インサイド

「ティファニー ワンダー」とは？　1837年の創業から現在にいたるまでの歴史と創造性を体感できる展覧会「ティファニー ワンダー」技と創造の187年。デザイナーたちの革新的なアプローチや職人たちの卓越したクラフトマンシップ、知られざる日本との絆といった様々な切り口で紐解いていきます。象徴的なアイコンジュエリーからこれまで門外不出だった希少価値の高い作品、歴史的瞬間を彩ったトロフィーまで、数多くのアーカイヴがひしめき合い、発見や驚き、感動といったさまざまな“ワンダー”を体験できる贅沢な空間演出が魅力。全10ルームで構成される圧巻の展示数と、最新デジタル技術を駆使したTOKYO NODEならではの壮大なドーム型プロジェクションマッピングをはじめ没入感ある体験型コンテンツが充実しており、来場者を夢心地の"ティファニーワールド"に誘います。topic 1 あのセレブリティが身につけた"バード オン ア ロック"を探す　会場のエントランスホールでまず目に留まるのは、巨大なティファニー バードのオブジェ。人気のフォトスポットとなっているこの場所で、4月に盛大なパーティーが開催されました。　世界各国から招かれたセレブリティの中でも注目したいのは、本展でクローズアップされている名作ジュエリー「バード オン ア ロック」のブローチを身につけた、異なる国と地域のゲスト5人。Hey! Say! JUMPのメンバー山田涼介（日本）、俳優のロウン（韓国）、俳優のウィン・メータウィン（タイ）、俳優のグレッグ・ハン（台湾）、そしてモデルのロージー・ハンティントン＝ホワイトリー（イギリス）が、それぞれ異なる5色の「バード オン ア ロック」をまとっていたのです。「バード オン ア ロック」とは？　1965年、ティファニーの伝説的なジュエリーデザイナーであるジャン・シュランバージェが発表したジュエリー。見事な輝きを放つジェムストーンに、パヴェダイヤモンドがセットされた可憐な鳥がとまって羽を休める愛らしいデザインで、喜び、自由、希望を象徴するティファニーの代表作。　このほかにも、複数のバードが連なる煌びやかなネックレスをアンバサダーの冨永愛が着用するなど、ドレスアップしたセレブリティが集う華やかな一夜となりました。　ゲストが着用した「バード オン ア ロック」の歴代デザインを、本展で見ることができます。とくにルーム4「想像の宝庫 ジャン・シュランバージェ」のエリアで、貴重な全7色のジェムストーンを用いた「バード オン ア ロック」がずらりと並ぶ展示は必見。topic 2 まるで映画館　「ティファニーで朝食を」の世界へ　オードリー・ヘプバーンの代表作であり、不朽の名作映画「ティファニーで朝食を」。舞台となったNYのティファニー本店「ザ ランドマーク」を特別な存在たらしめたヒロイン、オードリー演じるホリー・ゴライトリーは、ファッションアイコンとしてもあまりに有名です。　この映画にフォーカスしたルーム7「ティファニーで朝食を」では、彼女が劇中で身を包んだクチュールドレスとつば広帽子をはじめ、アカデミー賞で作品賞と主題歌賞を受賞した「ムーン・リバー」に贈られたオスカー像、原作者のトルーマン・カポーティのタイプ原稿などが展示されています。　エリア中央のステージには座席が並べられ、映画館さながら。シネマチェアは来場客を乗せてゆっくりと回転する驚きの仕掛けで、ティファニーがジュエリーを提供した数々の映画の名シーンや、映画にまつわる貴重な展示作品を堪能することができます。topic 3 職人が実演　ジュエリーはどうやって作られる？　普段は覗くことのできない、工房で実際に活躍している職人による実演コーナーも本展の見どころ。会場内の3ヵ所にて、「石留め」「ハンドエングレービング（手彫り）」「ダイヤモンドの研磨」の繊細な手仕事を、それぞれ間近で見ることができます。  　またとない機会なので、職人との対話を楽しんで。世界中で数百人しか技術を持っていないという「石留め」の職人によると、「バード オン ア ロック」を制作することができる職人はさらに限られているそう。バードのデザインは15のパーツに分かれていて、「1つのバードの頭と胴体を完全に留めるまでに、最低でも40時間かかる」とのこと。バードのパーツや大きなジェムストーンを実際に手にのせて、その重さや質感を直接肌で感じることができる貴重な体験も。 topic 4 レディー・ガガ、デュア・リパ、フレディ・マーキュリー...音楽界とのつながり　スポーツ界や音楽界とのつながりにフォーカスしたルーム8「祝福の時」では、時代を象徴するスターたちと築いてきた厚い信頼関係が浮かび上がってきます。　なかでも見逃せないのが、ロックバンド「クイーン」のボーカル、フレディ・マーキュリーの愛用品。展示されているのはシルバーの口ひげコームで、本展の中でも異色の存在を放っています。　また、レディー・ガガが2022年英国アカデミー映画賞の授賞式で着用したネックレス、デュア・リパが第81回ゴールデングローブ賞に登場した際に身につけたネックレスなども展示。それぞれのアーティストの曲も流れているのでお聴き逃しなく。スーパースターたちに賞賛された「ティファニー」の豊かな発想力と革新的なクラフトマンシップを垣間見ることができます。topic 5 歴史上4人のみが身につけた"ザ ティファニー ダイヤモンド"　128.54カラットの輝き　本展のハイライトは、最後の部屋ルーム10でフィナーレを飾る「ザ ティファニー ダイヤモンド」。ティファニーが誇る世界最大級のイエローダイヤモンドです。今回新たに、5羽のバードが128.54カラットのイエローダイヤモンドを囲うブローチ/ペンダントトップの壮麗なデザインに生まれ変わり（製作時間は2,000時間以上！）、日本初公開となりました。「ザ ティファニー ダイヤモンド」とは？1877年、南アフリカ キンバリー鉱山で発掘された287.42カラットの原石を、その1年後にティファニー創業者のチャールズ・ルイス・ティファニーが購入。 鮮やかな色を際立たせるために半分以下の128.54カラットに研磨され、優美なクッション シェイプのブリリアント カット デザインに。宝石の大きさよりも美しさを追求するティファニーの姿勢と、最高のクラフトマンシップの伝統を象徴するティファニーの礎となっています。　その唯一無二の輝きは、あまりの美しさに目が眩むほど。"ダイヤモンド キング"と称され、ティファニーの名声を確固たるものにしたスペシャルなピースを、壮大な空間演出とともに目に焼き付けて。　ちなみにこの「ザ ティファニー ダイヤモンド」、過去に身につけたセレブリティは世界中で4人のみ。1人目は1957年、社交家のメアリー・ホワイトハウス夫人。2人目はオードリー・ヘップバーンで、1961年に映画「ティファニーで朝食を」の宣伝写真で着用。3人目はレディー・ガガで、2019年にアカデミー賞に臨んだ際に身につけたそう。そして最近だと2021年、ティファニーの"About Love"キャンペーンにて、ビヨンセの胸元で圧倒的な存在感を放ちました。これまで辿ってきたストーリーにも想いを馳せたくなる傑作ジュエリーです。さらに楽しむ！「ティファニー ワンダー ストア」　すべてのルームを巡った後、忘れずに立ち寄りたいのが展覧会のギフトショップ「ティファニー ワンダー ストア」。豊富なアイテムの中でも、押さえておきたいのはここだけでしか手に入れることができない限定品です。 　一番人気は、日本製デニムに本展のオリジナルロゴをプリントしたトートバッグとポーチ。また、ポスターやポストカードも会場限定となっています。連日行列が絶えず、昼過ぎには売り切れてしまう日も。入荷状況は日によって異なるものの、おすすめは平日だそう。　「ティファニー ワンダー」の公式アプリケーションをインストールしておけば、チケットの予約からオーディオガイドまで、余すことなく楽しむことができます。地上45階から眺める広大な景色とともに、余韻に浸る時間もまた格別。あらゆる"ワンダー"を体験できる特別な展覧会をお見逃しなく。

Tiffany ＆ Co.

Fashion

会場限定のグッズも

感動と驚きの展覧会「ティファニー ワンダー」をもっと楽しむための5つのトピックス

―ブランドのコンセプトをあらためて教えてください。メラニー：「M/G TASAKI」は2013年に誕生しました。私の美意識とデザイン、そしてタサキの卓越したクラフトマンシップを融合させたブランドです。私たちはジュエリーにファッション性を加えることによって、若いオーディエンスをターゲットにしたいと考えました。「年配の方のもの」という従来のパールのイメージを変えていきたかったんです。―この10年間で人々のパールに対する先入観は変化したと感じますか？メラニー：完全に変わってきたと思います。最近はファッションショーでもパールが使われるようになりました。プラスチック製のものが多いですが、「シモーン・ロシャ（Simone Rocha）」や「クリストファー ケイン（Christopher Kane）」、「アレキサンダー・マックイーン（Alexander McQueen）」、「アーデム（ERDEM）」でも服の装飾に取り入れられています。メラニー：さらに、俳優やスポーツ選手など男性が身につけるようになり、パールが「かっこいい」と思われるようになってきましたね。「フォーマルな服にパールを合わせる」という常識を覆し、ストリート感のあるデイウェアにも合わせることが欧米でも普通になってきています。　そしてパールが広く認知されるようになった理由の一つは、今ダイヤモンドが確執的に捉えられがちだからです。タサキが扱うダイヤモンドはクリーンなダイヤモンドですが、「ブラッド・ダイヤモンド（紛争地域で武器調達の資金源として不法取引されるダイヤモンドのこと）」など様々な問題があるので多くの人が買い控えているんです。フォーマルオケージョンやブライダルなどでもダイヤモンド以外のものが求められる傾向があり、ピュアな意味を持つパールが選ばれるようになったのではないでしょうか。―タサキとのコラボレーションにはどのような面白さがありますか？メラニー：様々な意味でエキサイティングでした。パールの発祥の地である日本に来ることができて、文化を融合させることができました。デザイナーとしては、大企業とお仕事することも素晴らしい体験です。プロダクションチームを刺激できるような新しいアイデアを提案できるように毎シーズン心がけています。―「M/G TASAKI」をデザインする上で意識していることは？メラニー：「パールを買うため」というより、デザイン性で買ってもらいたいという思いがあります。「M/G TASAKI」には2通りのお客様がいます。まず、ご年配でクラシックなパールのジュエリーをすでにお持ちの方。そういう方は何か新しくて少し変わったデザインを求めていらっしゃいます。そして一方は若いお客様で、興味深いデザインを探している方。後者がヨーロッパの顧客層に多いのですが、パリの百貨店「ボン・マルシェ（Le Bon Marché）」で買い物していて「あら、素敵」と手に取ったものがたまたまパールの入っているデザインだったという感じです。―デザインアプローチについて教えてください。メラニー：私は彫刻を学んだということもあって、まず素材に着目します。通常はジェムストーンの価値を起点にするのですが、私は逆なんですね。基本的には「自分だったら身につけたいか」を考えてデザインします。それも40代の女性としてではなく、20代の時の自分や50歳になった自分がどういうものを身につけたいかも考えます。ジュエリーはタイムレスであるべきだとも思っています。―これまでのコレクションで一番実現するのに苦労したデザインは？メラニー：たくさんありますが、まず「スライスド（SLICED）」です。パールをスライスし、その断面をていねいに磨きあげたシリーズですが、やはり日本のパールジュエラーに「真珠を半分に切りたい」とはなかなか提案しにくいものがありました。プロダクションチームに嫌われていないといいのですけども……（笑）メラニー：そして「トリプルパール（TRIPLE PEARL）」は、ホワイト、ラベンダー、ブルーの３色の淡水真珠を重ねたシリーズです。中を繰り抜いて２珠目を入れ、２珠目もまたくり抜いて……という工程がとても難しく、タサキ以外のジュエラーでは実現できなかったと思います。大事なのは良いアイデアだけではなく、コストパフォーマンスよく生産できる提案なのです。特に若い女性にも買っていただきたいので、あまり高価なものでは実現できません。―4月に発表された新作を作る上で特にこだわった点は？メラニー：デザインに関しては、既存のラインに新しいものを加えてほしいと頼まれる場合と、新しいコンセプトを依頼される場合があります。「アルルカン（ARLEQUIN）」は既存のシリーズで、過去の作品とうまく調和できるように、かつ新鮮味を与えられるように意識しました。美しい流れを表現するゴールドの使い方がポイントです。メラニー：新しいコンセプトは2種類ありますが、「今まで見たことないもの、どこにも存在しないもの」を目指しました。「リフレクテッド（REFLECTED）」は、パールとゴールドがお互いを反射させているデザインです。従来のパールジュエリーだと、パールがセンターで他のものは引き立たせ役というデザインが多いですが、この場合はどちらがメインかも分からない面白さがあります。メラニー：3つ目のコレクションは「バロックドロップス（BAROQUE DROPS）」。これはバロックパールを使っています。このパールに小さなスタッズをつけていて、テクスチャーが楽しめるようになっています。普通のパールより少し色がグレーがかっているので、この独特のカラートーンも醍醐味ですね。―これからも「M/G TASAKI」を手掛ける上で大切にしたいことは？メラニー：最近はパールの商品が増えているので、斬新なデザインの提案がより難しくなってきます。ただ基本的にデザインする時は、人々を驚かせるために作っているのではなく、自分自身を驚かせるために作っているんです。そこはいつまでも本質として変わらないと思います。　パールは自然から生まれるものなので、気候の変動なども今後影響してくるんじゃないかと思います。政治的、経済的なことも含め、時代とともにデザインも影響されるので、それが自分でも楽しみですね。（すべて税込）（聞き手：辻 富由子）

Simone Rocha

「M/G TASAKI」のデザイナーが語る　パールと時代の刺激的な関係性

「ピアスだけは不便なまま何年間も仕組みが変わらなかった」　バックキャッチのないピアスという意味を込めて名付けられた「バックレス」の生みの親でジュエリーデザイナーのセバスチャン・バリエール氏は、製品化のきっかけを下記のように振り返る。「世の中の製品は姿形を変えてどんどん便利になるのに、ピアスだけは変わること無く何十年も同じ仕組みのままでした。でも、多くの人がピアスを無くして悲しい気持ちになり、高価なものは付けられないと諦めてきたと思います」。（セバスチャン・バリエール）「ポストキャッチ一体型ピアス」はなぜ落ちないのか　ポストキャッチ一体型ピアスとは、その名の通りキャッチを必要とせず、ポストの先端を弾き上げることでポストがキャッチ化。T字型になったポスト部分をピアスヘッドに向かってスライドさせるとピアスを固定することができる。スライドさせたポストは、自身の耳たぶの厚さに合わせ9段階に分けて調節することが可能。一度差し込み、キャッチ化したポストは、先端まで引き戻さなければ真っ直ぐに戻すことができず、ピアスを外そうと思わなければ外れない仕組みだ。　外れやすいピアスキャッチを外れにくくする工夫ではなく、そもそもピアスキャッチを廃することで、落とすリスクを軽減したバックレス。特許技術が用いられており、クォーツ時計と機械式時計のムーヴメント製造を行う老舗メーカー「ロンダ（RONDA）」の精巧な技能が採用されている。日本での人気、スポーツ業界からの需要　バックレスは試作と改良を繰り返し、2018年にスイスで製品化。日本国内には2020年に上陸した。恵比寿にある直営店や公式オンラインストアのほか、伊勢丹新宿店、大阪タカシマヤ、JR名古屋タカシマヤなどの百貨店で常設販売されている。卸先の中でも特筆すべきは、ランニングショップや、スイムウェアショップなどのスポーツセレクトショップでの需要だ。正規輸入代理店 木村商店の木村圭輝氏は、近年お洒落なランナーが増えた事を受け、2022年からトレイルランニングの大規模大会への出店を開始。出店当時を回顧し「スニーカーやスポーツウェアなどが多く出店する中、ジュエリーブランドの出店は異質な存在だったかもしれないが、スポーツ業界での“落ちないピアス”需要を確信した」とコメント。「運動中にピアスを無くした経験を持つ人は少なくない」と続けた。　また、ポスト部分は医療現場でも使用されているサージカルステンレンスを採用。金属アレルギーの反応が出づらいだけではなく、汗や海水、温泉などにも強く、錆びることがないために、つけっぱなしで日常生活を送ることができる。波でピアスが取れることも、海水で錆びることもないことから、サーファーからの需要も高まっているほか、女子スキージャンプやビーチバレー、トライアスロンの選手など、プロアスリートも愛用しているという。日本から本国へ提案、万人受けするデザインと手に取りやすい価格帯　国内での需要が拡大するとともに、愛用者から「ピアスのデザイン種類を増やして欲しい」との要望が急増。今年から、木村商店は日本の市場に向けたデザインを本国に提案している。実際に商品化に至ったアイテムもあり、中でもフープ型のピアスは今年の夏に販売を開始して以来、現在一番人気のアイテムだ。価格帯も9000円からと手に取りやすい価格帯が功を奏し、リピーターも多い。今年のブラックフライデーでは、昨年の約3倍の1500万円を超える売上を記録。2022年の売り上げも、前年比203%と急成長を遂げている。（※12月19日現在）　今後の展望について、木村氏は「現在はスポーツ系に浸透しているが、快適なピアスの定番ブランドとして定着させたい」と話し、男性も着用しやすいデザイン提案を現在進めているという。

落ちない、錆びない、かぶれない　ポストキャッチ一体型ピアス「バックレス」が人気

　今年のホリデーは、ブランド誕生40周年を記念して制作した特別コレクションでコラボレーションした、ジュエリーデザイナーのエリー・トップと再びタッグ。「Radiant Sky Collection」をテーマに、夜空に浮かぶ星座に宿る生命の輝きからインスピレーション。女性の無限の輝きを解き放つ鍵となるような独創的なコレクションです。第1弾：2022年10月21日発売Spring Triangle（春）ルージュ　「ルージュアレーブル」「ルージュアレーブル マット」の限定色は、春の再会や花々の開花をイメージしたカラーが登場します。おとめ座がモチーフの歓喜に満ちたカラーが揃います。■クレ・ド・ポー ボーテ ルージュアレーブル（限定2色 税込6600円）522 コズミックレッド521 スターライト ピンク（一部オンラインショップ限定）■クレ・ド・ポー ボーテ ルージュアレーブル マット（限定2色 税込6600円）523 ステラーレッド520 ヘブンリー ピーチ（一部オンラインショップ限定）フェイスパウダー　「プードルトランスパラント n」の限定品は、おおぐま座などがモチーフで、魔法によって熊の姿に変えられてしまった母と子の再会をイメージ。深い愛情が夜空を包み込むように、繊細なパウダーが肌をやさしく包み込んでくれます。■クレ・ド・ポー ボーテ プードルトランスパラント n（税込1万3200円）1 ライト（既存色）Summer Triangle（夏）アイシャドウ　さそり座や天秤座、みなみのかんむり座がモチーフの「オンブルクルールクアドリ n」限定カラー。透明感のある発色で、大胆な意志あるまなざしが演出できます。■クレ・ド・ポー ボーテ オンブルクルールクアドリ n（限定1色 税込8250円）322 コンスタレーションオブスターズフェイスカラー　「ル・レオスールデクラ」からは、白鳥座などをモチーフに、輝く美しさで魅了するカラーが登場。肌はもちろん、表情も美しく際立たせてくれます。■クレ・ド・ポー ボーテ ル・レオスールデクラ（限定2色 税込9350円）105 シマリングオーブ104 ラディアント スーパースター（一部オンラインショップ限定）第2弾：2022年11月21日発売Autumn Great Square（秋）ルージュ ミニセット　「ルージュアレーブル」のミニサイズ5本セットが登場。冒険心をくすぐり、新しい表情を引き出す秋の星座の物語が宿るカラーの組み合わせです。■クレ・ド・ポー ボーテ ルージュアレーブル ミニセット 2022（5本セット、税込1万2100円）ルージュアレーブル：5 カメリア／11 トライアンファント トーニールージュアレーブル マット：103 レジェンド オブ ルージュ／115 ピンク ハニーサックル／116 アンコンプロマイジンク コーラル※すべて既存色クレンジング セット　海の妖精よりも美しいと言われるアンドロメダ姫をイメージした、クレンジングのコフレ。2種のクレンジング、洗顔フォーム、コットンが揃い、清らかな輝きを放つ美しい肌に磨き上げます。■クレ・ド・ポー ボーテ クレンジング トリオ セット 2022（税込9020円）内容：クレ・ド・ポー ボーテ ムースネトワイアント A n（モイスト）60g、クレ・ド・ポー ボーテ ユイルデマキアントヴィサージュ 75mL、クレ・ド・ポー ボーテ オーミセラーデマキアントヴィサージュ 75mL、クレ・ド・ポー ボーテ ル・コトン（36枚入）Winter Triangle（冬）美容液　幸福をもたらす幻の動物、一角獣（ユニコーン）がモチーフの「ル・セラム」の限定品。幸せあふれる生き生きとした肌へと導いてくれます。■クレ・ド・ポー ボーテ ル・セラム 2022（医薬部外品）（税込2万7500円）クリーム　「ラ・クレーム」の限定品は、誇り高き狩人、オリオンがモチーフ。不可能を可能にするオリオンのように、輝きを最大化し、可能性を引き出してくれるアイテムです。■クレ・ド・ポー ボーテ ラ・クレーム 2022（医薬部外品）（税込6万6000円）クレ・ド・ポー ボーテ コレクション概要 発売日：第1弾 2022年10月21日（金）／第2弾 2022年11月21日（月）取り扱い店舗：百貨店、化粧品専門店、オンラインショップ などホリデーコレクション：スペシャルサイト

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