、ゴールドとダイヤモンドを組み合わせた。地球の深い場所に存在する結晶から着想を得た「クリストー イヤリング」、2つの巻貝を組み合わせた「ジャック コキヤージュ ブローチ」など、大地の力強さを讃えるコレクションとなっている。PEBBLE WOMAN　「PEBBLE WOMAN」が描き出すのは、月の海原や天空に広がる広大な浜辺といった静かで穏やかな世界。「ガレ ディアマン ネックレス」は、ペブル（小石）を裏側から半透明になるまで削って軽量化し、ラウンドブリリアントカットのダイヤモンドを配した。ウニをスキャンしてシルバーでフォルムを再現した「ウルサン ディアマン ネックレス」はパールとダイヤモンドが装飾され、6通りの着用が楽しめる。また、ホッキョクグマや象など、想像の世界に登場する動物たちがダイヤモンドが煌めくリングとなってラインナップしている。VOLCANO MAN　今回のコレクションで唯一、男性をイメージした「VOLCANO MAN」は、地球の奥深くの極限の世界を支配するマグマのような力を探る。X線を通したような貝の内側の螺旋構造をエアブラシで描いたマザーオブパールとホワイトゴールドの「コキヤージュネックレス」は、見る人に立体的な錯覚をもたらす。「ボワ ブリュレ ディアマン ネックレス」は、日本の焼杉の伝統技法を用いて炭化させたオーク材とダイヤモンドを組み合わせた。月に吠えるオオカミの姿を表現した「ルウ リング」にはメテオライト（隕石）を用いている。マザーオブパールを用いた「オクトパス イヤリング」は、タコの足が耳に絡まるような大胆なデザインとなっている。

ブシュロンの新作コレクション「アイユール」が描く5つの世界——貝、木、石など自然素材をハイジュエリーに

■MY TIFFANY DIAMONDとは？ティファニーが誇る最高品質のダイヤモンドをルースストーン（裸石）から直接選べる、リングのセミオーダープログラム。リングは、50種類を超えるデザインからオーダーが可能。納期はデザインによって異なり、3週間から4ヶ月ほど。ブランドの日本上陸50周年を記念した、期間限定のスペシャルなプログラムとなっている。　このプログラムで揃うルースストーンは、ダイヤモンドオーソリティとしてティファニーが誇る最高峰のダイヤモンド。ティファニーならではの厳しい規格をクリアしたダイヤモンドのみを使用している。　ティファニーは「ダイヤモンド クラフトマンシップ ジャーニー」として、新たに調達された0.18カラット以上のダイヤモンドを個別に登録。原産国や原産地、カット、研磨、グレーディング、品質保証、セッティングなどの製作履歴を開示し、エシカルでトレーサビリティも明確な、希少性の高いダイヤモンドだけを扱っている。 　また、様々なカットが揃うのも魅力。ホワイトダイヤモンド（ラウンドブリリアントカット、ハートシェイプ、オーバルカット、エメラルドカット）、イエローダイヤモンド（クッションカット、オーバルカット、スクエアカット）のバリエーションが揃い、シャンク（本体）はプラチナ、18K イエローゴールド、18K ローズゴールドから選ぶことが可能だ。　プログラムの実施期間中は、ティファニー銀座本店3階が上品なグラデーションで彩られた特別な空間に変貌。フロアのエントランスでは、大きなデジタルスクリーンに映し出される煌びやかなダイヤモンドのイメージムービーが待ち受ける。 　期待に胸を膨らませながら先に進むと、宝石をシャンクにセッティングするためのワークプレイスが現れる。ここでは、ティファニー ニューヨーク本店より来日したダイヤモンドセッターの卓越したクラフトマンシップを垣間見ることができる。　その奥には、ゆったりとしたラウンジが用意されている。中央には5カラット超を有する「ティファニー® セッティング」のエンゲージメントリングを展示。イエローの華やかなソファーは、ティファニーを象徴するイエローダイヤモンドをイメージしているという。ここでは、豊富なルースストーンやデザインから好みのものをじっくりと選ぶことができる。 　また、店内には経験豊かなリードハンドエングレーバーも常駐。名前や日付、特別なメッセージなど、様々なリクエストをデザインに起こし、リングの裏などに手彫りで刻印してくれる。普段は見ることのできない緻密な作業風景や作品サンプルから、デザインへのインスピレーションがもらえそう。　そして最後の空間には、ティファニーが誇るダイヤモンドジュエリーの数々を展示。12カラットを超える貴重なイエローダイヤモンドの「バード オン ア ロック」は、羽を休める小鳥の姿を描いた愛らしいブローチだ。伝説的ジュエリーデザイナー、ジャン・シュランバージェ（Jean Schlumberger）がティファニーのためにデザインした、アイコニックな名作となっている。　そのほか、チャールズ ティファニー セッティングのメンズ エンゲージメントリングなど、多様なアイテムが並ぶ。アートギャラリーのような空間で、時間が経つのも忘れてしまいそう。　今回のプレビューには、ゲストとして三吉彩花、谷まりあ、滝沢眞規子が来場。ダイヤモンドの輝きに包まれるような、贅沢な空間を堪能した。　婚約指輪、結婚指輪はもちろん、記念日のお祝いなど、特別なオケージョンにぴったりの「マイ ティファニー ダイヤモンド」。期間中にリングを購入した方には、50周年限定デザインのショッピングバッグにて提供。ティファニー銀座本店で、唯一無二の輝きを見つけたい。

「ティファニー」上陸50周年を祝し、ダイヤモンドリングをセミオーダーできるプログラムを開催　三吉彩花らを魅了

京都市京セラ美術館がカルティエレッドに染まる　フランスのトップジュエラーであるカルティエが、日本で約6年ぶりに開催するインターナショナルイベントの地に選んだのは、伝統と文化が息づく古都・京都。カルティエと京都は、サヴォアフェール（匠の技）と美意識、イノベーションを追求するパイオニア精神において共通性を持ち、更に2004年にカルティエが醍醐寺霊宝館で宝飾展を開催して以来、その関係性を深めてきたという。　岡崎エリアに位置する「京都市京セラ美術館」は、日本に現存する最も古い建築の公立美術館としての歴史があり、その姿を残しながら2020年にリニューアルオープン。再生プロジェクトを手掛けた建築家の青木淳氏が館長を務めている。　海外メゾンの大規模なイベントは、1933年の開館以来初めての取り組みとなり、期間中はカルティエの象徴的なレッドカラーにライトアップ。4月8日から11日間にわたり顧客を招いて特別受注会が開かれるほか、最後の2日間は特別一般公開が行われる。第六感を呼び覚ますハイジュエリー&ウォッチ 400点以上　和と洋が融合する意匠が施されたエントランスを抜けると、そこは夢のようなハイジュエリーの世界。カルティエの卓越した技術と芸術性、美に対するヴィジョンが注ぎ込まれた最高峰のハイジュエリーとウォッチ400点以上が展示されている。　注目は、世界初披露となるハイジュエリーコレクション「シジエム サンス パル カルティエ」の新作。35.47カラットのコロンビア産エメラルドを用いたネックレス「シネステジー（SYNESTHESIE）」は、その色彩とテクスチャーによって"シジエム サンス＝第六感"のコレクション名の通りあらゆる感覚を刺激し、引き込まれるような魅力を放つ。今回初めての試みとして、キーピースに限りショーケースを外したオープンスタイルで展示されているため、ストーン本来の輝きをダイレクトに感じ取ることができる。　また、カルティエの象徴的なパンテール（豹）が73.07カラットのカボションカット エメラルドの上に横たわるネックレス「パンテール セルヴァ（PANTHERE SELVA）」や、フランス語で"きらめき"の意味を持つコードネームの通りホワイトとブルーのダイヤモンドが壮麗な輝きを放つ、14億円相当のネックレス「ミロワトマン（MIROITEMENT）」といった、世界に一つしか存在しないユニークピースの数々が集結している。　さらに、アンティークピースに再び命を吹き込んだコレクション「カルティエ トラディション」や、スペシャルオーダーに用いられるルースストーンなどが公開され、カルティエの豊かな創造性とプレシャスな価値を体感する展示空間となっている。祝祭のレッドカーペットを歩く華やかなセレブリティ　心地よい春風に桜が舞う中、4月7日に開催された「シジエム サンス パル カルティエ」のプレビューイベントには、各界からクリエイターやセレブリティらが出席。俳優の松嶋菜々子、江口洋介、小栗旬、夏木マリ、広末涼子、倉科カナ、菊地凛子、中村アン、平手友梨奈、山本美月、板垣李光人、モデルの冨永愛、中条あやみ、森泉、森星、泉里香、大政絢、秋元梢、Kis-My-Ft2の玉森裕太、そして陸上競技選手の中⻄麻耶らは、特別に仕立てられた西陣織のイブニングドレスやスーツといった格式高く個性豊かな装いにハイジュエリーやウォッチの輝きをまとい、レッドカーペットを歩いてカメラのフラッシュに応えた。　ゲストらは京都市京セラ美術館でカルティエの革新と美を堪能したほか、醍醐寺に場所を移して2004年にカルティエが植樹した枝垂れ桜など、見ごろを迎えた桜を鑑賞。見事に咲き誇った桜が、カルティエの祝祭とゲストらの華やかな姿を演出した。なお、「シジエム サンス パル カルティエ」の一般公開の受付は終了しているが、「花の醍醐」と呼ばれる醍醐寺の桜は誰でも楽しむことができる。カルティエ 公式サイト

カルティエと京都の深い関係——ハイジュエリーイベント「シジエム サンス パル カルティエ」約400点の輝きに豪華ゲストが酔いしれる

■恩地祥博1994年⽣まれ。学生時代にTheRealReal JapanやFarfetch JapanにPRインターンとして参加。その後ニューヨークへ1年間留学し、ファッション⼯科⼤学（Fashion Institute of Technology）」でブランドマネジメントを学ぶ。同時期にニューヨークにベースを置くデジタルエージェンシー George Root Ltd.で稲⽊ジョージ⽒のアシスタントを担当し、ラグジュアリーブランドのPRコミュニケーションを経験。⼤学4年時にBRHの当時の代表からSkype1本で社⻑に任命され、代表取締役社⻑に就任した。■ノイハウス萌菜1992年生まれ。イギリス育ちのドイツ人と日本人のハーフ。 日本に引っ越してきてから周囲の「使い捨て」の多さに敏感になり、一人一人ができるところから変えていくべきだと感じ、プラスチックストローの代替品となるステンレスストローブランド「のーぷら No Plastic Japan」を設立。それ以来、環境保護を自分ごととしてとらえ、それぞれが無理なく日常に取り入れられる環境保護活動やそれに繋がる行動を提案し発信している。ラジオ局J-WAVE 81.3「STEP ONE」ナビゲーター。■甲斐まりか1995年生まれ。タイと日本のハーフ。 ドイツの中学・高校を卒業後、イギリス・エジンバラ大学へ進学。 2017年に大学を卒業後、日本でモデル活動をスタートする。 ビューティ・ファッション誌を中心にモデルとして活動し、近年では、女優やラジオのナビゲーターとしても活動の場を広げる。日本語、英語、ドイツ語のほか、フランス語やタイ語にも堪能なマルチリンガル。これまでに40ヶ国を訪れ、ファッションや旅の写真を載せた自身のインスタグラムも人気。 J-WAVE「BLUE IN GREEN」ナビゲーター。―ラボグロウンダイヤモンドは「人工ダイヤモンド」や「合成ダイヤモンド」とも呼ばれていますが、天然ダイヤモンドとはどのような違いがあるのでしょうか？恩地祥博（以下、恩地）：天然ダイヤモンドは長い年月をかけて地中深くで生成されるのに対し、ラボグロウンダイヤモンドは名称に「ラボグロウン」とあるように、研究所などで同じ地質環境を再現させることによってダイヤモンドを人工的に作っています。―甲斐さんとノイハウスさんはラボグロウンダイヤモンドをご存知でしたか？　甲斐まりか（以下、甲斐）：最近ネットで記事になっているのを見たりする程度で、詳しくは正直知らなくて。でも母が宝石好きな人で、ラボグロウンダイヤモンドについて聞いたら、ラボグロウンダイヤモンドのジュエリーを持っていたんですよ。私は全部同じダイヤモンドだと思って見ていたから、今まで気付かなかったんですけど。ノイハウス萌菜（以下、ノイハウス）：私、実は婚約指輪がラボグロウンダイヤモンドなんですよ。―そうだったんですね！ ノイハウスさんが希望されたんですか？ノイハウス：そうですね。彼には自分からは直接言わずに、妹に伝えてもらいましたけど（笑）。天然ダイヤモンド自体が種類によっては作られる過程で環境や人権的に問題があるというのをぼんやり知っていたので、いろいろ調べていく中でラボグロウンダイヤモンドの方が環境と人に負荷が少ないということで選択しました。―「ラボグロウンダイヤモンドはサステナブルだ」と最近よく聞きますね。具体的にどのようにサステナブルなのでしょうか？恩地：天然ダイヤモンドはラボグロウンダイヤモンドに比べて形成される過程で大量の土壌や水が必要であったり、炭素排出量も大きく異なると言われています。あとは天然のダイヤモンドは時に「ブラッドダイヤモンド」と言われるように採掘が原因で紛争が起きたり内戦が悪化したりしています。ダイヤモンドを人間の趣味嗜好品として使うために、僕らの知らないところでそういった問題が現実として起こっているんですよね。ノイハウス：ダイヤモンドって生産地や生産過程が不透明なものが多いよね。恩地：ラボグロウンダイヤモンドはトレーサビリティを担保できるのもメリットの一つだね。―問題を大きくしないためにも、ラボグロウンダイヤモンドは必要な選択肢の一つと言えそうですね。研究所で作られるとのことですが、品質に関してはどうなのでしょうか？恩地：そもそもダイヤモンド形成の環境が異なるだけなので構造は全く一緒で、ジュエリーの鑑定士でも見分けがつかないくらいだと言われています。ダイヤモンドのサイズ等によっても大きく異なるので一概に言えないのですが、需要も増えていて、取引価格が天然ダイヤモンドと変わらないくらいになっていると聞きます。―ラボで作られているから、大量生産も簡単なイメージがありますが。恩地：たしかに量産できそうなイメージを持たれがちですが、ジュエリーとして使える品質のダイヤモンドは、実は全体の中の35％程度しかないんですよ。それだけ生み出すのが難しく、何個も作れるというわけではないということを、今回ホリデーコレクションで使用したことで僕も初めて知りました。MEMO：天然ダイヤモンドもジュエリーに使えるものは全体の20％程度で、同じく限りがあります。―ラボグロウンダイヤモンドも貴重なんですね。今回ホリデーコレクションではどちらの商品に使っているんですか？恩地：ネックレス1型です。インド・グジャラート州スーラト市にあるSUPERHARD RESEARCH CENTERで、育成から最終研磨まで一貫して同じ工場で製造されたダイヤモンドを使い、チェーン左側とチャームに1粒ずつダイヤモンドをあしらいました。チャームのダイヤモンドは取り外しができるようになっているので、気分によって使い分けられるのが特徴です。今回のコレクションでは「BETTER TOGETHER（一緒だともっと良い）」をテーマに掲げていて、支え合ったり、助け合ったりというイメージをダイヤモンドを2粒使用することで表現しました。  HOLIDAY NECKLACE（税込1万5000円／シルバー、ゴールドの2色展開） ※ホリデーコレクション限定パッケージで提供　Image by: FASHIONSNAP▶▶ 商品ページはこちら―ダイヤモンドが主張しすぎていないシンプルなデザインですね。恩地：僕たちのお客様は華奢なデザインだったり、肌馴染みが良くてどんなシーンでも使えるものを好まれるので、カラット数にこだわって高価格帯で打ち出すよりは、従来のコレクションと同様に「この金額なら試してみようかな」と思えるような手の届きやすい商品にしました。ノイハウス：着け心地が軽くていいね。甲斐：キラキラしすぎていないから日常使いしやすそう。 ―なぜ今回のホリデーコレクションでラボグロウンダイヤモンドを使おうと思われたんですか？恩地：ちょうどFASHIONSNAPに取材していただいた後に、会社のコミットメントとして社会課題や環境問題に対するアプローチの強化に重点的に取り組み始めて、その流れで決定しました。定番コレクションの中で天然ダイヤモンドを使っているものはありますが、業界としての大きな商戦にもなるホリデーコレクションに取り入れることで、ダイヤモンドの選択肢としてラボグロウンという種類もあるんだということを多くのお客様に知ってもらうきっかけになればいいなと思います。 世間が最も注目するホリデーシーズンのタイミングと時こそ、会社のヴィジョンや方向性を世の中に発信していくことが重要だと僕は考えました。ノイハウス：こういうことって誰かが先にやらないといけないよね。他社の動きを見てから取り組むというのもアリだけど、グレイにはどんどん先を行くブランドであって欲しいなと思う。―ブランドの顧客層は若い方が多いので、ラボグロウンダイヤモンドにどれくらい興味を持ってくれるのか気になりますね。ノイハウス：これからダイヤモンドや宝石を買うかもしれない人たちをターゲットしていくのはすごく良いと思います。甲斐：選択肢があるのとないのとでは全然違いますしね。―甲斐さんとノイハウスさんはどんな時にこのジュエリーを身に着けたいですか？甲斐：やっぱり普段遣いかな。どんなファッションにも合うと思う。ノイハウス：長いネックレスと重ねて使うのも良さそう。甲斐：私はシンプルなジュエリーは“見せる”というよりは自分と常に一緒にあるものとして身につけるから、タートルネックとかで隠れてもいいって思うタイプで。お風呂とかでも外さないんです。ノイハウス：私も。ほとんど外さないかな。―ジュエリーの楽しみ方が、ホリデーコレクションのテーマに込められた「一緒だともっと良い」と重なりますね。恩地：僕らの商品も是非とも肩肘張らずに日常使いを楽しんでいただきたいですね。―甲斐さんとノイハウスさんはラボグロウンダイヤモンドを贈られたら、どういった印象を受けますか？ノイハウス：数ある商品の中からラボグロウンダイヤモンドをわざわざ選んでくれていることを考えたら、「お、この人は先を行ってるな」って感心しちゃうと思う（笑）。ラボグロウンダイヤモンドのメリットってすごく大きいし、贈る相手にそういった説明もできるとより価値のあるプレゼントになりそうですよね。甲斐：私もプレゼントに込められたメッセージ性を大事にしているので、ラボグロウンダイヤモンドを選んだということも含めて嬉しく思いますね。恩地：プレゼントした相手と2人でラボグロウンダイヤモンドについて語り合える時間もすごく大事だなと思って、今回の商品にはラボグロウンダイヤモンドに関する説明書をつけました。QRコードを読み込むと、ラボグロウンダイヤモンドについて解説している特設ページに飛べるようになっているんですよ。ノイハウス：説明書が引き出しに入っているのが特別感があっていいね。甲斐：ギフトボックスが2段のデザインで可愛い。自分の手持ちのアクセサリーを収納するボックスとしても活躍しそう。恩地：まさにそういう狙いもあって。捨てずに是非家でも使ってほしいですね。―今回はプロモーションでもメッセージを強く打ち出していくんですよね。恩地：そうなんです。今回のためにフランス・パリでキャンペーンを撮影しました。コレクションテーマを表現した5つのエピソードをムービーで用意していて、12月1日から25日までアドベントカレンダー形式で毎日インスタグラムで公開しています。また、今回は駅広告にも挑戦して、恵比寿駅や渋谷駅、梅田駅などに大きくヴィジュアルを掲出していきます。12月1日に公開されたムービー―駅広告はブランドとして初めての試みですよね。大きく展開する狙いは？恩地：「人工ダイヤモンド」「合成ダイヤモンド」は市場で広まりつつある一方で、天然ダイヤモンドと比較するとまだ価値の低いイメージが出ていると思っていて。ラボグロウンダイヤモンドを選択することが、ダイヤモンドの生産に関わる誰かや地球にとって優しかったり。そんなちょっと心が温かくなるループを僕らが生みたいと思い、ラボグロウンダイヤモンドの展開にあたり「誰かにも、やさしいダイヤモンド」というオリジナルのコピーを作りました。多くの人の目に留まる駅広告でこのコピーを発信することが、事業を展開する意義や目的にもつながると考えています。ノイハウス：たしかに合成ダイヤモンドに対してはそういうイメージもあるかもしれないね。皆知らないだけで、天然ダイヤモンドと同じ品質とわかってもらうことで、ラボグロウンダイヤモンドを選択する人が増えると思う。恩地：そうそう。今までラボグロウンダイヤモンドを知らなかった人が今回のコレクションをチョイスすることは、仮にそれが小規模だったとしてもすごく意味のあることだし、購入してくださったお客様が友達に話したりして広がっていくことで世界は大きく変わっていくと思う。選ばれなかったとしても、まずは選択肢として知ってもらうことが大事。だからこそブランドとして天然ダイヤもラボグロウンダイヤも用意して選択肢をきちんと持つようにしているんです。今後またダイヤモンドを選ぶタイミングが出てきた時にふと選択肢があることを思い出してくれたらいいなと。ノイハウス：今いわゆるサステナビリティに関心がない層が変わっていったら社会的にも大きなインパクトにつながると思う。甲斐：ジュエリーやアクセサリーってファッションの一部ではあるけど、自分の気持ちだったり、プレゼントとして贈ってくれた人の気持ちだったりを身に付けることでもあると考えていて。そこに今回のラボグロウンダイヤモンドのような新しい価値観が組み合わさっていくと素敵だよね。―ラボグロウンダイヤモンドは今後も使う予定ですか？恩地：もちろんです。定番の商品を含め、徐々にシフトしていきたいと思っていますし、それ以外でもサステナビリティについて様々な取り組みについて構想しています。例えばリユースやリサイクルなど、いわゆる循環させる取り組みは今後マストでやらなければならないですし、工場に再生エネルギーを導入することも進めていかないと、企業として環境に配慮しているとは言えないので、サプライチェーンの仕組みを変えていくことも必要になる。素材の調達から責任を持って透明性を担保しながら、商品を世の中に出せるように変えていくことは、これから重要なんだと思います。

最近よく聞く「ラボグロウンダイヤモンド」ってなに？ 天然ダイヤモンドとの違いをレクチャー

ペーパーアートの没入空間　ページボーイが立つ門をくぐりゴールドの光が差すエスカレーターに乗れば、魅惑の世界にトリップ。その先にある3階のバンケットフロアが今年のCartier Salonの会場となった。メインの展示会場へと向かう回廊はペーパーアーティスト濱直史が手掛けたペーパーアートで飾られ、光と影の演出が幻想的。カルティエにまつわる様々な植物のモチーフを立体切り絵で表現しているという。　床に投影された足跡を踏むと影絵が現れる仕掛けが用意され、動く光のパンテールが来場者を展示会場入口へと誘う。広々とした展示会場の壁にもパンテールの斑点模様が施され、中央にはペーパーアートが繊細なカーテンのように垂れ下がる。日本初披露を含むハイジュエリー約500ピース　今回展示されているジュエリー＆ウォッチは約500ピース。170年以上にわたって培ってきたカルティエの卓越した職人技と、豊かな創造性によって生み出される作品は、前衛的でモダン。最高品質の素材だけを選別して作られた、唯一無二のデザインの数々が並ぶ貴重な機会となっている。　目玉は2021年の新ハイジュエリーコレクション「シジエム サンス パル カルティエ（Sixième Sens par Cartier）」。あらゆる知覚と感覚を刺激することで「シジエム サンス（＝第六感）」を呼び起こす芸術的なコレクションから2セットが今回のイベントで国内初披露となった。その他、フローラルモチーフのダイヤモンドコレクションや、サボテンを題材とした「カクテュス ドゥ カルティエ」といったグラフィカルなデザインの新作も会場内に展示されている。また、様々な表情のパンテールが彫刻のようにデザインされた「パンテール ドゥ カルティエ」のハイジュエリーやウォッチがバリエーション豊かに揃う。　ウォッチの新作も多く展示されているほか、注目は特殊な機構のハイジュエリー クロック。水を満たした状態で使用し、磁気によって動く浮遊体のパーツが時を示すという。　会場には新作や既存のクリエイションのほか、1900年代から1960年代までのアンティークピース約20点も、今回のイベントのために特別に展示されている。1905年や1910年に制作されたプレシャスなダイヤモンドネックレスをはじめ、バゲットカットが美しいダイヤモンドミニウォッチやコレクターに人気のある「タンク サントレ」、そしてブローチやペーパーナイフといった、希少性の高いデザインが並ぶ。ドレスアップしたセレブリティが来場　Cartier Salonのスタート前日に開催された内覧会では、プレス関係者など限られた招待客が来場。倉科カナ、鈴木保奈美、山田優、桐谷美玲といったセレブリティらはそれぞれ華やかなジュエリーを身につけてドレスアップし、カルティエの魅惑の世界を体験した。

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