インサイド

⎯⎯近年の研究で、肌の修復・再生に着目したとうかがいました。その中で、間葉系幹細胞に着目したのですよね？　ゲランは4年ほど前からフランスの研究施設「RESTORE研究所」において専門チームを作り、肌の修復・再生の要となる細胞として、間葉系幹細胞の可能性について研究を始めました。その中で、間葉系幹細胞は加齢や酸化ストレスを受けると本来の機能を失い、肌の再生能力が低下し、シミ・シワ・たるみなどのエイジングが加速することを突き止めました。健康的で美しい肌を維持するためには、間葉系幹細胞の働きを活性化し、それを維持し続けることが欠かせないのです。⎯⎯なぜ、間葉系幹細胞だったのでしょうか？　私たちはこれらエイジングサインを修復するための秘策を講じていたのですが、美容医療でおこなわれる「脂肪注入法」から偶然発見されました。美容医療を手掛ける専門家から、「脂肪注入の施術後の肌状態を確認したところ、肌質にも変化をもたらす」という話を聞き、興味を抱きました。実際、術後の経過観察をすると、肌のハリ・なめらかさなど、まるで肌が“若返った”かのような変化が見て取れたのです。これらに関与しているのが間葉系幹細胞で、そこからインスピレーションを受け、エイジングサインが現れた肌の自己回復力を高めるアプローチを化粧品に応用できないか？ と考え始めたのです。⎯⎯今回の研究では、アベイユ ロイヤルの根幹ともいえる「ブラックビーハニー」の新たな可能性についても明らかにしています。進化ポイントを教えてください。　アベイユ ロイヤルシリーズには稀少性の高いブラックビー（黒ミツバチ）のハチミツを配合しています。ミツバチのルーツをたどると、ブラックビーは約100万年の歴史を継承し、遺伝的にも血統が濃くてピュアなのです。　実は1830年に、ゲランの創立者であり科学者でもあったピエール フランソワ・パスカル・ゲランが残した書にもブラックビーについて記載があるほど。ゲランとブラックビーの歴史は長きにわたるのです。既存の美容液には1ヶ所で採取したブラックビーハニーのハチミツを採用していますが、新美容液にはヨーロッパの異なる3つの地域からそれぞれブラックビーハニーを採取し、フランス産のロイヤルゼリーとともに配合したことが大きな進化ポイントになると思います。⎯⎯ブラックビーハニーにはどのような効果があるのでしょうか？　氷河期を始め、過酷な気候変動を生き抜いたミツバチの中のサラブレッドとでもいいましょうか。特筆すべきは、セイヨウミツバチとは異なる圧倒的な生命力です。そのため、ブラックビーが生み出すハチミツは、世界有数の豊かな品質を誇っています。食以外には、肌の保護機能も期待できます。⎯⎯今回、3種のブラックビーハニーを採用した理由は？　　ブラックビー自体は1種類ですが、その生態系が独特なのです。人間の手が届かない環境で生息することが多く、力強く生きています。今回の進化ポイントは、既存のウエッサン島産のブラックビーハニーに、新たにアイルランドとノルウェーのブラックビーハニーを加え、計3ヶ所で生息するブラックビーハニーを配合したことです。それぞれに異なる分子構造を持ち、それらを合わせることで計り知れない効果が生まれることがわかったのです。　ただ、その地域だから良質なブラックビーハニーが採取できるということではありません。日の当たり方や温度などを考慮して、採取する場所を決める必要があり、それも成分の品質に大きく関わってきます。　⎯⎯新美容液にはブラックビーハニー以外、どういった成分で構成されているのでしょうか？　新美容液には、３種のブラックビーハニー、そして独自のルートで調達したフランス産ロイヤルゼリーをブレンドした独自の処方を採用しています。この“ハニーブレンド”が肌にアプローチし、美を底上げするようにブーストします。⎯⎯使用感についても大きな変化がありましたね。オイル感を感じない、唯一無二のテクスチャーのこだわりポイントを教えてください。　なめらかで肌のすみずみまで広がり、ベタつきを感じないテクスチャーには、かなりこだわりました。肌に触れた瞬間は水のようなテクスチャーなのですが、リッチなオイルを内包したマイクロビーズが肌上で弾けるとシルクのように伸び広がります。みずみずしいテクスチャーから柔らかなヴェールで肌を包み込む変化をぜひ、お楽しみください。⎯⎯これだけの機能があれば、見た目の若返りも可能になりませんか？　ブラックビーハニーの肌効果については“ハニーブレンド”によって、さまざまなエイジングサインにアプローチするデータが取れています。エイジングは肌の中で起こっていて、表面には見えないエイジングが進んでいます。エイジングサインを感じる前から使用していただくことで、美肌をキープできると思います。このような意味も含めて、「若返り」という表現がふさわしいかどうかはわかりませんが、継続することの意味は十分にあると感じています。⎯⎯アベイユ ロイヤルシリーズの2025年の戦略についてもお聞かせください。　アベイユ ロイヤルはエイジングサインが気になる世代に多く愛用いただいているシリーズでありますが、さらに多くの方に愛用いただくために、処方の見直しを図りました。そのひとつが水のような軽やかなテクスチャーです。この新美容液を通して年齢や性別を問わず、たくさんの方々に手に取っていただきたいですね。　美容液が完成した際に、社内のスタッフやベテラン美容部員にもいち早く試してもらったところ、「肌なじみの速さは今まで一番早い！」「数日使っただけなのに肌の違いを感じる」と、発売を心待ちにしている声が数多く届きました。過去にないくらいの期待の高さで驚きと同時に自信につながったのも事実。　肌の土台から美を底上げするブースト美容液はアベイユ ロイヤルファンはもちろん、初めてゲランを使う方にもきっと満足いただけると信じています。この美容液を足がかりに、今年は積極的に仕掛けてブランドの拡充を図っていきたいと思っています。（編集：福崎明子）■ゲラン：公式サイト

GUERLAIN

Beauty

黒ミツバチって何？　ゲラン「アベイユ ロイヤル」新美容液の魅力とともにボンテ博士に聞く

第2の旗艦店をオープンした日本は、深い繋がりを感じる場所ーまずは、世界2店舗目となる旗艦店を日本にオープンした理由を教えてください。　日本を第2の旗艦店の場所として選んだのは、私たちにとって最も大きく重要なマーケットであり、非常に繋がりを感じる場所であるからです。これまでに何度も日本を訪れましたし、「第2の故郷」とまでは言わずとも、いつも来るたびにとても歓迎されているように感じる場所だと思っています。ーなぜ青山というロケーションを選んだのでしょうか？　それは、私自身が青山エリアやここに立ち並ぶリテール店舗のデザインが好きだからです。そのため、ブランドの世界観をフルで見せるために小規模かつ2階建ての物件を青山で探していたのですが、理想的な場所を見つけるのはすごく大変で、かなり時間がかかりました。ーいつ頃から東京出店を計画されていたんですか？　コロナ前からです。コロナのせいで計画がストップしてしまい、去年の春にようやく日本への入国規制が緩和されたので、すぐに日本行きのチケットを取って来日し、ふさわしい物件を探しました。ーようやく完成した店舗を見て、今どんなお気持ちですか？　とても嬉しいです。自分が夢見ていた通りの素晴らしい店舗が完成したので、すごく満足しています。ー店舗デザインでこだわった点や気に入っている点を教えてください。　特に気に入っているのは、1階と2階の二面性ですね。1階が店舗、2階が招待制のギャラリーになっているのですが、それぞれの階の異なる雰囲気がとても良いバランスを生み出していると思いますし、私たちがどういったブランドかということを、商品だけでなく背景にある様々な着想源などとともに、より深いレベルでお客様にお見せすることができる店舗になっていると思います。ー2階のギャラリーは、北欧と日本のデザインの融合や、ブランドの日本進出の背景にあるストーリーやインスピレーションなどを視覚的に表現したと伺いました。モナさんやブランドと日本には、どのような繋がりや関わりがあるのでしょうか？　実は日本というよりも、アジアという地域全体にずっと強い繋がりや親しみを感じてきました。18歳ぐらいの頃に、4ヶ月間かけてアジアの国々を旅したことがあったのですが、その時にアジアの文化や人々に触れて魅力を感じ、結びつきを感じるようになったんです。日本を初めて訪れたのは12年ほど前だったと思うのですが、ヴィジュアルや建築をはじめ、ここで目にする全てのものに魅了されました。なので、人々と関わった経験はもちろん、目にしたものへの賞賛の気持ちも含まれていると思います。ー具体的に、日本で訪れた場所や見たものなどからインスピレーションや影響を受けたことはありますか？　東京という街は、大都市で多くの人がいるにもかかわらず同時に静寂さを感じる場所で、そこが魅力的だと感じています。京都も、まるで今でも忍者がそこにいるかのように、歴史が手に取るように見えるところが素晴らしく、非常にインスピレーションを与えてくれる場所ですね。あとは、安藤忠雄などをはじめとした日本の現代建築や住宅も大好きですし、デザインという点で言うと、陶器作品やガラス作品が持つ、それを手掛けた人々の顔や姿、ものづくりに対する情熱的な思いが見えるような、日本の職人技ならではの独特のタッチや風合いもとても美しいと思っています。なので、これまでとてもたくさんの日本のものから影響を受けてきました。ー今回、石巻や京都、益子など日本の地方の工房や職人が手掛けた家具や器などを展示品としてセレクトされていますが、選定の基準は？　私自身にとってパーソナルで親しみを感じるような、自然で違和感のないものを選びました。ここには、私が自宅でも使っているノルウェー製のソファや椅子などの個人的なお気に入りの家具も持ってきていますし、一方で日本独自のタッチがありつつも自分自身との深い繋がりを感じるような、日本のデザイナーや職人が手掛けたものもセレクトしています。たとえば、益子の職人の手による陶器は実際に自宅で使っているものもありますし、家の壁に使っているのと同じ色の木を用いて石巻工房で製作してもらった、ダイニングテーブルとベンチなどもあります。全く同じではないですが、私の自宅と近しい雰囲気の空間を生み出すことを目指しました。ー来店する人に、特におすすめしたい商品は？　一番見てもらいたいのは、青山店限定の「マインド リング レッド ガーネット（Mined Ring Red Garnet）」ですね。でも、日本でここまで幅広い品揃えを展開するのは初めてで、オンラインで見られるフルコレクションを全てお見せしているので、いろいろなバリエーションを手にとって頂ければと思います。デビューから10年、トムウッドは自分の分身であり代弁者ー2013年のブランド設立から10年が立ちましたが、今の率直な気持ちを聞かせてください。　まるで昨日のことのように感じます。本当にあっという間の10年でした。とても良い気分ですし、これまで頑張ってきたことが意味ある形で結実したことに達成感を感じています。そして、今やノルウェーのチームも大きくなり、日本でも大きなチームが出来つつありますし、ノルウェーと日本に2つの店舗を構えられたことに、とても満足しています。ー始めた当初、「トムウッド」というブランドやその名前にはどのような思いを込めたのでしょうか？　10年前、ジュエリーのデザインはとてもフェミニンなものが多く、ジュエリー自体がフェミニンなものだと考えられていました。でも、私自身は一女性として、ジュエリーにもっとマスキュリンな要素を加えたかったし、男性も身に付けられるブランドにしたかったんです。いつも言っているのですが、トムウッドは私の分身みたいなもので、私の中にある男性的な部分だと思っています。今ではトムウッドというブランドは、それを通して私の思いやパーソナリティを伝えてくれる代弁者のような存在になりました。ー10年経って、ブランドはモナさんが予想していたようなものになりましたか、それとも違うものになりましたか？　難しいですね。現在はトムウッドに多くの人が関わっていて、それぞれのやり方でブランドを成長させようと働いてくれているので、それはいいことだと思います。私1人だけだったらもっとブランドは小さかったと思うので、良い意味で予想していたのとは違う結果になっているのではないかなと。ーモナさん自身について、この10年間で変わったことと変わらないことは？　変わったのは、内省する時間を持てるようになったことですね。特にコロナ禍でステイホームの時期が長かったことで、自分自身についていろいろなことを学びましたし、以前よりも忍耐強くなり、冷静さを保つことができるようになったと感じています。一方で、10年経った今でも、始めた当時と変わらない情熱やエネルギーを持ち続けていますし、まだまだもっと多くのことを実現したいという意欲があります。私は決して満足しないので（笑）。デザインからプロセス、働き方、生活まで、全てに通底するサステナビリティーデザインする上で、最も大切にしていることはなんですか？　私がいつも大切にしているのは、まず第一にハイクオリティなものを作ること。そうすれば、アイテムは恒久的なものになり、長く残るからです。そして、実用性や着け心地の良さ、サステナビリティは常に頭の中にあります。材料調達や製造に関しても、新しい業者を探すときは、倫理的な労働環境や条件で労働者を扱っているかどうかを確認するために、厳しいルールを設けて協業する相手を選んでいます。このように、大切にしていることはとてもたくさんあります。形だけではなく、アイデアから最終製品に至るまでの全ての過程を考慮しなければならないので、その分難しさはありますね。ー近年リサイクル素材の使用率を大幅に増やし、今年末までに全てのジュエリーをリサイクル素材に切り替えることを公言しているほか、自宅の素材や設備も環境に配慮したものを採用しているなど、公私共にサステナビリティをとても重視されているのが印象的です。サステナビリティに対する、モナさんの考えを教えてください。　「サステナビリティ」という言葉にはいろいろな側面があると思っていて、自然環境だけでなく、私たちの周りの世界や人々も含まれます。日常生活において個人的な選択をすることはもちろん大切ですが、ブランドとしては、私個人よりも大きな影響力を持っているからこそ、サステナビリティについて発信していくことが重要だと考えています。だから、私たちは常に学びを深めてきましたし、それを発信するための新しい方法を模索してきました。このトピックは間違いなく全ての人に関係することですが、比較的新しく、国によって知識や考え方も変わってくるため、とても複雑なテーマであることも確かです。でも、ノルウェーはサステナビリティに関しては非常に進んでいる国なので、私たちがこれからやっていくべきなのは、他国の人々のサステナビリティに対する考え方を学ぶとともに、彼らがもっと興味を持てるように働きかけていくことだと思っています。みんなが小さいことをすれば、それが大きな変化に繋がっていくので。ーノルウェーは、全体的にサステナビリティの観点で進んでいるのでしょうか、もしくはトムウッドがより先進的ですか？　どちらとも言えないですね。サステナビリティという考え方は昔からありました。でも私たちの会社は、他社よりも多くの時間とお金を投資して非常に良い形での運営を行ってきたので、サステナビリティの実践をどの会社よりも日常レベルで浸透させているのではないかと思います。ーモナさんが考える、ノルウェーの文化やデザインとはどのようなものですか？また、それはご自身のクリエイションに反映されていますか？　ノルウェーでは、実は近年まであまりデザインの分野では目立ったものがなかったんです。北欧だと、たとえばデンマークは、アルネ・ヤコブセン（Arne Jacobsen）などの家具デザイナーが昔から有名ですよね。最近はノルウェーも、建築ではスノヘッタ（Snøhetta）、家具デザイナーではアンドレアス・エンゲスヴィック（Andreas Engesvik）などが知られるようになりましたが、それもここ20年くらいの話です。だから、私はノルウェーというよりも、北欧のライフスタイルやデザイン、自然から影響を受けてきたと思います。ー最後に、今後新たなカテゴリーを手掛ける予定やアパレル復活の可能性など、ブランドやご自身の将来の展望を教えてください。　楽しみ続けることと長く残る良いものを作ること、あとはさらにサステナブルになることですかね。新カテゴリーについては、時が来ればわかると思います（笑）。アパレルの再開は、サステナビリティの点で今は考えていないですね。だって、私たちにこれ以上洋服は必要ないと思うから。（聞き手：佐々木 エリカ）

Tom Wood

Fashion

「トムウッド」のモナ・ヤンセンが語る　日本を第2の地に選んだ理由、全てに通底するサステナビリティ

オーロラに聞く8つの質問ーAsk Aurora, question by questionー Q1.もし別の時代に生きられるとしたら、何年代のどの国がいいですか？　女性にとっては、過去のどんな時代よりも今の方が環境的に良いと思います。だから今がベストですね。Q2.スタイリッシュだと思う人は？（身近な友人でも見知らぬ有名人でも）　特定のスタイルよりも、みんながそれぞれの格好をしている、そのことに何よりも刺激を受けます。Q3.自分の考えに影響を与えた格言や詩や本、あるいは映画を教えてください。　「ソロモンの指輪」（旧約偽典の『ソロモンの遺訓』に記述された話）。Q4.今という時代をどのように捉えていますか？　行き過ぎた資本主義や、女性とLGBTQへの抑圧に反対するために、若い人たちが国家という単位を超えて繋がり始めていることはすばらしいと思います。Q5.SNSとの向き合い方を教えてください。　SNSの中ではTiKTokが一番好き。そこに出てくる人たちがみんなナチュラルにみえるから。インスタグラムは……そうですね……わかるでしょ（笑）。Q6.何をしている時が一番「安心」しますか？　一人で音楽を作っている時。Q7.自分のルーツと断言できる音楽は？　スピリチュアルミュージック。Q8.一緒に仕事をして心から信頼できると思った人は？　お金に固執せず、ものづくりにソウルをこめられる人。Photography：Kazuki IwabuchiStyling：Yosuke ShojiDirection＆Edit：Hiroaki Nagahata （STUDY Magazine）Management：Mina Jokoji、Asuka Furukata（FASHIONSNAP）Photographic Assistance：Joshua HeliusStyling Assistance：Hana Fukumoto連載：すばらしき音楽家たちの肖像Vol.1：AURORA from NorwayVol.2：The xx Romy from EnglandVol.3：Fontaines D.C. from IrelandVol.4：Maisie Peters

特集一覧タグ「ノルウェー」の記事一覧

特集一覧タグ「ノルウェー」の
記事一覧